IdeelArt Samling i Brooklyn

IdeelArt havde for nylig fornøjelsen af at tilbringe et par timer sammen med mere end tredive amerikanske abstrakte kunstnere i en bar i Brooklyn. Oplevelsen var unik og stærk. Vi møder ofte andre kunstfagfolk på museer og gallerier, til åbninger eller kunstnersamtaler, men denne oplevelse var anderledes. Det er næsten uhørt, at så mange mennesker, der arbejder inden for kunsten, tilbringer tid sammen uden anden grund end at lære hinanden at kende og udveksle idéer. Så enkelt som det lyder, var det forvandlende. Og ud af det kom mange erkendelser, som vi er begejstrede for at få mulighed for at dele.

Vi er ikke post-noget

Hos IdeelArt fokuserer vi vores virksomhed specifikt på nutidig abstrakt kunst. Meget af vores tid bruges med glæde på at studere historien om de kunstneriske traditioner, der påvirker abstrakte kunstnere i dag. Post er et almindeligt begreb i kunsthistorisk sprogbrug: Postimpressionisme, postmalerisk abstraktion, postmodernisme osv. Vi forstår, hvorfor historikere bruger begrebet. Det angiver den tidsperiode, et kunstværk tilhører, og svarer til en almindeligt accepteret samfundsmæssig opfattelse, der angiveligt er specifik for et bestemt tidspunkt og sted. Vi har også hørt, at nutidig kunst er postkonceptuel, postabstrakt, postdisciplinær, endda postdefinition.

De samtaler, vi havde i sidste uge i den bar i Brooklyn, afslørede, at vi ikke er alene om at mene, at de nutidige abstrakte kunstnere, der arbejder i dag, har en forbindelse til alle kunstneriske traditioner og tendenser, der nogensinde er tænkt i kunstens historie, helt tilbage til den første krusedulle af farvet mudder på en hulevæg. Alt, hvad der nogensinde har virket for en kunstner, er relevant i dag. Alt, der endnu skal forestilles, er relevant i dag. En kunstner, der siger, vi er postabstrakte eller postkonceptuelle, er som en kok, der siger, vi er postsuppe eller postopskrift. Denne tanke blev perfekt opsummeret af en af kunstnerne, der deltog i vores samling, John Zinsser, som sagde, ”Dette er udfordringen for min generation. Du er i en modtagelse af noget og har til opgave at finde en måde, hvorpå det kan være meningsfuldt i øjeblikket.”

John Zinsser, Win Knowlton og IdeelArts grundlæggere - Christelle Thomas og Francis Berthomier

Saml jer!

Vi kunne tydeligt se værdien af denne samling ud fra den taknemmelighed, der blev udtrykt af alle tilstedeværende, såsom Jaanika Peerna, der fortalte os, “Tak fordi I samlede folk. Meget vigtigt for en platform, der kun findes online.” Vi er virkelig dem, der er taknemmelige for denne ekstraordinære mulighed for at samles med nogle af vores samtidige, som dagligt udforsker relevansen og meningen med nutidig abstrakt kunst.

Selvom vi kun er en onlinegalleri, har vi hos IdeelArt til hensigt at gøre dette så ofte som muligt, uanset hvor vi er. Vi ved, at den eneste måde, nogen af os opnår noget i verden på, er gennem relationer. Hvis du er kunstner, så gør det til en prioritet at samles med andre kunstnere uden for arbejdet, væk fra gallerier og museer, og tal om dit arbejde og dine idéer. Glem alt om mærkater og bevægelser og markedet og ironi og alle de andre smålige bekymringer, der forgifter kunstkulturen for udenforstående. Saml jer. Udvikl dine relationer. Det vil gøre en forskel og give dit arbejde udvidet mening.

Margaret Neill, Peter Soriano, Win Knowlton og Jaanika Peerna

Kom online!

Ud over vigtigheden af at mødes personligt understregede denne aften også for os vigtigheden af at spille en rolle i udviklingen af det online kunstfællesskab. Vi ved fra vores undersøgelser, at det online kunstmarked vokser hurtigere end nogen anden del af markedet. Med denne vækst følger mange udfordringer, der skal tackles. De fleste kunstnere, der deltog i sidste uge, fortalte om positive erfaringer med deres online tilstedeværelse og bemærkede, hvordan det udvidede deres forbindelser til seere, samlere og andre kunstnere.

Tom McGlynn og Audrey Stone

De fleste af de udfordringer, kunstnere siger, de oplever med det online kunstmarked, handler om personlig service, effektivitet og den menneskelige kontakt. Det er de dele af forretningen, vi hos IdeelArt tager mest alvorligt. Vi er forpligtede til gnidningsfri, serviceorienterede kundeoplevelser og til at udvikle meningsfulde, gennemtænkte relationer med de kunstnere, vi repræsenterer. Som Holly Miller udtrykte det, ”Jeg besluttede at vise mit arbejde hos IdeelArt, fordi, på trods af at det er en digital virksomhed, drives den af rigtige mennesker, som kender de kunstnere, de repræsenterer, og tager sig tid til at besøge deres atelier og forstå deres arbejde, før de indgår partnerskab med dem.”

Jean Feinberg og Joanne Freeman

IdeelArt vil gerne takke de kunstnere, der gavmildt samledes med os hos 61 Local i Brooklyn i sidste uge: Anya Spielman, Holly Miller, Dana Gordon, Debra Ramsay, Jaanika Peerna, Jean Feinberg, Joanne Freeman, Matthew Langley, Peter Soriano, Tenesh Webber, Tom McGlynn, Margaret Neill, Franklin Evans, Macyn Bolt, Elizabeth Gourlay, John Zinsser, Julie Gross, Stephen Maine, Carolanna Parlato, Win Knowlton, Audrey Stone, Xanda McCagg, Melissa Meyer, Francine Tint, Laura Newman, Louisa Waber, Natalie Moore, Gelah Penn, Mark Zimmermann og Kati Vilim.

Fremhævet billede: Oversigt over aftenen