Maija Luutonen - En stjerne, der skinner klart på den finske nutidskunstscene

Den finske kunstner Maija Luutonen fik for nylig en vigtig mulighed – og en endnu vigtigere opgave. Hun blev udvalgt som den første kunstner til at deltage i et banebrydende nyt kunstprogram kaldet Kiasma Kommissionen af Kordelin. Målet med dette program er at udpege én finsk kunstner hvert år, som befinder sig på et punkt i sin karriere mellem lokal og international anerkendelse. Hvis kunstneren er i stand til og villig til at tage springet, giver dette projekt dem chancen for at skabe en ny samling værker, som derefter vil blive udstillet på Museet for Samtidskunst Kiasma i Helsinki. Udstillingen bliver derefter promoveret globalt til medier og kunstinstitutioner som en repræsentation af den finske kunstneriske forpost. Muligheden garanterer den udvalgte kunstner international opmærksomhed. Den medfører også byrden ved at fungere som den officielle repræsentant for Finlands samtidskunst over for hele verden. Luutonen var et fascinerende valg til at bane vejen for dette nyskabende program. Hun beskriver sig selv som overvejende maler, der arbejder med akryl på papir. Hun konstruerer også skulpturelle objekter, såsom sko og flasker, som nogle gange ledsager hendes malerier og hviler på gulvet ved siden af eller under dem. De billeder, hun maler, er for det meste abstrakte, eller hvis de er figurative, er de snarere antydende end åbenlyse. Hvert værk hun skaber, er stilistisk unikt, næsten til det punkt, at en udstilling med ti af hendes malerier let kunne se ud som om den repræsenterede værker af ti forskellige malere. I stedet for at vælge en kunstner med en mere umiddelbart genkendelig eller ikonisk stilistisk tilgang, valgte Kiasma Kommissionen en, der er svær at definere. Valget siger meget om tilstanden i finsk kunst. Luutonen passer naturligt til det koncept, som projektet er opkaldt efter. Kiasma (eller chiasma) er et anatomisk krydsningspunkt, hvor en forvandling begynder. Arkitekten bag Museet for Samtidskunst Kiasma designede bygningen til at repræsentere et strålende knudepunkt – et aktivitetssted, hvor forandring er mulig – en idé, der er grundlæggende for det arbejde, Luutonen skaber.

Eksistensens rum

Det er blevet sagt om Luutonen, at ”gennem sit arbejde udforsker [she] det rum, der bringes til eksistens i malerierne.” Rum er en hyppig bekymring for mange forskellige kunstnere. Hver overflade, der venter på maling, er et todimensionelt, fladt rum. Maleren har mulighed for at lade det forblive fladt ved at undgå dybde og perspektiv i billedet; eller maleren kan mobilisere illusionistisk rum ved at bruge perspektiv og dybde til at lede øjet ind mod en imaginær verden ”inden for” værkets overflade. Luutonen omfavner tanken om, at begge valg har konsekvenser uden for maleriet. Hvis en beskuer trækkes ind i det illusoriske rum, kan de blive mindre opmærksomme på det rum, de befinder sig i. Hvis de mødes med en flad overflade, kan de blive mere opmærksomme på maleriet som et objekt. Hvert værk Luutonen skaber, er et forsøg på at finde et nyt udgangspunkt mellem disse to sindstilstande – et unikt forsøg på at skabe en rumlig virkelighed, der vil overraske og glæde beskuerne, mens de navigerer deres forhold til miljøet inden for og uden for deres sind, og inden for og uden for maleriet.

Maija Luutonen - For et knust hjerte, 2016, 240 x 140 cm, akryl på papir, installationsfoto, Maija Luutonen: Snart, 19. nov. – 18. dec. 2016, SIC, Helsinki, Foto: SIC

Væsentligt for hendes udforskning af rum er selve galleriet. Luutonen møder hvert nyt udstillingsrum med et kritisk blik. Valget af, hvordan værkerne skal interagere med rummet, er på den ene side enkelt og intuitivt. På den anden side ser hun det som altafgørende. I sin Kiasma Kommissionsudstilling har hun arrangeret sine værker, så beskuerne får en sammenhængende fornemmelse af at befinde sig i en installation. Nogle af værkerne hænger så højt, at det er umuligt at betragte dem i intim skala. Nogle læner sig op ad vinduer, hvilket gør dem sårbare over for naturligt lys’ skiften og tvinger dem til at konkurrere med fristelsen fra den ydre verden. Nogle værker er samlet i tætte grupper, så de får karakter af familier af objekter, som delvist er afhængige af hinanden for deres mening og formål. Udstillingen erklærer, at den er en samlet oplevelse, hvor tilsyneladende forskellige kunstværker samarbejder mod et ukendt mål. Det er en manifestation af rum – både fysiske og psykiske – inden for et rum.

Maija Luutonen - In Ur Pt, 2016, 240 x 140 cm, akryl på papir, installationsfoto, Maija Luutonen: Snart, 19. nov. – 18. dec. 2016, SIC, Helsinki, Foto: SIC

Tvang til gentagelse

Det mest bemærkelsesværdige ved Luutonen er, at hendes arbejde er så åbent. Nogle gange føles hendes malerier, som om de blev færdiggjort på blot få minutter – og det var de faktisk nogle gange, ved brug af spraydåse. Andre gange er den nuancerede beherskelse af teknikken overvældende. Nogle billeder fremstår som sofistikerede grafik; andre som primitive kradserier; og igen andre som fotorealistiske glimt af et uhyggeligt drømmelandskab. Alt ved hvert maleri er friskt. En eksperimenterende stemning giver denne installation en elektrisk ladning. Luutonen undgår det, som psykoanalytikere kalder gentagelsestvang – ønsket om at vende tilbage til noget igen og igen – som så mange andre kunstnere giver efter for, mens de arbejder hen imod ét koncept gennem deres karriere.

Maija Luutonen - Vægte, kalorier, to uger, 2016, 320 x 140 cm, akryl på papir, skulptur: epoxylim og silikone, installationsfoto, Maija Luutonen: Snart, 19. nov. – 18. dec. 2016, SIC, Helsinki, Foto: SIC

Med denne installation minder Luutonen om det modsatte af gentagelsestvang – værket legemliggør trangen til nye begyndelser. Som sådan indvier det perfekt Kiasma Kommissionen ved at vise, at den finske avantgarde er engageret i vision og eksperimenteren. Det udfordrer os også som beskuere til at spørge, om vi er her for at se kunst, eller om den kunst, vi ser på, er ment til at hjælpe os med at se noget om os selv. Som det vil være tilfældet for alle fremtidige Kiasma Kommissioner, vil de værker, Luutonen skabte til denne installation, blive en del af den faste samling på Museet for Samtidskunst Kiasma efter udstillingen. Indtil da vil de kunne ses i deres nuværende tilstand frem til 29. juli 2018.

Forsidebillede: Maija Luutonen - Rednose Barista, 2016, akryl på papir, skulptur: epoxylim og silikone, installationsfoto, Maija Luutonen: Snart, 19. nov. – 18. dec. 2016, SIC, Helsinki, Foto: SIC

Af Phillip Barcio