
Fotografere Malerier: Hvordan tager man et godt fotografi af sin kunst?
Uanset om du ønsker at lave tryk af dit værk, dele det online eller blot bevare en personlig optegnelse inden salg, er det afgørende at vide, hvordan man tager det perfekte billede. Da fotografier ofte er den eneste repræsentation af en kunstners arbejde, og størstedelen af gallerier undersøger digitale billeder i stedet for det faktiske kunstværk, kan et godt foto ofte være forskellen på at komme med i en udstilling eller at sælge det vigtige stykke. Der findes mange forskellige måder at fotografere et maleri på, men en af de mest populære metoder kaldes krydspolarisation. Læs videre for vores vejledning til at tage det perfekte billede.
Fotografering af kunst - Dit udstyr
1. Kamera
Ethvert godt kamera, digitalt eller traditionelt, kan bruges med krydspolarisation. Med hensyn til kameraets objektiv har et 50mm objektiv mindre indvendigt glas end et sammensat zoomobjektiv, hvilket betyder, at det vil give et skarpere billede. Det betyder dog ikke, at du ikke kan bruge et zoomobjektiv, blot sørg for at zoome til omkring 50mm eller mere. Brug af en bredere zoom vil forvride dit maleri udad, og du vil se de lige kanter på rammen bøje og bule mod kanterne, hvilket forvrænger billedet af dit maleri.
2. Filter
Med hensyn til filtre er det bedst at vælge et lineært polariseringsfilter over objektivet, da cirkulære polariseringsfiltre vil efterlade store dele af dit maleri fulde af genskin.
3. Belysning
Når det gælder belysning, anbefales enhver tungstenlampe. Jo kraftigere lyset er, desto bedre, da lyset svækkes, jo længere det bevæger sig væk fra sin kilde. Jo større maleriet er, desto længere væk skal lysene være for at undgå fald i lysstyrke, hvor den ene side af maleriet bliver mørkere end den anden. Ved fotografering af mindre malerier er det muligt at bruge en enkelt lampe eller en lampe med lavere wattstyrke.
4. Geler
Når du bruger et lineært polariseringsfilter, hænger gelerne foran lysene. Nogle lamper leveres med valgfri rammer med clips, der gør det nemt at hænge gelerne foran lyset; det er dog også muligt at være kreativ og lave dit eget redskab af tråd eller bøjler.
5. Stativ
På grund af de lange eksponeringstider, der er involveret ved fotografering med polariseringsfiltre, er det vigtigt at bruge et stativ for at holde dit kamera stabilt.
Richard Caldicott - Untitled, 2014, 11.7 x 8.3 in
Fotografering af malerier - processen
1. Placer dine lys
Lysene bør placeres i cirka 45 graders vinkel i forhold til det maleri, du fotograferer. Når du fotograferer et oliemaleri, kan det være ønskeligt at placere begge lys på den ene side for at opnå en let skygge på penselstrøgene. Det er også muligt at placere lysene på modsatte sider af værket i 45 graders vinkler, hvilket kan være fordelagtigt, hvis man ønsker at udjævne teksturen. Som tommelfingerregel bør lysene placeres omkring fire meter fra et maleri, der måler cirka 75x100 cm. Det er vigtigt at sikre, at gelerne ikke er for tæt på lysene, da de ellers kan smelte eller blive skæve, og at polarisationens linjer, der er ætset på gelernes overflade, er justeret i samme retning. Alt, der ikke er polariseret i 45 graders vinkel, vil skabe genskin, så det er bedst at fotografere om natten eller vælge et rum, hvor alle andre lyskilder er blokeret.
2. Indstil dit kamera
Det er bedst at bruge manuel tilstand til at indstille eksponeringen. At fotografere med en eksponering på fem sekunder og en blænde omkring f/10 giver ekstra dybdeskarphed, så der er plads til eventuelle fejl i fokuseringen. ISO-indstillingen på et kamera refererer traditionelt til filmens eller billedsensorens følsomhed; jo højere ISO-tal, desto mere kornet vil billedet fremstå. Derfor er det bedst at bruge den laveste ISO-indstilling på dit kamera, da det giver det skarpeste billede muligt. Hvis dit kamera har en tungsten-hvidbalanceindstilling, så brug den. Nogle kameraer har også en Kelvin-indstilling, som det er bedst at sætte til omkring 3200K.
3. Tag dit billede
Se blot gennem søgeren og drej polariseringsfilteret foran kameraets objektiv, indtil du ser maleriet mørkne let, og genskinet forsvinde. Hvis du har svært ved at se præcis, hvornår genskinet forsvinder, kan du flytte kameraet tættere på maleriet for at justere filteret. Når du tager billedet, anbefales det at bruge kameraets timer, sat til cirka to sekunder, så du har tid til at fjerne hånden efter at have trykket på udløseren og dermed undgå et sløret billede.
God fornøjelse med fotograferingen!
Fremhævet billede: Margaret Neill - Manifest 1, 2015, 28.7 x 41.7 in






