Firkeltendenser: Abstraktion og Geometri
Brugen af geometriske mønstre i kunsten er en gammel menneskelig tendens. Længe før europæiske og amerikanske abstrakte kunstnere udforskede geometriske udsagn i deres værker, udforskede islamiske kunstnere, der var bundet af strenge kulturelle retningslinjer for motivvalg, levende matematisk indviklede geometriske mønstre i deres kunst. I begyndelsen af det 20. århundrede fik geometriens sprog, og især kvadratet, igen en fremtrædende plads i vestlige kunstneres forestillingsverden, særligt hos dem, der søgte nye retninger at udforske inden for abstraktionen.
De geometriske pionerer – kvadratisk og abstrakt
For mere end hundrede år siden begyndte avantgardemalere at eksperimentere med geometrisk abstraktion og abstrakte kvadratiske billeder. Et af de mest berømte udtryk for denne tendens var Kazimir Malevichs Sorte kvadrat, skabt i 1915. Det sorte kvadrat er netop det: et maleri af et sort kvadrat på et smukt patineret, kvadratisk hvidt lærred. Dristigheden og skønheden i Malevichs udsagn var banebrydende på det tidspunkt. Det sorte kvadrat åbnede dørene for snesevis af hans samtidige, som også ivrigt fortsatte med at udforske geometrisk abstraktion på både enkle og komplekse måder.
Blandt de komplekse udtryk var en geometrisk abstraktionist ved navn Wassily Kandinsky, en maler, der integrerede yderst indviklede geometriske mønstre i sit arbejde. Kvadratet var et gennemgående hovedelement i hans værker og optrådte ofte i storslåede arrangementer af krydsende linjer, cirkelformer og vinklede former.
Den hollandske maler Piet Mondrian byggede bro mellem det sorte kvadrats enkle dristighed og Kandinskys detaljerigdom og førte det geometriske abstraktionssprog ind i sin modne fase. Mondrian skabte lærreder dækket af overdådige, indviklede arrangementer af kvadrater, linjer og gittermønstre i stærke primærfarver. Han forenede Malevichs enkle udsagn med Kandinskys matematiske lidenskab. Mondrians værker havde et futuristisk præg, samtidig med at de på grund af deres arkitektoniske kvaliteter næsten virkede dekorative. De synes faktisk at pege på værker af Frank Lloyd Wright, en af hans samtidige, gennem deres omfavnelse af sparsomme, rene, matematiske former.
Elizabeth Gourlay - Slate Red Ash 2, 2013, 11 x 11.8 in
Matematiske udtryk
Det, kvadratet udtrykker, er en form for matematisk perfektion. Det er en samlet konstruktion, der repræsenterer lighed, enkelhed og balance. Endnu vigtigere for abstrakte malere er kvadratet også det perfekte udtryk for todimensionalt rum. Når en abstrakt kunstner anvender kvadratiske motiver, opnås et markant udsagn om fladhed. Kvadratet kan udtrykke stolthed over formskabelsens grundlag. Et kvadratisk lærred malet med et billede af et kvadrat er både urgammelt i sin enkelhed og kosmisk universelt i sit visuelle sprog.
Den geometriske abstraktions kvadratiske motiver står i kontrast til værker inden for friere former for abstraktion, såsom tachisme. Tachisme indebærer påføring af et flydende plettemønster på maleriets overflade, hvilket inviterer tilfældighed og intuition ind i maleprocessen. Selvom processen stadig er styret, giver tachisme tilfældigheden en lige så vigtig rolle i billedets tilblivelse. Geometrisk abstraktion er tachismens modsætning. Geometriske udtryk for et matematisk visuelt sprog bygger på specificitet og nøjagtighed. De trodser tilfældigheden. Selvom intuition kan indgå i udviklingen af et geometrisk abstrakt værk, er intentionen tydelig i enhver gestus, linje og form.
Jose Heerkens - L11. Passing Colours, 2013, 13.8 x 15.7 in
Samtidig visuel geometri
Det abstrakte geometris sprog finder fortsat spændende nye stemmer blandt nutidens generation af abstrakte kunstnere. Den amerikanskfødte Elizabeth Gourlay skaber geometriske værker ved hjælp af forskellige medier, herunder olie, grafit og flashe, en vinylbaseret maling. Hendes maleri "Slate Red Ash 2" er en ikonisk nyfortolkning af det samme dristige udsagn, som Det sorte kvadrat fremsatte for over et århundrede siden. Gourlays udvaskede farvepalet giver værket en rå, nutidig autenticitet og bringer et urgammelt og kraftfuldt udsagn ind i nutiden.
Jose Heerkens, en samtidig hollandsk kunstner, skaber geometriske abstraktioner med olie på hør samt akvarel og akryl på papir. Heerkens' værker integrerer lineære gitterstrukturer i geometriske kompositioner, hvor kvadrater og linjer krydser hinanden. Hendes farvepalet har en rustik sensibilitet og kombinerer siennatoner, der minder om gamle papirposer eller pap, med afdæmpede jordfarver samt grønne og røde nuancer, der tilfører en ny urbanitet.
Den schweiziske kunstner Daniel Göttin skaber geometriske abstraktioner ved hjælp af moderne materialer som polystyren, plastik og tæpper. Hans malerier indeholder sikre kvadrater og rektangler, nogle gange alene og andre gange lagdelt, hvilket antyder samtidige følelser af isolation og overudvikling, der konkurrerer med hinanden. Göttins værker klinger smukt af de tidlige kvadratiske abstraktionisters kraft og enkelhed og udvider det moderne visuelle slang i den geometriske abstraktion på nye måder.
Fremhævet billede: Kazimir Malevich - Det sorte kvadrat, 1915
Af IdeelArt-redaktionen
Kilder
- Fem måder at se på Malevichs Sorte kvadrat på, Tate: Museumsvejledning, der understøtter dateringen til 1915 (første gang vist i december 1915) og maleriets rolle som et grundlæggende abstrakt værk.
- Geometriske mønstre i islamisk kunst, The Metropolitan Museum of Art: Museumstekst, der understøtter den lange tradition for ikke-figurative geometriske mønstre opbygget af enkle former som cirkler og kvadrater.
- Tachisme, Tates kunstbegreber: Opslag, der definerer tachisme som spontan, ikke-geometrisk penselføring i Europa i 1940'erne og 1950'erne.
