Spring til indhold

Indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Artikel: Tachisme – Lyrisk Abstraktion

Tachisme – Abstraction Lyrique - Ideelart

Tachisme – Lyrisk Abstraktion

Tachisme, også kendt som lyrisk abstraktion, er en bevægelse opkaldt efter et ord afledt af det franske tache, et ord der betyder plet eller mærke. Det er en fransk stil inden for ikke-geometrisk abstrakt maleri, som var aktiv i slutningen af 1940’erne og 1950’erne. Begrebet tachisme blev første gang brugt til at beskrive denne bevægelse i 1951 af de franske kritikere Charles Estienne og Pierre Guéguen, og blev derefter mere udbredt af den franske kritiker og maler Michel Tapié i hans udgivelse fra 1952 Un Art autre. Dog var begrebet allerede blevet brugt i 1889 af Felix Feneon til at beskrive impressionistisk maleri, og igen i 1909 af designeren og teoretikeren Maurice Denis til at henvise til Fauvisme-bevægelsen inden for fransk malerkunst.

Bevægelsen blev udviklet som en reaktion på det tidlige 1900-tals avantgarde-bevægelse kendt som kubisme, og værker tilknyttet tachisme indebar brug af prikker eller pletter af farve, spontan penselføring, dryp, kruseduller og kalligrafi. Det klassificeres som en form for gestisk maleri, en type maleri hvor maling sprøjtes eller drypper på lærredet. Det er en stil inden for ekspressionistisk ikke-figurativ kunst og betragtes som den europæiske variant af amerikansk actionmaleri. Mange paralleller er blevet trukket mellem målene for tachisme og amerikansk abstrakt ekspressionisme, men de franske tachistiske værker fremstår mere afdæmpede end de amerikanske, som nogle anser for at være mere “rå”. Tachisme-bevægelsen opstod som en del af en større europæisk efterkrigsbevægelse inden for moderne kunst kendt som Art Informel eller Informalisme, som den næsten er blevet synonym med. Efter Anden Verdenskrig begyndte tachisme-bevægelsen også at blive kaldt Pariserskolen. Bevægelsen er også relateret til amerikansk lyrisk abstraktion og forbindes ofte med COBRA – en europæisk avantgarde-bevægelse aktiv mellem 1948 og 1951 – hvis navn blev skabt af Christian Dotremont i 1948, taget fra begyndelsesbogstaverne i medlemmernes hjemlande: Co fra København, Br fra Bruxelles, A fra Amsterdam. Tachisme er også blevet knyttet til værker produceret af Gutai-gruppen, en japansk efterkrigs kunstbevægelse grundlagt af maleren Jiro Yoshihara i 1954, kendt for sin radikale afvisning af traditionel kunstnerisk stil.

Sam Francis - Around the Blues, 1957/62, olie og akryl på lærred

Tachisme-kunstnere

Kunstnere, der har været forbundet med denne bevægelse, inkluderer: Frank Avray Wilson (1914-2009); Camille Bryen (1902-1977); Alberto Burri (1915-1995); Lucio Fontana (1899-1968); Agenore Fabbri (1911-1998); Jean Dubuffet (1901-1985); Sam Francis (1923-1994); Hans Hartung (1904-1989); André Lanskoy (1902-1976); Henri Michaux (1899-1984); Denis Bowen (1921-2006); Paul Jenkins (1923-2012); Karel Appel (1921-2006), medlem af COBRA-gruppen; Ferruccio Bortoluzzi (1920-2007); Laurent Jiménez-Balaguer (født 1928); René Laubies (1922-2006); Gen Paul (1895-1975); Serge Poliakoff (1906-1969); Zao Wou Ki (1921-2013); Ernst Wilhelm Nay (1902-1968), en tysk kunstner påvirket af bevægelsen; Elaine Hamilton (1920-2010); Jean-Paul Riopelle (1923-2002); Jean Miotte (født 1926); Jean Fautrier (1898-1964); Emilio Scanavino (1922-1986); Marie Raymond (1908-1989); Alexander Bogen (1916-2010); Emil Schumacher (1912-1999); Karel Kuklík (født 1937); Nicolas de Staël (1914-1955); Jean Messagier (1920-1999); Bram Bogart (1921-2012), medlem af COBRA-gruppen; Ludwig Merwart (1913-1979); Roger Bissière (1888-1964); Michel Tapié (1909-1987); Pierre Soulages (født 1919); Alfred Otto Wolfgang Schulze (1913-1951); Maria Helena Vieira da Silva (1908-1992); Pierre Tal-Coat (1905-1985); Asger Jorn (1914-1973), medlem af COBRA-gruppen; Bram van Velde (1895-1981); Georges Mathieu (1921-2012); François Willi Wendt (1909-1970); Jean René Bazaine (1904-2001); Antoni Tàpies (1923-2012); Pierre Alechinsky (født 1927), medlem af COBRA-gruppen; Louis Van Lint (1909-1986); og Norman Bluhm (1921-1999).

Fremhævet billede: Jean Dubuffet - The Exemplary Life of the Soil (Texturology LXIII) 1958, olie på lærred

Artikler, du måske kan lide

The Ultimate Guide to Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama - Ideelart
Category:Art History

Den ultimative guide til Mark Rothko: Farvens mester på jagt efter det menneskelige drama

Når man står foran et sent Rothko-lærred med et vidt felt af dirrende bordeaux, der flyder ud i sort, ser man ikke blot på et maleri. Man bliver set på. Få kunstnere i det 20. århundredes abstrakt...

Læs mere
Alexander Calder: The Ultimate Guide to the Master of Kinetic Art, Wire Drawing, and Sculpted Motion - Ideelart
Category:Art History

Alexander Calder: Den ultimative guide til mesteren inden for kinetisk kunst, trådtegning og skulpturel bevægelse

Redaktionel note: På sporet af mesteren over den svævende luft "Når man går gennem salene på den skelsættende retrospektive udstilling med Alexander Calder i Paris, omgivet af den delikate summe...

Læs mere
Serious And Not-So-Serious: Arvid Boecker In 14 Questions - Ideelart
Arvid Boecker

Alvorligt og ikke så alvorligt: Arvid Boecker i 14 spørgsmål

At male som at trække vejret Hos IdeelArt tror vi på, at en kunstners historie fortælles både inden for og uden for atelieret. I denne serie stiller vi 14 spørgsmål, der bygger bro mellem den kreat...

Læs mere