Spring til indhold

Indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Artikel: De Galakser og Universer af Robert Pan

The Galaxies and Universes of Robert Pan - Ideelart

De Galakser og Universer af Robert Pan

Den første udstilling i det nye Bermel von Luxburg Galleri i Berlin er en fremvisning af nye værker af den italienskfødte abstrakte kunstner Robert Pan. Der kunne ikke have været et mere passende valg – at fejre skabelsen af et nyt rum med værker lavet af en anerkendt skaber af nye verdener. Hvert objekt, Pan udvikler i sine atelierer (han har et i Bolzano, Italien, og et i Miami, USA), uanset om det hænger på væggen eller står på gulvet, repræsenterer en slags kunstnerisk begyndelse. Lag på lag af pigment og harpiks samler sig på en overflade lavet af metalnet, indtil noget komplekst og smukt træder frem. Kræfter af friktion og tyngdekraft udøver deres vilje – på hvert trin er der en tydelig mystik. Hvornår er værket færdigt? Måske bliver det aldrig det. Måske kunne processen fortsætte for evigt. At betragte et af disse malerier svarer til at stirre ind i det dybe rum gennem et teleskop og skue de utallige lag af cirkler og lys, eller de endeløse, amorfe, hvirvlende, gasformige galakser. Ligeledes er det som at kigge gennem et mikroskop på de bittesmå detaljer i et sandkorn eller en lille levende organisme. Det er et syn af det store, og samtidig et glimt af det små. Selvom Pan tidligere har arbejdet i stor skala, er disse nye værker, der vises på Bermel von Luxburg Galleri, i menneskelig skala; de kan opfattes i deres helhed ved et enkelt blik, og alligevel kan deres kompleksitet og dybde fastholde fantasien i timevis. Det, man ser, synes at udvikle sig og afslører hele tiden mere, der kan opdages. Overgivelse er nødvendig. Hvis du prøver at se alt, hvad der er der, kan du ende med ikke at se noget. Hvis du slapper af og blot giver efter for dit øjes ønsker, vil du se alt, hvad du behøver.

Tidens Kunst

Når Pan skaber sine malerier, viser han, at alle ting i universet samarbejder med tiden. Fysikkens love garanterer visse eventualiteter, men inden for denne løse ramme udforsker han, hvilke ukendte syn der endnu kan blive afsløret. I hans atelier er alt muligt. Hans arbejde handler om metode: tidens forløb; fysikken i faste stoffer og væsker; den langsomme ophobning af elementer i rummet; udviklingen af farver, former og skikkelser. Hvert af værkerne, der vises i Robert Pan på Bermel von Luxburg Galleri, er som et unikt visuelt økosystem. Hvert begyndte som en metalnet-overflade. På den spredte Pan et lag harpiks (han arbejder i varme klimaer, så hans materialer fungerer korrekt). Han sliber overfladen ned og tilføjer så et nyt lag. Kemikalier og elementer tilsættes blandingen. Reaktioner opstår; farver, former og skikkelser træder frem. Flere harpikser påføres i hånden; mere slibning; mere pigment.

 

nuværende udstillinger 2018

Robert Pan - kunstværk, foto venligst udlånt af Bermbert el von Luxburg Galleri, © Robert Pan

 

At se Pan arbejde er at blive betaget af processerne, men at kalde ham en proceskunstner ville være upræcist, eller i det mindste en underdrivelse. Hans arbejde er geologisk af natur. Det er et samarbejde mellem menneskehænder og mekaniske redskaber – mellem naturens og industriens kræfter – som sammen håndhæver intuitionens vilje. Det er en demonstration af kunsten at vente. Hans metode afsløres i videoen Robert Pan - Arbejde i lag. Den viser, hvordan det er tydeligt, at det endelige billede næsten ikke betyder noget for Pan. De valg, der træffes undervejs, har deres egen logik og deres egen grund til at eksistere. Det endelige objekt efterligner det, vi ser i naturen. Det minder os om os selv og vores omgivelser. Det er altid abstrakt, så meget som vores egen verden. Metoden for dets skabelse er dets mening.

 

nuværende udstillinger 2018

Robert Pan - kunstværk, foto venligst udlånt af Bermbert el von Luxburg Galleri, © Robert Pan

 

Det Skulpturelle vs. Skulpturen

Udover glæden ved at stirre dybt ind i de billeder, Pan skaber, er der en anden behagelig faktor ved hans arbejde. Det engagerer sindet i en samtale om skulpturens definition. De værker, der vises på Bermel von Luxburg Galleri, hænger på væggen, så de fleste, inklusive mig, vil kalde dem malerier. Men deres tredimensionelle tilstedeværelse; deres egenskaber ved at stikke ud i rummet både fysisk og visuelt; og den ophobende natur i processen med deres skabelse: disse ting er tydeligt skulpturelle. Er disse objekter så ikke både skulpturer og malerier? Pan selv blev oprindeligt uddannet som billedhugger. Tidligt i sin karriere arbejdede han med materialer som guld, glas og voks, hvor han udforskede de mange muligheder, der afsløres af deres unikke egenskaber. Disse materialer førte ham til harpiks – et materiale, der begynder som noget formbart, som varm voks, smeltet glas eller smeltet guld, og derefter bliver stift, hvorefter det kan slibes og formes, hvilket afslører nye teksturer og skjulte lag.

 

udstillinger 2018

Robert Pan - kunstværk, foto venligst udlånt af Bermbert el von Luxburg Galleri, © Robert Pan

 

I sit sind skulpturerer Pan måske stadig. Det er egentlig kun det faktum, at de færdige objekter hænger på væggen og kun kan betragtes fra én vinkel – en todimensionel flade – der definerer dem som malerier. Forskellen kan synes uvæsentlig, men det handler om, hvordan vi ser på et kunstværk, og om vi føler os draget til at blive ved med at se og undre os. Det øjeblik, vi præcist ved, hvad det er, vi ser – det er øjeblikket, hvor mysteriet opløses. Som hans nye værker viser, er Pan ikke optaget af at vise os billeder af det, vi forstår. Han er ikke interesseret i at efterligne det, vi allerede har set og kan genkende. Han er dedikeret til at sætte de gamle skabende kræfter i bevægelse i håbet om at finde ud af, hvad der stadig er ukendt. Robert PanBermel von Luxburg Galleri er en rejse ind i nysgerrighed. Det er en chance for at konfrontere både kraften og begrænsningerne i vores eget syn og give efter for verdens uendelige abstrakte vidundere.

 

Forsidebillede: Robert Pan - kunstværk, foto venligst udlånt af Bermbert el von Luxburg Galleri, © Robert Pan

Alle billeder anvendt til illustration

Af Phillip Barcio

Artikler, du måske kan lide

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: Den perceptuelle fælde og kunsten, der nægter at stå stille

At stå foran et stort Op Art lærred i midten af 1960’erne var ikke blot at se på et billede. Det var at opleve syn som en aktiv, ustabil, kropslig proces. Da Museum of Modern Art åbnede The Respons...

Læs mere
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Alvorlig og Ikke Så Alvorlig: Paul Landauer i 14 Spørgsmål

SPOR AF DET USYNLIGE   Hos IdeelArt tror vi på, at en kunstners historie fortælles både indenfor og udenfor atelieret. I denne serie stiller vi 14 spørgsmål, der bygger bro mellem kreativ vision og...

Læs mere
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Lyrisk Abstraktion: Kunsten, der nægter at være kold

Tokyo, 1957. Georges Mathieu, barfodet, indhyllet i en kimono, hans lange krop snoet som en fjeder klar til at springe, står foran et otte meter langt lærred. Han er blevet inviteret af Jiro Yoshih...

Læs mere