Spring til indhold

Indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Artikel: Ugo Rondinone vil skabe en ny skulptur til Liverpool

Ugo Rondinone to Create a New Sculpture for Liverpool - Ideelart

Ugo Rondinone vil skabe en ny skulptur til Liverpool

For nylig kom der nyheder fra Liverpool om en kommende skulptur, der skal opstilles der af den schweiziskfødte, New York-baserede kunstner Ugo Rondinone. Historien fik mig til at tænke tilbage til 2016, da jeg tilfældigvis boede i Las Vegas. En varm maj-aften stod jeg i ørkenen og stirrede i ærefrygt på syv massive, flerfarvede, stablede klippestabeltårne. Det var ikke en luftspejling. Det var “Seven Magic Mountains,” en stedsspecifik offentlig skulptur skabt af Rondinone. Værket samarbejdede perfekt med sit miljø—det var en perfekt udtryk for, hvad der både er naturligt og unaturligt ved byen og dens omgivelser. Da jeg flyttede væk fra Vegas nogle måneder senere, vel vidende at “Seven Magic Mountains” kun var planlagt til at stå på stedet til og med 2018, antog jeg, at jeg aldrig ville se noget lignende igen. Alligevel, blot seks måneder senere, stod jeg ansigt til ansigt med endnu et Rondinone-bjerg. Dette, med titlen “Miami Mountain,” blev opstillet i græsset foran BASS Museum i Miami Beach, Florida, i tide til Art Basel. Det var også tydeligvis lavet af sten fra Nevada-ørkenen. Mens “Miami Mountain” ubestrideligt så cool ud, gav det mindre mening for mig at have en stabel ørkensten ved havet. Ikke desto mindre forklarede jeg det for mig selv som en slags satellit til et større værk; en variation over et tema. Men nu finder jeg, at jeg officielt er skuffet over at høre, at Rondinone laver flere bjerge. Viden om, at et tredje Magic Mountain er ved at blive født, betyder, at jeg hele tiden har misforstået værket. Ifølge Tate Liverpool er det simpelthen et skue: et højdepunkt ved Liverpool Biennalen 2018, der skal fejre “10-års jubilæet for Liverpool som Europæisk Kulturhovedstad, 20-års jubilæet for Liverpool Biennalen og 30-års jubilæet for Tate Liverpool.” Men jeg kan ikke lade være med at rejse en bekymring: hvor mange flere bjerge kan Rondinone opstille, før bjergene mister deres magi?

En Første for Rondinone

For ikke at lyde som en gnaven gammel mand, der klager over, at noget jeg troede ville være særligt, endte med ikke at være særligt, vil jeg lige præcisere min holdning lidt. Jeg siger ikke, at Liverpool, eller for den sags skyld Miami eller månen, ikke fortjener deres egne Magic Mountains. For alt hvad jeg ved, kan og bør alle få en. Jeg hævder heller ikke, at Rondinone ikke har ret til at kopiere sine kunstværker så ofte, han vil, hvor han vil. Pointen, jeg prøver at gøre, er, at da Rondinone først lavede “Seven Magic Mountains,” blev det præsenteret som en særlig type kunstværk, hvilket gav mening for mig på alle niveauer dengang. Rondinone erklærede dette værk som en del af Land Art-bevægelsen. Og faktisk udtrykte det noget poetisk om dets naturlige omgivelser. Det hylede med oprindelig mediespecificitet.

Royal Albert Dock skal huse et nyt offentligt værk af den berømte kunstner i Mermaid Courtyard ved siden af Tate Liverpool

Ugo Rondinone - Miami Mountain, 2016. Billede venligst udlånt af The Bass, Miami og Sadie Coles HQ, London. Foto: Zachary Balber

I Miami gav mediet ikke helt så meget mening. Men i det mindste blev “Miami Mountain” opstillet i græsset, så der var noget jord i nærheden. Og farverne passede til stedet, ligesom værkets størrelse og form. Stenene virkede bare en smule ude af trit. De virkede kitschede, ikke poetiske. Imens vil “Liverpool Mountain” blive opstillet i en belagt, bymæssig fodgængerzone langs flodens kajer, et sted kaldet Mermaid Courtyard. Hvad har det at gøre med Land Art? Det er kunst lavet af jorden, men hvorfor? Hvilken mening har det for dette sted? Værket begynder bare at virke afledt. Det mest forvirrende for mig er, at dette er det første offentlige værk, Rondinone har lavet i Storbritannien. Er det virkelig det bedste, han kunne finde på for at udtrykke stedets unikke aspekter?

Royal Albert Dock skal huse et nyt offentligt værk ved siden af Tate Liverpool 2018

Ugo Rondinone - Seven Magic Mountains, Las Vegas, Nevada, 2016. Billede venligst udlånt af Art Production Fund og Nevada Museum of Art. Foto: Gianfranco Gorgoni

Jeg Vil Gerne tage fejl

Det jeg håber, er, at jeg tager noget grundlæggende fejl, både om Rondinone og hans Mountain-serie. Jeg gik tilbage og genlyttede et interview, Rondinone gav, da “Seven Magic Mountains” havde premiere, og jeg hørte noget, jeg havde overset første gang. Rondinone sagde, at han har til hensigt, at værket skal gå ud over Land Art. Han sagde, at han også ønsker, at det skal inkorporere arven fra Pop Art. Det giver mere mening for mig. Bare gå tilbage og henvis til, hvad Robert Hamilton, en af de oprindelige Popkunstnere, sagde om genren. Han sagde, at Pop Art er, “populær (designet til et bredt publikum); flygtig (kortvarig løsning); udskiftelig (let glemt); billig; masseproduceret; ung (rettet mod unge); vittig; sexet; gimmick-agtig; glamourøs; og sidst men ikke mindst, stor forretning.” Rondinone har skabt et spektakulært mindeværdigt æstetisk fænomen. Folk vil strømme til for at se det, fordi det er mindeværdigt og øjeblikkeligt genkendeligt. Det er populært, det behøver ikke give mening.

Royal Albert Dock skal huse et offentligt kunstværk ved siden af Tate Liverpool 2018

Ugo Rondinone - Seven Magic Mountains, Las Vegas, Nevada, 2016. Billede venligst udlånt af Art Production Fund og Nevada Museum of Art. Foto: Gianfranco Gorgoni

Ikke desto mindre er jeg bare en smule skuffet over at se udbredelsen af det, jeg først betragtede som en øjeblikkelig ikonisk installation. Jeg kan ikke lade være med at tænke, at hvis der kun havde været én Magic Mountain-skulptur, ville den have været vigtigere, mere kraftfuld, mere mindeværdig. Så igen vender jeg mig mod ordene fra en anden Popkunstner, den største af dem alle, Andy Warhol, for at finde min trøst. Warhol betragtede Pop Art som særligt amerikansk af natur. Han sagde, “At købe er mere amerikansk end at tænke, og jeg er så amerikansk, som man kan blive.” Warhol havde ret. Jeg overanalyserer “Liverpool Mountain.” Det er produktet af en schweiziskfød kunstner, der flyttede til Amerika. Det er en eksport af schweizisk-amerikanske idéer fra Amerika til et sted, hvorfra Amerika blev eksporteret. Det repræsenterer noget tydeligt nutidigt: en smeltedigel, om end en lavvandet en. Ligesom alt andet, mit hjemland nogensinde har opfundet, skal jeg bare købe det: først da kan jeg nyde dets mærkelige skønhed og genkende dets magi.

Fremhævet billede: Ugo Rondinone - Seven Magic Mountains, Las Vegas, Nevada, 2016. Billede venligst udlånt af Art Production Fund og Nevada Museum of Art. Foto: Gianfranco Gorgoni

Af Phillip Barcio

Artikler, du måske kan lide

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: Den perceptuelle fælde og kunsten, der nægter at stå stille

At stå foran et stort Op Art lærred i midten af 1960’erne var ikke blot at se på et billede. Det var at opleve syn som en aktiv, ustabil, kropslig proces. Da Museum of Modern Art åbnede The Respons...

Læs mere
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Alvorlig og Ikke Så Alvorlig: Paul Landauer i 14 Spørgsmål

SPOR AF DET USYNLIGE   Hos IdeelArt tror vi på, at en kunstners historie fortælles både indenfor og udenfor atelieret. I denne serie stiller vi 14 spørgsmål, der bygger bro mellem kreativ vision og...

Læs mere
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Lyrisk Abstraktion: Kunsten, der nægter at være kold

Tokyo, 1957. Georges Mathieu, barfodet, indhyllet i en kimono, hans lange krop snoet som en fjeder klar til at springe, står foran et otte meter langt lærred. Han er blevet inviteret af Jiro Yoshih...

Læs mere