Louise Blyton
1966
(Australia)
Australian
Den australske abstrakte kunstner Louise Blyton anvender præcise, reduktivistiske metoder til at skabe klare, harmoniske, multidimensionelle kunstværker, der legemliggør sammensmeltningen af farve, tekstur og form. Hun bor og arbejder i Melbourne, Australien.
Uddannelse
Blyton opnåede sin Bachelor of Fine Art-grad fra RMIT University i Melbourne, Australien, i 1988. Hun er alumne af Factory 49 Paris Residency, Paris, Frankrig, Point B Studio Residency, New York, NY, og Redgate Studio Residency, Beijing, Kina. Hun var finalist til Blake Prize, Australiens ældste og mest prestigefyldte kunstpris.
Teknik
Blyton forener metode med mening ved håndværksmæssigt at skabe hvert af sine værker med præcise, reduktivistiske teknikker. Hendes færdige værker—formede, minimale lærreder designet til at hænge på en væg—befinder sig i en grænsezone mellem traditionel maleri og skulptur.
Deres ubesværede enkelhed skjuler den betydelige omhu, tid og problemløsning, der går ind i deres konstruktion.
Blyton bygger først sine former af balsatræ, dækker derefter træet med linnedlim og påfører omhyggeligt det håndskårne linned på den simpleste måde, så folder og sømme næsten elimineres. I sin søgen efter den mest ligefremme udtryk for farve påfører hun omhyggeligt akrylmaling på den ubehandlede linnedoverflade og opbygger op til 20 lag meget tynd mat maling for at opnå samme mætning som hendes tidligere værker med rå akrylpigmenter.
Den tålmodighed og det fokus, der er essentielle for hendes teknik, udstråler i roen i de færdige værker.
Inspiration
Præcision og fokus er en stor del af, hvad der inspirerer Blyton, hvilket ses i den omhu, hun udviser i alle faser af sin proces. Det er dog ikke kun den fysiske metode, der betyder noget for hende. Hun motiveres også af den meditative aspekt i søgen efter naturlig skønhed.
Gennem hele skabelsen af et værk udvikler forholdet mellem lys, skygge og farve sig, og formens karakter ændres, efterhånden som teksturen af det rå linned forhandler med den malede overflade. Denne øvelse handler lige så meget om sammensmeltningen af formelle elementer som om forvandlingen af råmaterialer til et æstetisk objekt, der kan projicere mening ind i et fysisk rum.
Kunstnererklæring
"Jeg søger altid en form for ro og harmoni, når jeg laver mine værker, selvom farven, der bruges, er højlydt. Det er den tilfældige skønhed i naturen, der virkelig fascinerer mig. En lille skygge fra et blad hen over fortovet ovenfra. En refleksion i en vandpyt. Bare natur i hverdagen. Det er en påmindelse om, at man kan se verden på en anden måde."
Udstillinger
Blyton har udstillet omfattende i solo- og gruppeudstillinger rundt om i verden.
Nylige udstillinger inkluderer Little Daydreams (petites reveries), på Factory 49 Paris, Frankrig; All the Birds are Singing, på Joshua Liner Gallery, New York, USA; Drawing Now Paris, på Institute of Contemporary Art (ICA) ved MECA, Portland, ME, USA; og ICONS W\ 13, KNO (Kyiv Non Objective), på Mikhail Bulgakov Museum, Kiev, Ukraine.
