Peter Soriano
1959
(USA)
FRENCH/AMERICAN
mellem New York City og Penobscot, Maine. Selvom han begyndte sin karriere som skulptør, er hans arbejde nu todimensionelt. Han er kendt for sine dristige spraymalede vægmalerier og for sine mere intime værker på papir. Sorianos arbejde er gestuelt og geometrisk, domineret af et grafisk leksikon af mærker og notater.
Undervisning
Soriano fik en Bachelor of Arts fra Harvard College i Cambridge, Massachusetts, i 1981 og afsluttede samme år et ophold på Skowhegan School of Painting and Sculpture i Maine.

Teknik
Soriano modtog sin tidlige kunstuddannelse fra sin onkel Fernando Zobel, en fremtrædende spansk abstrakt kunstner. Zobel understregede vigtigheden af tegning som fundamentet for kunstnerisk udvikling. Han opfordrede Soriano til at kopiere værker i museer og tilbringe lange timer med at tegne landskaber og menneskefigurer. Kort tid efter kom Soriano til at stole på tegning for at oversætte sine oplevelser og bevægelser gennem verden.
I midten af 1990'erne havde Soriano opnået international anerkendelse for sine tilsyneladende legende, biomorfe skulpturer lavet af fiberglass. Hans skulpturer blev regelmæssigt udstillet af Lennon, Weinberg i New York og af Galerie Jean Fournier i Paris. Så, i 2004, efter et ophold på Atelier Calder i Frankrig, rettede Soriano sit fokus mod vægbaserede skulpturer bestående af stålkabler, rør og spraymaling. Til sidst eliminerede Soriano helt de strukturelle elementer for at introducere en anden værkgruppe: vægtegninger eller vægmalerier....
Dette nye værk synes ved første øjekast at være abstrakt - en konstellation af spraymalede pile, linjer, kasser og notater - men faktisk refererer værket til og er et svar på Sorianos omgivelser.
I forbindelse med disse vægtegninger laver Soriano papirarbejder inspireret af de samme emner. Disse tegninger, på japansk papir, er lavet med blyant, farvede blæk, spraymaling og akvarel. I løbet af arbejdet med dem folder Soriano papiret igen og igen, "en proces der forfiner og konstruerer hans kompositioner, indtil tegningerne får en næsten skulpturel dimension," for at citere en kritiker. De færdige værker er tætte i observationer, rige i gestus og komplekse i konstruktion.
inspiration
Soriano's arbejde er inspireret af de omkringliggende landskaber, herunder for eksempel: Bagaduce, en tidevandsflod der ligger foran hans studie i Maine; et hotelværelse i Busan, Sydkorea; konfigurationen af vandrør i hans loft i New York. Overraskende nok, givet at han er en abstrakt kunstner, henter han inspiration fra schweiziske landskaber fra det 19. århundrede, forhistoriske hulemalerier og japanske studier for Ukiyo-e værker på papir.


Samlinger
Soriano's arbejde ejes af museer i USA og Europa, herunder The Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Paris, Frankrig; Morgan Library & Museum i New York City; Colby College Museum of Art i Waterville, Maine; Harvard Art Museum i Cambridge, Massachusetts. Hans arbejde er også inkluderet i den virksomhedssamling af Neuberger & Berman i New York.
Udstillinger
Soriano har udstillet omfattende i gallerier og museer i USA, Europa og Asien.
Gallerier
Lennon Weinberg Galleri, New York City, NY
Galleri Jean Fournier, Paris, Frankrig
Galleri Bernard Jordan, Zürich, Schweiz

Abstrakt Kunst Med Et Twist - Vores Mixed Media Værker Til Salg!
At fusionere to eller flere medier og materialer i et enkelt kunstværk blev stadig mere populært i det 20. århundrede. Picassos Still Life with Chair Caning betragtes almindeligvis som den første ...
Læs mere
Hvad er skjult inde i et abstrakt design af et maleri
Vi har tidligere skrevet om kunstens elementer, såsom linje, farve, tekstur osv. Designprincipper er det, vi bruger til at beskrive, hvordan disse elementer samarbejder inden for en visuel komposi...
Læs mere
Akvarelmalinger Du Kan Eje Lige Nu
Akvarelmalerier besidder unikke fysiske egenskaber, der ofte inviterer til poetiske associationer. Mediet er gennemsigtigt, så tidligere lag altid er synlige lige under overfladen. Akvarelmalerier...
Læs mere
Abstraktion og brugen af forskellige typer linjer i kunst
Linje er et af de formelle elementer i kunst. Sammen med elementer som farve, form, tekstur og rum er det noget æstetisk at overveje udover de subjektive, fortolkende komponenter i et kunstværk. A...
Læs mere
Dekorere et lille stue med abstrakt kunst
Hver indretningsfilosofi handler om én overordnet idé: du skal føle dig komfortabel i dit hjem. Abstrakt kunst kan spille en vigtig rolle i at skabe det perfekte indre rum, hvor komfort og glæde k...
Læs mere
IdeelArt havde for nylig fornøjelsen af at samles i et par timer med mere end tredive amerikanske abstrakte kunstnere i en bar i Brooklyn. Oplevelsen var unik og kraftfuld. Vi møder ofte andre kun...
Læs mere
Ugen i Abstrakt Kunst - Stedspecifikke
Sen sommer er den bedste tid at besøge New York på! Men tidlig sommer er også ret fantastisk. Og vinteren er også dejlig; skøjteløb ved 30 Rock og snacke på ristede kastanjer i Central Park. Måske...
Læs mere
Minimalistisk Skulptur som den Pristine Kontemplation af Rum
Er Minimalistisk skulptur defineret af et sæt regler? Har en Minimalistisk skulpturs succes noget at gøre med dens egne egenskaber, eller afhænger det af, hvordan den interagerer med sine omgivels...
Læs mere
Farve og Form i Abstrakte Akvarelmalerier
Når en abstrakt maler har en idé, skal der træffes visse valg, før det kan manifestere sig som et maleri. Først og fremmest er det, hvilken type maling der skal bruges. Hver medium har unikke egen...
Læs mere