Beneficiándose de las Artes

El arte no es una alegoría. Cuando una obra de arte, o el conjunto de la obra de un artista en particular, parece intentar transmitir algún punto metafórico, puede resultar un poco desagradable. De alguna manera, reduce la experiencia de interactuar con la obra a algo parecido a recibir una lección. Sin embargo, el arte sí tiene el poder de cambiar el mundo. No lo decimos de manera tonta o sentimental. Queremos decir que el arte existe en el mundo como una fuerza social, una fuerza económica, una fuerza política, incluso una fuerza espiritual. Cada obra de arte, y por lo tanto cada artista, tiene el potencial de ejercer, si esta es la palabra correcta, poder.

Cuando Picasso exhibió su infame obra "Guernica" en 1937, ofreció al mundo una visión, a través de su perspectiva, del horrible costo de la campaña nazi en la región vasca de España. La obra no era una alegoría. No era una metáfora. No buscaba transmitir un punto sentimental. No estaba destinada a dar una lección a nadie, sin embargo se considera una de las pinturas antibélicas más importantes de todos los tiempos. Fue un acto revolucionario para Picasso pintarla y exhibirla ante un mundo atemorizado. Picasso tenía poder, y lo prestó a su obra, y afectó mentes.

El poder filantrópico del arte

Como habitantes conscientes de una biosfera cada vez más interdependiente, todos nos damos cuenta de que tenemos la capacidad de tomar decisiones que también pueden afectar las mentes de nuestros contemporáneos. Como artistas, coleccionistas de arte, comerciantes de arte y apreciadores del arte, podemos realizar trabajos que ejerzan poder en nuestro mundo. La forma más evidente en que los artistas y sus obras pueden mostrar poder es abrazando el papel del arte como mercancía. Cuando una obra de arte tiene el potencial de generar dinero, o mucho dinero, la obra atrae a las personas hacia sí misma. Crea una audiencia. Llama la atención de la gente y, por lo tanto, tiene la oportunidad de importar.

El arte de la subasta

Subastar arte como herramienta para recaudar fondos es un método respetado de utilizar el poder del arte como mercancía para lograr un cambio. Si una subasta de arte está recaudando dinero para apoyar una causa que admiras, ¿qué mejor manera de apoyar tu visión del mundo que comprar arte mientras también apoyas algo que te importa? Y a veces el arte subastado se alinea perfectamente con la misión del beneficiario de la subasta, creando niveles de significado que pueden enriquecer la experiencia para todos los involucrados.

Recientemente, Holly Miller, una pintora abstracta estadounidense representada en línea por IdeelArt, donó su obra a una subasta para una organización sin fines de lucro llamada Art in a Box. Art in a Box colabora con comunidades desfavorecidas proporcionando oportunidades de recuperación y empoderamiento a través del arte. Utilizan el arte para afectar positivamente a personas que han sido dañadas por la guerra, enfermedades, pobreza y desastres naturales.

Las pinturas abstractas de Miller implican la creación de campos de color calmantes sobre lienzos cuadrados. Luego añade patrones y agrupaciones de líneas intuitivas, creando conflagraciones abstractas de formas geométricas y orgánicas. A continuación, introduce agujeros en el lienzo, finalmente entrelazando hilo a través de los agujeros, creando una experiencia visual y táctil en múltiples capas que evoluciona cuanto más cerca está el espectador de la obra.

Una combinación perfecta

La obra de Miller está perforada. Está dañada. Se introducen nuevos elementos para tapar los agujeros, reinterpretando el daño como evolución. Parece simple desde lejos, pero al examinarla más de cerca se vuelve cada vez más compleja. No es una alegoría. No es una metáfora. Pero es una exploración de las suposiciones que los humanos hacen sobre su mundo. Es un desafío para que las personas intenten ver de manera diferente. Es la obra perfecta para apoyar los objetivos de Art in a Box.

¿Quién se beneficia cuando el arte beneficia?

No todas las subastas de arte van a presentar obras que atraigan a todos los coleccionistas. Y ciertamente, nunca recomendaríamos a las personas comprar arte contemporáneo a menos que les hable de alguna manera. Pero ningún coleccionista serio, comerciante, curador o artista debería pasar por alto las subastas y eventos benéficos como un lugar legítimo para descubrir nuevas obras.

Aunque a nadie le gusta que le den una lección sobre esta o aquella causa, hay momentos, como con la colaboración de Holly Miller con Art in a Box, en que el poder inherente a una obra logra unirse con una oportunidad para lograr un cambio. Cuando eso sucede, y un coleccionista tiene la oportunidad de obtener una obra de arte que importa, ¿quién se beneficia?

Imagen destacada: Holly Miller - Soothe 1, 2013.