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Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Gouache on handmade paper
Framed: No
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All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Las obras en papel de Joanne Freeman están hechas con gouache sobre papel Khadi indio hecho a mano.
Ella utiliza cinta para enmascarar formas y emplear bordes duros, trabajando de manera espontánea, colocando una forma y luego construyendo sobre ella.
Su uso de un color singular acentúa la interacción de las relaciones entre el fondo y el primer plano.
Freeman intenta fusionar gestos aleatorios y formas idiosincráticas con un lenguaje abstracto controlado y reductivo.
Joanne Freeman es una pintora abstracta estadounidense que crea pinturas minimalistas reductivas y obras en papel, con formas abstractas de bordes duros y marcas gestuales audaces y vívidas. Vive y trabaja en la ciudad de Nueva York.
Freeman asistió a la Universidad de Wisconsin, donde obtuvo una licenciatura en Bellas Artes en 1976. Obtuvo su maestría en Arte de Estudio en la Universidad de Nueva York en 1981. Ha enseñado pintura y dibujo en NYU y en The New School for Social Research y ha trabajado como artista visitante y conferencista en The New York Studio School y en el Massachusetts College of Art.
La artista estadounidense pinta con gouache sobre Khadi, un papel indio hecho a mano a partir de algodón de fibra larga. Su obra se caracteriza por colores vívidos, formas geométricas, líneas de borde duro y marcas gestuales curvas pintadas sobre fondos blancos. Freeman presenta un lenguaje visual reductivo que hace referencia a símbolos y señales urbanas, patrones arquitectónicos y la interacción entre sombra y luz.
El proceso de Freeman implica enmascarar áreas para crear bordes definidos, y combinar esas áreas de control con marcas espontáneas. La escala de sus obras y las marcas que crea están dictadas por la extensión de su alcance físico. Las imágenes resultantes expresan fisicalidad, emoción, limitación y aleatoriedad, combinadas con una estética precisa y minimalista.
Freeman está fuertemente influenciada por las ideas de la Escuela Bauhaus, que enfatizaba la combinación de las ideas y técnicas del arte, la arquitectura y el diseño. Ella se esfuerza por presentar nuevas formas de una manera simple.
La artista también se ve influenciada por la estética del diseño gráfico moderno de mediados de siglo. La apariencia de bordes duros de muchas de sus imágenes hace referencia a las sombras bien definidas creadas por la luz del sol en los edificios. Es una admiradora del trabajo de artistas reductivos como Ellsworth Kelly, Paul Feeley y Kenneth Noland.
Sus piezas llamativas están incluidas en numerosas colecciones corporativas, incluidas las de The Prudential, Readers Digest y el Museo de Arte de la Universidad de Maine, así como en colecciones privadas, incluidas las de Gail Stavitsky, la Curadora de Colecciones y Exposiciones del Museo de Arte de Montclair, y Andy Summers, guitarrista de la banda The Police.
Freeman ha exhibido sus increíbles pinturas de manera extensa en galerías y museos, en exposiciones individuales y colectivas, en los EE. UU. y a nivel internacional. La exposición individual de la artista titulada Pinturas y Dibujos Recientes estuvo en exhibición en Kathryn Markel Fine Arts, NY, en febrero de 2016. Su arte ha sido reseñado en ARTnews y The New York Observer.
Kathryn Markel Fine Arts, Nueva York, NY.
Gilman Contemporary, Ketchum, Idaho
Blue Print Gallery, Dallas, Texas
Amelie, Maison d’art, París, Francia
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