Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Carlos Cruz-Diez - Phillipsin kesänäyttelyn tähti

Carlos Cruz-Diez - The Star of Phillips’ Summer Exhibition - Ideelart

Carlos Cruz-Diez - Phillipsin kesänäyttelyn tähti

Carlos Cruz-Diez on helposti yksi maailman kiehtovimmista taiteilijoista nykyään. Seitsemän vuosikymmenen ajan hän on lumonnut katsojia ja avartanut mieltä optisilla ja kineettisillä taideteoksillaan, jotka laajentavat visuaalisen havainnon rajoja niin, että katsojat usein menettävät otteen siitä, mikä on todellista ja mikä illuusiota. Tänä kesänä Diez rikkoo jälleen rajoja ollen ensimmäinen taiteilija, joka pääesiintyy PhillipsX:ssä, Phillipsin huutokauppatalon lanseeraamassa uudessa innovatiivisessa taidenäyttely- ja myyntialustassa. Carlos Cruz-Diez: Luminous Reality on uudenlainen ”myyntinäyttely.” Se täyttää Phillipsin Lontoon galleriat ja esittelee valikoiman Diezin teoksia 1950-luvulta nykypäivään. Mukana on toissijaisen markkinan teoksia sekä uusia ja aiemmin näkemättömiä teoksia. Niille, jotka tuntevat perinteisen huutokauppatalon mallin, juuri tämä yhdistelmä herättää huomiota. Perinteisesti huutokauppatalon myyntinäyttely jäljittelee gallerianäyttelyä siten, että teokset ovat esillä niin, että katsojat voivat kokea ne läheltä ja henkilökohtaisesti, kuten museossa. Mutta teokset eivät yleensä ole uusia markkinoilla. Huutokauppatalot myyvät yleensä teoksia, jotka ovat jo olleet yksityishenkilöiden tai laitosten kokoelmissa, eivätkä ne suoraan hallinnoi taiteilijoiden uraa. Yhdistämällä ensimarkkinan ja toissijaisen markkinan teoksia tämä näyttely siirtyy alueelle, joka on perinteisesti ollut kauppiaiden hallussa. Huutokauppatalo ottaa suoran luottamuksellisen vastuun taiteilijasta. Tämä hienovarainen muutos tarkoittaa, että Phillips ottaa uutta maata haltuunsa ja herättää kysymyksiä siitä, mikä tulevaisuudessa erottaa huutokauppatalot ja galleriat toisistaan.

Phillip-muutos

Ennen kuin annamme Phillipsille liikaa kiitosta huutokauppatalon kaavan kääntämisestä, on muistettava, että heidän ideansa myydä uusia teoksia suoraan yleisölle huutokauppatalon kautta ei ole täysin uusi. Korkeimman profiilin esimerkki tästä tapahtui kymmenen vuotta sitten, kun Damien Hirst myi koko uuden teoskokonaisuutensa Sotheby’silla vuonna 2008, ohittaen kauppiaansa kokonaan. Se oli kuitenkin yhtä lailla julkisuustemppu. Hirst käytti hyväkseen nimeään ja tähteyttään yrittäessään maksimoida hintansa. Vaikka hän ei sitä tarkoittanutkaan, hän myös järkytti taidemaailman myyntihierarkiaa osoittamalla, että ostajat todella kilpailevat toisiaan vastaan teoksista, joilla ei ole myyntihistoriaa. Tämä auttoi avaamaan oven sille, mitä Phillips nyt tekee tämän näyttelyn myötä.

Näyttelyt Carlos Cruz Diez, venezuelalainen taiteilija, syntynyt 1923 Caracasissa, Venezuelassa

Carlos Cruz-Diez - Color aditivo permutable, 1982. © Carlos Cruz-Diez

Näyttelyt Carlos Cruz Diez, venezuelalainen taiteilija, syntynyt 1923 Caracasissa, Venezuelassa

Carlos Cruz-Diez - Physichromie 1725, 2011 © Cruz-Diez, Adagp 2018

Huone, jossa on äärettömät näkymät

Yksi keskeisistä teoksista Carlos Cruz-Diez: Luminous Reality-näyttelyssä on ”Environment Chromointerférent” (1974/2018). Tämä teos havainnollistaa juuri sitä, miksi PhillipsX-alusta sopii paremmin Diezin teosten esittämiseen kuin perinteinen huutokauppa. Diez aloitti Chromointerférence-sarjansa vuonna 1964 huomattuaan, että läpinäkyvät kuvat, jotka asetetaan toisten kuvien päälle, vuorovaikuttavat valon kanssa siten, että alla olevat värit muuttuvat ja paljastavat uusia värejä, ”joilla ei ollut kemiallista vastinetta alustassa.” Hän kutsui tätä ilmiötä ”valheelliseksi prismaksi”, koska se näytti värejä, joita ei oikeasti ollut olemassa. Diez tutki Chromointerférencea muovisten medioiden, kuten veistosten ja maalauksen, avulla ja laajensi sitten ideaa installaatiomuotoon luoden Chromointerférence-ympäristöjä. Näissä ympäristöissä värilliset valot vuorovaikuttavat tilassa, aiheuttaen sävyjen vaihtelua silmän edessä. Kuvan näkeminen tästä ilmiöstä ei riitä—ainoa tapa ymmärtää se on olla ”Environment Chromointerférent” -ympäristössä valon kanssa.

Näyttelyt Carlos Cruz Diez, venezuelalainen taiteilija Caracasissa, Venezuelassa

Carlos Cruz-Diez - Physichromie 153, 1965. © Carlos Cruz-Diez

Vaikka kaikki tämän näyttelyn teokset eivät ole yhtä immersiivisiä kuin ”Environment Chromointerférent,” jo kaksiulotteisetkin teokset todistavat, miksi Diez oli täydellinen valinta Phillipsille uuden alustan käynnistämiseen. Jo yksinkertaisimmillaan ne kiinnittävät huomiota siihen, että todellisuus on jatkuvassa muutoksessa, että se, mitä tiedämme, ei koskaan ole pysyvää, ja että luontomme ei välttämättä ole sitä, mitä luulemme. Ontologiset näkökohdat sivuun jättäen, jopa taidemarkkinat, niin arkinen asia kuin se onkin, ovat jatkuvassa liikkeessä, kuten tämä näyttely täydellisesti osoittaa. Muista myös, että vaikka sinulla ei olisi halua tai mahdollisuutta ostaa tässä näyttelyssä esillä olevia teoksia, voit silti mennä katsomaan näyttelyn. Se on toinen hieno asia ”myyntinäyttely” -alustassa: teokset ovat yleisölle ilmaiseksi nähtävillä. Diez ei ole koskaan halunnut, että hänen teoksensa olisivat vain niiden, jotka pystyvät ne omistamaan. Riippumatta siitä, millainen todellisuutesi on, asetu tämän teoksen kanssa samaan tilaan, niin ymmärrät, että jopa kaikkein konkreettisimmat olosuhteet voivat muuttua—aikaa on aina. Carlos Cruz-Diez: Luminous Reality on esillä 16. heinäkuuta – 6. syyskuuta 2018 osoitteessa 30 Berkeley Square, Lontoo.

Kuvassa: Carlos Cruz-Diez - Physichromie n 480, 1969. © Carlos Cruz-Diez

Kaikki kuvat ovat havainnollistavia

Kirjoittanut Phillip Barcio

Artikkelit, joista saatat pitää

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Sinisen voima: historiallisista mestareista nykyaikaiseen abstraktiin taiteeseen

Kun näet sinisen värin, mitä tunnet? Kuvailetko sitä eri tavalla kuin mitä tunnet kuullessasi sanan sininen tai lukiessasi sanan sininen sivulla? Onko sävyn välittämä tieto erilainen kuin sen nime...

Lisätietoja
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Kun taide poistuu kehyksestä: Taiteilijan esineen jalous

Miten matot, taitettavat näytöt, keramiikka ja seinävaatteet suurilta taiteilijoilta muuttuivat museotason keräilyesineiksi ja mitä on hyvä tietää ennen kuin tuo sellaisen kotiin. Vuonna 1911 Soni...

Lisätietoja
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op-taide: Havainnollinen ansa ja taide, joka kieltäytyy pysähtymästä

Seistä suuren Op Art -kankaan edessä 1960-luvun puolivälissä ei ollut pelkästään katsomista kuvaa. Se oli näkemisen kokemista aktiivisena, epävakaana, ruumiillisena prosessina. Kun Museum of Modern...

Lisätietoja