Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Jaanika Peerna -haastattelu: Nämä vedet kertovat tarinoita

Jaanika Peerna Interview: These Waters Have Stories to Tell

Jaanika Peerna -haastattelu: Nämä vedet kertovat tarinoita

Jaanika Peerna personoi luontoa. Hänen esityksissään hän virtaa ilman ja veden rytmien mukana. Silmälle hänen liikkeensä näyttävät sekä intuitiivisilta että väistämättömiltä. Hän luo jotain uutta paikan päällä, mutta vaistomaisesti tunnemme, että katsomme jotain ikiaikaista avautuvan. Hänen toiminnastaan syntyvät piirustukset ovat taideteoksia itsessään, mutta ne ovat myös tapahtuman jäänteitä – liikkeen, elementtien ja ajan kohtaamisen kaiku, kuin viivat rannalla aallon vetäytyessä tai tuulen kuluttamat harjanteet merikalliolla. Esityksen lisäksi Virossa syntynyt, New Yorkissa asuva Peerna tekee piirustuksia, videoita ja installaatioita. Hän on yksi kuudesta taiteilijasta, jotka osallistuvat These Waters Have Stories To Tell, -näyttelyyn, joka avautuu 19. tammikuuta Swansea'ssa, Walesissa, ja jonka esittää Ephemeral Coast, kuratoitu projekti, joka "tavoittelee ymmärryksen kehittämistä taiteen, empatian ja valtameren rappeutumisen välille." Peerna esittää osana näyttelyä ja esittelee myös suurikokoisen, 3-D seinäinstallaatio ja toisen veistoksellisen seinäteoksen. Esityksen video on nähtävillä koko näyttelyn ajan. Keskustelimme äskettäin hänen kanssaan näyttelystä, hänen prosessistaan, hänen yhteydestään luontoon ja taiteen, katsojien ja ympäristön välisestä suhteesta.

IdeelArt: Kuinka piirroksesi, prosessin reliikkeinä, eroavat esityksistäsi ainutlaatuisesti?

Jaanika Peerna: Niin hyvä kysymys. Tämä osuu suoraan kysymykseen, joka on myös itselleni keskeinen. Yksinäinen studioharjoittelu on aina ollut hyvin eristyksissä julkisista esityksistä, joita teen. Mutta ajan myötä ja harjoitukseni syventyessä huomaan, että niillä on paljon yhteistä. Molemmissa tapauksissa olen paljon enemmän kiinnostunut prosessista kuin mistään materiaalista lopputuloksesta. On kuin toiminnan jälkiä olisi jäänyt taakse, ja jäljillä on arvoa niin kauan kuin ne merkitsevät tai sisältävät joitakin olennaisia piirteitä toiminnasta. Tärkeä lopputulos on muuntava vaikutus. Studiotyössä syntyvä piirustus tai veistoksellinen työ on pakko seistä omillaan toiminnan säiliönä. Mutta esityksessä liike ja energia, joka vaihdetaan yhteisessä tilassa yleisön kanssa, on kaikki, mikä merkitsee.

IA: Uskotko, että katsoja, joka kohtaa esityksesi, pääsee käsiksi merkityksen tasoihin, jotka eivät ole havaittavissa katsojalle, joka näkee piirustuksen vasta myöhemmin?

Peerna: Kyllä, ehdottomasti. Viime aikoina esitykseni ovat muuttuneet suoraan osallistavammiksi yleisön osalta, kun kutsun ihmisiä kirjaimellisesti pitämään paperiani tai liukenevia jäälohkareita piirustusten päällä. Piirustukset tai veistokselliset muodot saattavat kantaa osan energian liikkeestä esityksen aikana, mutta tärkeintä on toivottavasti se, että se kantautuu jokaisen kehoon (osallistuja, yleisön jäsen), joka oli osa esitystä.

IA: Miten rannikko liittyy tunteisiisi työtäsi kohtaan?

Peerna: Rannikko on jatkuvassa muutoksessa. Ei ole yhtä viivaa, joka olisi rannikkoviiva. Se on jatkuvasti muuttuva olento. Ja se noudattaa hyvin tarkkoja sääntöjä, jotka määräytyvät lukemattomien olosuhteiden ja voimien mukaan. Työskentelytavassani ja tästä lähestymistavasta syntyvissä teoksissa on liittyviä ominaisuuksia: asetän tiettyjä sääntöjä ja rajoituksia ennen uuden työn aloittamista (materiaalien, pinnan, toiminnan tai menetelmän osalta), eikä mikään teoksistani ole kiinteitä olentoja. Ne liikkuvat joko kirjaimellisesti kuten ilma liikkuu niiden ympärillä, tai niissä on dynaamisia visuaalisia elementtejä, joten ne eivät koskaan näytä samalta, kun katsot niitä uudelleen. Aivan kuten rannikko. Vaikka en koskaan voi kilpailla luonnon kanssa, voin oppia paljon sen toiminnasta voidakseni ilmentää sen voimaa, mikä lopulta tekee teoksistani minun kauttani.

piirrossarja virolaiselta jaanika peerna:lta Pariisissa, Berliinissä ja TallinnassaJaanika Peerna - Glacier Elegy performance, Glynn Vivian

IA: Mitä toivot esityksesi lisäävän katsojien kokemukseen Nämä vedet kertovat tarinoita?

Peerna: Toivon, että se on jotain, mitä en voi edes täysin ennakoida. Tiedän, että esitys antaa osallistujille mahdollisuuden olla osa prosessia, olla fyysisesti mukana siinä reaaliajassa, ja jotkut heistä tulevat kastumaan. Esityksen nimi on Glacier Elegy (Swansea), ja materiaalien osalta se käyttää hyvin pitkää muovipaperin palaa ilmassa, vesiliukoisia pigmenttipensseleitä ja jäälohkareita. Asetan omat sääntöni ja rajoitukseni, mutta se, mitä tarkalleen tapahtuu, riippuu osallistujista ja energian vaihdosta minun ja heidän, paikan ja ajan välillä. Ei toisin kuin nykyisten ympäristökriisiemme ratkaiseminen, luonnolla on omat sääntönsä ja tarpeensa, ja meillä on valintamme siitä, miten toimia.

IA: Tämä on kiehtovaa. Teos antaa osittain määrittyä sen mukaan, mitä valintoja yleisö tekee ryhmänä. Se on verrattavissa poliittiseen toimintaan. Sisältääkö työsi "toimintakehotuksen", vai näetkö sen sosiaalisesti ja poliittisesti neutraalina?

Peerna: En ole aktivisti. Se ei ole parasta, mitä osaan tehdä. Mutta toivon, että voin koskettaa joitakin ihmisiä, jotka kohtaavat työni. Toivon inspiroivani yleisöä yhdistämään syvemmällä tavalla luontoon ja sen toimintaan, jotta siitä voisi seurata huolenpitoa ja toimintaa. Ehkä.

IA:Sanot ehkä. Joten pysyt avoimena. Se sopii yhteen teoksesi runollisten elementtien kanssa. Koetko, että tällaiset runollisuudet sopivat keskusteluun, jota nykyaikaiset ihmiset käyvät luonnon ympäristömme tulevaisuudesta?

Peerna: Luulen, että he tekevät, hyvin paljon. Runoudella on voimaa, jota on vaikea mitata, mutta tiedämme, että sillä voi olla voimakas vaikutus. Miksi muuten kääntyisimme runouden puoleen, kun ilo on ylivoimaista tai vaikeina aikoina? Runolliset lähestymistavat eivät ole lineaarisia tai opettavaisia. Niiden toiminta on vaikeaa kuvata. Mutta tiedämme, minkälaisen muutoksen ne voivat tuoda.

piirrossarja virolaisen taiteilijan Jaanika Peerna teoksista Pariisissa, Berliinissä ja TallinnassaJaanika Peerna - Sublime Ooze (detail)

IA: Mikä on suhteesi taideaineistosi ja ympäristön välillä?

Peerna: Tämä on asia, johon ajattelen melko usein, koska käytän pääasiassa muovia päämateriaalina. Tämä ohut, huurrelta näyttävä, puoliksi läpinäkyvä materiaali on ollut käytössäni jo 10 vuotta. Aluksi se tuntui hyvin samalta kuin jää, jolla luistelin lapsena. Ja nyt tuntuu siltä, että olen tutustunut materiaaliin niin hyvin, luonut sen kanssa koko suhteen, että sen luopuminen on vaikeaa.

IA: Tämä tunne on niin samaistuttava. Kukaan meistä ei halua luopua asioista, joihin turvaudumme, vaikka ne saattavat olla haitallisia. Se on ihmiskunnan ja luonnon ristiriita. Aallot kuluttavat rantaa, mutta myös muovaavat sitä. Onko tämä monimutkainen suhde ihmisten ja luonnon välillä osittain se, mikä veti sinut työskentelemään Ephemeral Coastin kanssa?

Peerna: Ephemeral Coast, jonka perusti Celina Jeffrey, keskittyy ympäristön heikkenemiseen projekteissaan. Se ottaa rannikon erityiseksi maantieteelliseksi alueeksi, johon se suuntaa huomionsa. Pakkomielteeni rannikkoa kohtaan on ollut elinikäinen, kasvaessani Itämeren rannoilla Neuvostoliiton aikaisessa Virossa, missä ranta oli sama kuin Neuvostoliiton tiukasti suojattu raja, asuessani Hudson-joen rannoilla Yhdysvalloissa viimeiset 19 vuotta, ja työskennellessäni taideprojekteissa Barcelonassa, Venetsiassa, Sydneyssä ja muissa vesistöjen läheisyydessä sijaitsevissa paikoissa. Vesi on lohtua. Vesi on elämää. Vesi ottaa loputtomia muotoja, jotka pitävät minut hereillä taiteilijana. Se voi tulvia kaiken, mutta se voi myös ravita sinut takaisin elämään. Otan syvimmät hengitykseni rannalla. Piilotan kyyneleeni Atlantin tuuliin. Rannat ovat ehdottomasti olleet ulkoilmasanktuureja minulle, ja ne yhdistävät säihkeitä totuuden hetkiä, joita kohtaan.

taiteilijan piirrossarja Virosta Pariisissa, Berliinissä ja TallinnassaJaanika Peerna in front of her work, photo by Marco Berardi

Voit vierailla Jaanika Peernan verkkosivustolla, tai tarkistaa hänen työnsä IdeelArtissa. Nämä vedet kertovat tarinoita on esillä 19. tammikuuta - 13. maaliskuuta 2018 Glynn Vivian Art Galleryssa, Swansea, Wales, Yhdistynyt kuningaskunta, ja siinä on esillä Jaanika Peernan, Julia Davisin, Alexander Duncanin, Shiraz Bayjoon, Sylvia Safdien ja Christian Sardetin sekä The Macronautsin teoksia. Lisätietoja varten vieraile ephemeralcoast.com.

Esittelykuva: Jaanika Peerna sulavan jäälohkareen kanssa, Glacier Elegy, esitys These Waters Have Stories to Tell.
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.

Artikkelit, joista saatat pitää

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalismi abstraktissa taiteessa: Matka historian ja nykyaikaisten ilmaisujen läpi

Minimalismi on valloittanut taidemaailman selkeydellään, yksinkertaisuudellaan ja keskittymisellään olennaiseen. Se nousi reaktiona aikaisempien liikkeiden, kuten abstraktin ekspressionismin, ilma...

Lisätietoja
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Muistiinpanot ja pohdinnat Rothkosta Pariisissa - Dana Gordon

Pariisi oli kylmä. Mutta sillä oli silti tyydyttävä viehätys, kauneutta ympärillä. Suuri Mark Rothko -näyttely on uudessa museossa lumisessa Bois de Boulognessa, Fondation Louis Vuittonissa, näytt...

Lisätietoja
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: Värin mestari ihmisen draaman etsinnässä

Abstract Expressionismin ja värikenttämaalauksen keskeinen päähenkilö, Mark Rothko (1903 – 1970) oli yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista maalareista, jonka teokset puhuivat syvästi, ja puhuvat ...

Lisätietoja
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles