Minimalismi: Vähemmän on enemmän!

Minimalismin suuntaus abstraktissa taiteessa on yhtä vanha kuin itse abstraktio. Seurat oli sen jäljillä, kun hän kehitti divisioonismin. Malevich melkein täydellisti sen suprematistisilla sommitelmillaan. Sonia Delaunay laajensi sen rajoja erottaessaan värin aiheeksi. Ja Yves Klein määritteli sen uudelleen todistaessaan, että joskus taiteen ei tarvitse olla lainkaan näkyvää.

Yksi testi sille, oletko minimalisti, on jos näet ironian Thoreaun kuuluisassa neuvossa, «yksinkertaista, yksinkertaista». Vähennä. Muokkaa. Karsi sanottavasi olennaiseen. Minimalistiset ruokaharrastajat nauttivat yksittäisen ainesosan gastronomisesta syvyydestä. Minimalistiset muusikot iloitsevat yksittäisen sävelen äänensävyistä. Minimalistiset sisustajat raivaavat turhat pois. Ja minimalistiset taiteilijat kuuntelevat Donald Juddin viisautta, että, “Muoto, tilavuus, väri, pinta on jotakin itsessään.”

Tässä on valikoima minimalistisia teoksia, vaihdellen muodon ja värin tiivistetyistä kielistä Brent Hallardin Gong (Trane) -teoksessa, Elizabeth Gourlayn Winter Tulip 2 -teoksen karsitun geometriaan, ja Fieroza Doorsenin Untitled (ID. 1289) -teoksen orgaaniseen selkeyteen, jotka osoittavat elävää minimalistista ilmaisun kirjoa nykyabstraktiossa ja todistavat, että yksinkertaistaminen ei tarkoita yksinkertaistamista.