Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Richard Tuttle ja hänen ajatuksensa puista

Richard Tuttle and his Thoughts of Trees - Ideelart

Richard Tuttle ja hänen ajatuksensa puista

Kaksikymmentäkolme uutta teosta Richard Tuttle esiteltiin Etelä-Koreassa 9. maaliskuuta Pace Gallery Seoulissa. Jokainen teos on tehty samoista materiaaleista, ja jokainen on sijoitettu lähes identtiseen, puulla poltettuun vaahterakehykseen. Kehykset ovat hieman suurempia kuin toimistopaperiarkki: 33,3 cm x 25,7 cm x 5,6 cm. Niissä oleva työ on herkkä, vivahteikas ja suora—värillisestä paperista tehtyjä abstrakteja rakennelmia, jotka on kuumaliimattu alustalle. Näyttelyn nimi on Thoughts of Trees, ja se on myös kaikkien 23 numeroidun teoksen nimi. Se tulee samannimisestä runosta, jonka Tuttle kirjoitti. Runon ensimmäisen säkeen keskiosa kuuluu: ”Puut ajattelevat ylösalaisin. Ehkä ne ajattelevat juurista ylöspäin, kuten mahlan ravinteet leviävät ylälehdille, missä ajatus ilmenee värinä.” Runo jatkaa ehdottamalla, että tämä on vain yksi monista tavoista lukea lause Thoughts of Trees—että jokainen lehti on puun ajatuksen ilmentymä. Ehkä jokainen näistä uusista teoksista voidaan nähdä tällaisessa valossa, ikään kuin jokainen olisi Richard Tutlen ajatus, joka ilmenee värinä. Runo jatkaa ehdottamalla, että toinen tapa lukea lause Thoughts of Trees on ajatella sitä ikään kuin se viittaisi puiden ajattelemiseen. Viimeinen säe kuuluu: ”Tässä tapauksessa ajatukseni on enemmän kuin laittaisin puuni mieleeni, muuttaen mieltäni puuni vuoksi.” Näitä uusia teoksia voidaan ehkä myös nähdä tällaisella tavalla. Ne ovat jokainen tilaisuus meille muuttaa mieltämme laittamalla tämän pienen, kauniin asian ajatus siihen.

Tuttlen menetelmä

Richard Tuttle kutsuu tekemisiään piirtämiseksi. Tämä kuvaus ei liity tavalliseen tapaan ajatella piirtämistä—eli vetämällä välinettä kaksidimensionaalisen pinnan yli kuvan tekemiseksi. Sen sijaan se laajentaa piirtämisen käsitettä tilaan ja aikaan. Tuttle piirtää tilassa käyttäen mitä tahansa esineitä ja materiaaleja, jotka häntä kiinnostavat. Hänen piirtämismenetelmänsä perustuu viivan ajatukseen. Kuitenkin sen sijaan, että hänen viivansa rajoittuisivat kaksidimensionaalisuuteen, Tuttle omaksuu kaiken sen, mitä viiva voi olla. Eihän todellisuudessa ole olemassa toista ulottuvuutta, eikö niin? Mikään ei ole koskaan täysin litteää. Kaikella, mikä on olemassa, on perusominaisuuksia, jotka vaativat sen olemassaolon samanaikaisesti kolmessa ulottuvuudessa, mikä tarkoittaa, että todellisuudessa ei ole kolmea ulottuvuutta—vaan vain yksi ulottuvuus.

richard tuttle taide new york

Richard Tuttle - 20 Pearls (1), 2003, akryyli arkistovaahtokartongilla ja museokartongilla, 15,2 cm x 26 cm x 1,9 cm, © Richard Tuttle, Pace Galleryn ystävällisellä luvalla

Tuttlen tapa piirtää paljastaa, että ulottuvuuksien erottelu on tarpeeton monimutkaisuus. Joskus hänen tilassa piirtämänsä viivat ilmenevät seinälle ripustettuna. Joskus viivat näyttävät materiaalien ja esineiden rakennetulta kokonaisuudelta lattialla. Joskus ne näyttävät taivutetuilta langoilta, jotka herkästi heijastavat kaarevaa varjoa, joka saattaa muuttua ajan myötä valon kasvaessa tai himmetessä. Kaikki on piirtämistä, ja miten tahansa piirrokset ilmenevät, ne ovat vain viivoja tai viivojen muodostamia kuvia. Hänen menetelmänsä ei ole monimutkainen eikä salaperäinen. Eikä se edusta mitään hienostunutta filosofiaa siitä, että pitäisi olla ovela, pelkistetty tai mitään sellaista. Tuttle piirtää asioita tilassa. Hänen teoksensa ovat lehtiä—ajatusten ilmentymiä. Hän tekee mitä tekee antaakseen ihmisille katsottavaa, koettavaa ja pohdittavaa. Mitä ihmiset ajattelevat hänen lehdistään sen jälkeen, on heidän oma asiansa.

taiteilija richard tuttle teos asennusnäkymä new york

Richard Tuttle - Compartmentalization, 2008, akryylimaali, akryylilanka, alumiininen metalliteippi, arkistomattokartonki, balsapuu, bassopuuta, koivuvaneri, kangas, pahvi, liima, grafiitti, metalli, metallilanka, mohair, naulat, öljymaali, öljypastelli, paperi, paperimassa, mäntypuu, muovi, sahajauho, silikoni, niitit, teräsvilla, suoraneulat, styroksi, lanka, oksat, sametti, metalliverkko, 54,6 cm x 255,3 cm x 15,9 cm, kokonaisasennus, 35,6 cm x 33 cm x 2,5 cm - 48,3 cm x 48,3 cm x 15,9 cm, 6 osaa, kukin, © Richard Tuttle, Pace Galleryn ystävällisellä luvalla

Taiteen ajatuksia

Vuoden 2016 haastattelussa Dylan Kerrin kanssa Artspacelle Tuttle kertoi anekdootin, joka liittyy hyvin teokseen Thoughts of Trees. Hän kuvaili ehdottaneensa näyttelyideaa Amsterdamin Stedelijk-museon johtajalle. Tuttle kertoi johtajalle: ”Kaikki muuttuu taiteeksi liian nopeasti. Haluan tehdä näyttelyn... jostain, mikä ei ole vielä muuttunut taiteeksi.” Selventääkseen mitä hän tarkoitti, Tuttle kuvaili kävelyä metsässä ja keltaisen välähdyksen näkemistä maassa, ”ja olet aivan mykistynyt,” hän sanoi, mutta sitten huomaat, että se on vaahteranlehti, ja silloin kokemus päättyy. Hän halusi tehdä näyttelyn, joka olisi olemassa siinä hetkessä ennen kuin ihmiset ymmärtävät, mitä he kokevat. Tuttle todella piti tuon näyttelyn vuonna 1978. Ongelmana oli, että hollantilainen yleisö ilmeisesti ei etsinyt kokemuksia. ”He halusivat kuvan,” Tuttle muisti. Katsojat suuttuivat teoksesta. He ymmärsivät väärin sen taustalla olevat menetelmät ja hyökkäsivät Tuttlea vastaan, koska hän ei täyttänyt heidän odotuksiaan siitä, mitä taiteen pitäisi olla.

taiteilija richard tuttle taideteos asennusnäkymä

Richard Tuttle - asennusnäkymä, © Richard Tuttle, Pace Galleryn ystävällisellä luvalla

Mitä rakastan Tuttlessa on se, että hän jatkoi menetelmällään riippumatta siitä, mitä kukaan ajatteli matkan varrella. Kymmeniä vuosia myöhemmin monet ihmiset tuntevat yhä halua tehdä nopeita johtopäätöksiä hänen teoksistaan. Mutta useimmiten Tuttle on vaikuttanut siihen, miten ihmiset suhtautuvat taiteeseen. Yhä useampi meistä ymmärtää, ettei taidetta katsellessa tarvitse koskaan tehdä tuomioita. Riittää, että katsoo, ajattelee, tuntee ja kuvailee. Thoughts of Trees tarjoaa 23 uutta hengähdystaukoa arjen hetkistä, jotka valtaavat meidät. Se antaa meille 23 uutta tilaisuutta katsoa pois siitä, mikä saa meidät ahdistumaan, surulliseksi tai tuntemaan itsemme jumissa omissa ajatuksissamme. Jokainen näistä 23 uudesta piirroksesta on mahdollisuus laittaa jotain uutta mieleemme ja muuttaa ajatteluamme pienellä tavalla, jotta kärsimyksemme vähenisi hieman. Thoughts of Trees jatkuu Pace Galleryssä Soulissa 12. toukokuuta 2018 asti.

Kuvassa: Richard Tuttle - Hello, the, Roses 15, 2011-2012, puu, vaahto, paperi, sumumaali, maali, lanka, 91,6 cm x 28,1 cm x 15,2 cm, © Richard Tuttle, Pace Galleryn ystävällisellä luvalla

Kirjoittanut Phillip Barcio

Artikkelit, joista saatat pitää

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Sinisen voima: historiallisista mestareista nykyaikaiseen abstraktiin taiteeseen

Kun näet sinisen värin, mitä tunnet? Kuvailetko sitä eri tavalla kuin mitä tunnet kuullessasi sanan sininen tai lukiessasi sanan sininen sivulla? Onko sävyn välittämä tieto erilainen kuin sen nime...

Lisätietoja
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Kun taide poistuu kehyksestä: Taiteilijan esineen jalous

Miten matot, taitettavat näytöt, keramiikka ja seinävaatteet suurilta taiteilijoilta muuttuivat museotason keräilyesineiksi ja mitä on hyvä tietää ennen kuin tuo sellaisen kotiin. Vuonna 1911 Soni...

Lisätietoja
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op-taide: Havainnollinen ansa ja taide, joka kieltäytyy pysähtymästä

Seistä suuren Op Art -kankaan edessä 1960-luvun puolivälissä ei ollut pelkästään katsomista kuvaa. Se oli näkemisen kokemista aktiivisena, epävakaana, ruumiillisena prosessina. Kun Museum of Modern...

Lisätietoja