Richard Tuttle ja hänen ajatuksensa puista

Kaksikymmentä kolme uutta teosta Richard Tuttleltä debytoi Etelä-Koreassa 9. maaliskuuta Pace Gallery Seoulissa. Jokainen teos on valmistettu samoista materiaaleista, ja jokainen on sijoitettu lähes identtiseen puupoltettuun vaahterakehykseen. Kehykset ovat hieman suurempia kuin A4-kokoinen paperi: 33,3 cm x 25,7 cm x 5,6 cm. Teos niiden sisällä on herkkä, vivahteellinen ja suora – abstrakteja rakennelmia, jotka on tehty värillisestä paperista, kuumaliimattu levyyn. Näyttelyn nimi on Puiden ajatuksia, ja se on myös jokaisen 23 numeroidun teoksen nimi. Se tulee samannimisestä runosta, jonka Tuttle kirjoitti. Runon ensimmäisen säkeistön keskiosa kuuluu: "Puut ajattelevat ylösalaisin. Ehkä ne ajattelevat juurista ylöspäin, kuten mahlan ravinteet leviävät ylälehtiin, joissa ajatus ilmenee värinä." Runo ehdottaa, että tämä on vain yksi monista tavoista lukea lause "Puiden ajatuksia" – että jokainen lehti on puun ajatuksen ilmentymä. Ehkä jokainen näistä uusista teoksista voidaan nähdä tällaisessa valossa, ikään kuin jokainen olisi ajatus, jonka Richard Tuttle on saanut, ilmestyen värinä. Runo ehdottaa myös, että toinen tapa lukea lause "Puiden ajatuksia" on ajatella sitä ikään kuin se viittaisi puiden ajattelemiseen. Viimeinen säe kuuluu: "Tässä tapauksessa ajatukseni on enemmän kuin puuni laittaminen mieleeni, mieleni muuttaminen puuni vuoksi." Nämä uudet teokset voidaan ehkä nähdä myös tällä tavalla. Ne ovat jokainen mahdollisuus meille muuttaa mieltämme laittamalla tämän pienen, kauniin asian ajatus siihen.

Tuttle-menetelmä

Richard Tuttle kutsuu tekemisiään piirtämiseksi. Tämä kuvaus ei liity tavalliseen tapaan, jolla saatamme ajatella piirtämistä—kuten välineen vetämistä kahden ulottuvuuden pinnan yli kuvan luomiseksi. Sen sijaan se laajentaa piirtämisen käsitettä tilaan ja aikaan. Tuttle piirtää tilassa kaikilla niillä esineillä ja materiaaleilla, jotka häntä kiinnostavat. Hänen piirtämismenetelmänsä perustuu viivan ideaan. Kuitenkin, sen sijaan että hänen viivansa olisivat rajoitettuja kahteen ulottuvuuteen, Tuttle omaksuu viivan koko mahdollisuuden. Eihän oikeastaan ole toista ulottuvuutta, eikö? Mikään ei ole koskaan täysin litteää. Kaikella, mikä on olemassa, on elementaarisia ominaisuuksia, jotka vaativat sen olemassaolon kolmiulotteisesti samanaikaisesti, mikä tarkoittaa, että oikeastaan ei ole kolmea ulottuvuutta—vaan vain yksi ulottuvuus.

Richard Tuttle - 20 Helmeä (1), 2003, akryyli arkistovaa'alla ja museolevyllä, 6" x 10-1/4" x 3/4" (15,2 cm x 26 cm x 1,9 cm), © Richard Tuttle, courtesy Pace Gallery

Tuttlen tapa piirtää paljastaa, että ulottuvuuksien erottaminen on tarpeeton monimutkaisuus. Joskus ne viivat, joita hän piirtää tilassa, ilmestyvät seinälle roikkuvaksi asiaksi. Joskus viivat näyttävät rakennetulta materiaalien ja esineiden kokoelmalta, joka istuu lattialla. Joskus ne näyttävät taipuneilta langoilta, jotka herkällä tavalla projisoivat kaarevaa varjoa, joka saattaa muuttua ajan myötä, kun valo kasvaa tai heikkenee. Kaikki on piirustusta, ja miten piirustukset ilmenevät, ne ovat vain viivoja tai kuvia, jotka on luotu viivojen huipentumasta. Hänen metodologiansa ei ole monimutkainen eikä salaperäinen. Eikä se edusta mitään korkealentoista filosofiaa siitä, että pyritään olemaan nokkelia, tai minimalistisia, tai mitään sellaista. Tuttle piirtää asioita tilassa. Hänen teoksensa ovat lehtiä—ajatusten ilmentymiä. Hän tekee mitä tekee antaakseen ihmisille asioita, joita katsella, havaita, miettiä. Se, mitä ihmiset ajattelevat hänen lehdistään siitä eteenpäin, on heidän itsensä päätettävissä.

Richard Tuttle - Kompartimentointi, 2008, akryyliväri, akryylilanka, alumiinimetalliteippi, arkistomatto, balsapuu, bassopuu, koivuvaneri, kangas, pahvi, liima, grafiitti, metalli, metallilanka, mohair, naulat, öljyvärimaali, öljykrayoni, paperi, paperimâché, mänty, muovi, sahajauho, silikoni, niitit, teräsvilla, suorat neulat, styroksi, lanka, oksat, sametti, metalliverkko, 54,6 cm x 255,3 cm x 15,9 cm, kokonaisasennus, 35,6 cm x 33 cm x 2,5 cm - 48,3 cm x 48,3 cm x 15,9 cm, 6 elementtiä, kukin, © Richard Tuttle, courtesy Pace Gallery

Taiteen ajatuksia

Vuonna 2016 Artspacelle antamassaan haastattelussa Dylan Kerrin kanssa Tuttle jakoi anekdootin, joka liittyy hyvin teokseen Thoughts of Trees. Hän kuvasi idean esittämistä näyttelyn järjestämiseksi Amsterdamin Stedelijk-museon johtajalle. Tuttle kertoi johtajalle: "Kaikki muuttuu taiteeksi liian nopeasti. Haluan tehdä näyttelyn...jostakin, joka ei ole vielä muuttunut taiteeksi." Selventääkseen mitä hän tarkoitti, Tuttle kuvasi kävelyä metsässä ja keltaisen välähdyksen näkemistä maassa, "ja sinä vain hämmästyt," hän sanoi, mutta sitten ymmärrät, että se on vaahteranlehti, ja silloin kokemus päättyy. Hän halusi tehdä näyttelyn, joka olisi olemassa siinä hetkessä ennen kuin ihmiset ymmärtävät, mitä he kokevat. Tuttle todella sai aikaan tuon näyttelyn vuonna 1978. Ongelmana oli, että hollantilainen yleisö ei ilmeisesti etsinyt kokemuksia. "He halusivat kuvaa," Tuttle muisti. Katsojat raivostuivat teoksesta. He väärinkäsittivät sen taustalla olevat menetelmät ja hyökkäsivät Tuttlea vastaan, koska hän ei vastannut heidän odotuksiinsa siitä, mitä taiteen pitäisi olla.

Richard Tuttle - asennusnäkymä, © Richard Tuttle, courtesy Pace Gallery

Mitä rakastan Tuttleissa, on se, että hän jatkoi menetelmäänsä riippumatta siitä, mitä kukaan ajatteli matkan varrella. Vuosikymmeniä myöhemmin monet ihmiset tuntevat edelleen tarvetta kiirehtiä tuomitsemaan, kun he katsovat hänen työtään. Mutta useammin kuin ei, Tuttle on vaikuttanut siihen, miten ihmiset suhtautuvat taiteeseen. Yhä useammat meistä ymmärtävät, ettei ole mitään syytä, miksi meidän pitäisi koskaan päätyä tuomioon katsoessamme taidetta. On riittävää katsoa, ajatella, tuntea ja kuvata. Puiden ajatuksia tarjoaa 23 uutta hengähdystaukoa jokapäiväisistä hetkistä, jotka vievät meiltä huomiota. Se antaa meille 23 lisää mahdollisuutta kääntää katseemme pois siitä, mikä tekee meistä ahdistuneita, mikä tekee meistä surullisia ja mikä saa meidät tuntemaan itsemme jumittuneiksi omiin päihimme. Jokainen näistä 23 uudesta piirroksesta on mahdollisuus laittaa jotain uutta mieleemme ja muuttaa ajatteluamme jollain pienellä tavalla, jotta voisimme kärsiä hieman vähemmän. Puiden ajatuksia jatkuu Pace Gallery Soulissa 12. toukokuuta 2018 asti.

Esittelykuva: Richard Tuttle - Hello, the, Roses 15, 2011-2012, puu, vaahtomuovi, paperi, spraymaali, maali, rautalanka, 36-1/16" x 11-1/16" x 6" (91,6 cm x 28,1 cm x 15,2 cm), © Richard Tuttle, courtesy Pace Gallery

Kirjailija: Phillip Park