Beverly Pepperin korkea veistos

Beverly Pepper tekee taidetta, joka kumoaa perinteisen taideympäristön vallan ja palauttaa toimijuuden jokapäiväisille katsojille luonnollisissa ja rakennetuissa maailmoissa. Myöhemmin tänä vuonna Pepper täyttää 97 vuotta, eikä hän osoita hidastumisen merkkejä työssään. Kuitenkin julkinen veistos ei ollut hänen ensimmäinen uransa. Ennen taiteilijaksi ryhtymistä hänellä oli menestyksekäs ura mainonnassa, ja sitten hän kokeili maalaamista. Hän oli lähes 40-vuotias, kun hän löysi veistoksen. Hänen inspiraationsa työskennellä kolmiulotteisesti syntyi nähtyään raunioita, joita luonto valtasi Kambodžan viidakoissa. Hän on muuttanut tämän alkuperäisen inspiraatiomomentin voiman, joka auttoi häntä tulemaan johtajaksi useissa esteettisissä suuntauksissa—mukaan lukien Installaatio-taide, Maataide, Paikkakohtainen taide ja Julkinen taide—joista jokainen sitouttaa yleisön jäseniä ainutlaatuisilla ja arvaamattomilla tavoilla. Pepper oli yksi ensimmäisistä veistäjistä, jotka käyttivät COR-TEN-terästä, rakennusmateriaalia, joka sisältää seoksia, jotka antavat pinnalle ruosteen kaltaisen ulkonäön, mikä poistaa maalaustarpeen. Hänen tämän materiaalin käyttö antaa monille hänen ulkotöistään sukulaisuuden teolliseen rakennettuun ympäristöön. Kun COR-TEN ikääntyy kauniisti, se herättää mieleen junaraiteet tai vesitornit. Kuitenkin sen luonnollinen, maanläheinen laatu tuo myös mieleen orgaanisen maailman, mikä tekee siitä täydellisen lisän puulle, kivelle ja maalle. Pepper nauttii näistä visuaalisista ominaisuuksista valitessaan, minkä materiaalin kanssa työskennellä. Hän pyrkii lisäämään emotionaalista laatua työhönsä, jotta ihmiset, jotka ovat vuorovaikutuksessa sen kanssa, voisivat kokea sen ainutlaatuisella ja henkilökohtaisella tavalla. Hänelle ihmisen ja taideteoksen vuorovaikutus on rituaalinen kokemus, jonka aikana merkitys muodostuu ohikiitävällä, yksilöllisellä tasolla. Aivan kuten hänen ja niiden raunioiden välillä viidakossa, mikään hänen teostensa merkityksestä ei ole ennalta määrätty. Sen sijaan ne odottavat meitä jokaista omilla ehdoillamme ja omassa ajassamme, jotta voimme löytää ne sieltä, missä ne ovat, ja tutkia omaa sisäistä suhdetamme niihin, käyttäen taideteoksia totemeina yhdistääksemme meidät suuremman maailman kanssa.

Asumukset ja Ammatit

Jotkut Pepperin kehittämistä julkisista veistoksista voitaisiin kuvata asuttamisena: ne näyttävät olevan täydellisesti kotonaan ympäristössään. Monet teokset kohtaavat katsojat eivät ehkä edes tajua, että he ovat törmänneet taideteokseen. "Hiekkadyynit" (1985) istuu osittain piilossa New Smyrnassa, Floridassa, rantahiekassa. Hopeasta mylarista ja puusta valmistettu 30 metriä pitkä veistos muistuttaa romahtanutta UFO:a tai myrskytuulien tuhoamaa rakennuksen vääntynyttä romua. Arvokkaasti se odottaa ohikulkijoita, jotta he saisivat vilauksen siitä, kun se kimaltelee auringossa. Toisaalla Cassinossa, Italiassa, kivinen maaveistos "Onphalon" (2001-02) lepää nurmisen mäen päällä, kuin romahtaneet rauniot muinaisesta amfiteatterista. Ja Dartmouth Collegessa New Hampshiressa "Thel" (1975-77) koristaa maalaismaista nurmikkoa, sen valkoiset, ruostumattomasta teräksestä valmistetut, kulmikkaat muodot työntyvät maasta, peitettyinä mullalla ja nurmella kuin uponneet, futuristiset rauniot. Nämä veistokset ovat massiivisia, mutta silti ne alistuvat luonnollisiin maailmoihinsa, tullessaan osaksi ympäristöään ikään kuin ne eivät olisi koskaan olleet vieraita, vaan olisivat aina tarkoitetut olemaan siellä, missä ne ovat.

Beverly Pepper - Onphalon, 2001 - 2002. Asennus. w25 x h21 x d21 m. CAMUSAC Cassino Nykytaiteen Museo kokoelmasta.

Muita julkisen veistos tuotantoa, jonka Pepper on luonut, voitaisiin tarkemmin kuvata ammattina. Nämä teokset vaativat alueensa, vakiinnuttaen itsensä liikkumattomina ja ajattomina asioina. "Manhattanin vartijat" (1993-96), neljän valetun rautatotemin sarja, joka kohoaa lähes 12 metriä ilmaan Federal Plazalla New Yorkissa, on ympäröity ikonisten pilvenpiirtäjien viidakolla. Silti nämä korkeat taideteokset pitävät jollain tavalla pintansa, vaativat oikeutta hallita tätä tilaa, odottaen välittävänsä meille kehittyvää tarkoitustaan. Samaan aikaan kokoelma valtavia veistoksia valtaa muinaiset ympäristöt Forte Belvederessä Firenzessä, Italiassa. "Todin pylväät" (1979) kaikuavat historiallista arkkitehtuuria, kun taas niiden modernit muodot ja materiaalit viittaavat uutuden turhuuteen; "San Martino -alttarit" (1992-93) viittaavat ruostuvaan kunnioitukseen ei metafyysisiä jumaluuksia kohtaan, vaan teollisuuden ja valmistuksen jumalien. Vaikuttavia mittasuhteiltaan ja kiistattomia painoltaan, nämä teokset kilpailevat sekä ympäröivien kukkuloiden että muinaisen kaupungin huomiosta sekä silmiemme että sydäntemme osalta.

Beverly Pepper - Nimettömänä (tutkimus Manhattan Sentinels -teokselle), 1993. Valurautaa, terästä. 9 h × 7¼ dia in (23 × 18 cm). Tämä malli tuotettiin tutkimuksena paikkakohtaiselle installaatiolle Federal Plazassa, New York, 1993-1996.

Land Art

Jossain asumusten ja toimintojen välissä ovat ne maataiteen teokset, joita Pepper luo. Toisin kuin asumukset, ne eivät niinkään sulautu ympäristöönsä kuin muuntavat sitä. Toisin kuin toiminnot, ne eivät väitä itseään hallitsevalla tavalla. "Muistiseinät, isoäidilleni" (1999-2005) Vilnassa, Liettuassa, kohoaa rauhallisesti maasta, sen betoniseinät ovat uurrettuja pihkatyynyjen peittämillä puun oksilla. "Amfisculpture" (1974-75) Bedminsterissä, New Jerseyssä, hyödyntää amfiteatterin ympyrälogiikkaa luodakseen käveltävän julkisen veistoksen—osittain jalkakäytävä ja osittain kosminen pyhäkkö. Tällaiset teokset ovat selvästi ihmisen suunnittelemia, mutta ne välittävät tunteen yksinäisyydestä ja kunnioituksesta—ihmisen häiriön ja utopististen ihanteiden yhdistelmää.

Beverly Pepper - Perre's Ventaglio III, 1967. Ruostumaton teräs ja emali veistos. Asennettu Olympic Sculpture Parkissa (Seattle Art Museum), Seattle, Washington. Kuva: mcfisher, Seattle, Yhdysvallat.

Näiden rakastettujen teosten joukossa on Pepperin uusin projekti. Asuttuaan Todiassa, Italiassa, 1950-luvulta lähtien, hän sai inspiraatiota auttaa läheistä L'Aquilan kaupunkia jälleenrakentamaan, kun se tuhoutui maanjäristyksessä vuonna 2009. Hän kehitti suunnitelman monumentaaliselle Amphisculpture-käsitteen uudelleenjärjestelylle, nimeltään "L'Aquila Amphisculpture." Osittain veistos ja osittain toimiva teatteri, se on ensimmäinen Land Art -asennus L'Aquilassa. Yllättävän paljon luonnollisesta ympäristöstään nouseva se julistaa itsensä olevan paljon enemmän kuin pelkkä taideteos. Se on myös esitystila, yhteisön vuorovaikutuksen paikka ja konteksti sosiaalisen kudoksen jälleenrakentamiselle. Se luo mahdollisuuden yksilöille olla yhteydessä luontoon, vuorovaikuttaa toistensa kanssa ja yhdistyä suurempaan maailmaan - voimakas ja kypsä ilmentymä ideoista, jotka ovat ohjanneet Pepperiä koko hänen uransa ajan.

Esittelykuva: Beverly Pepper- Janus Rust Altar, 1986. Valurauta. 43 x 22 3/4 tuumaa. Brooklynin museo, Rosalind E. Kraussin lahja, 1991. © Beverly Pepper, Marlborough Galleryn, New York, ystävällisyydellä. Kuva: Brooklynin museo.
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Phillip Barcio mukaan