Beverly Pepperin korkea veistos

Beverly Pepper luo taidetta, joka alistaa perinteisen taideympäristön vallan ja palauttaa toimijuuden jokapäiväisille katsojille luonnollisissa ja rakennetussa maailmassa. Myöhemmin tänä vuonna Pepper täyttää 97 vuotta, eikä hän osoita hidastumisen merkkejä työssään. Kuitenkin julkinen veistos ei ollut hänen ensimmäinen uransa. Ennen taiteilijaksi ryhtymistä hänellä oli menestyksekäs ura mainonnassa, ja sen jälkeen hän kokeili maalausta. Hän oli lähes 40-vuotias, kun löysi veistoksen. Hänen inspiraationsa kolmiulotteiseen työskentelyyn syntyi nähtyään rauniot, jotka luonto oli vallannut Kambodžan viidakoissa. Hän on muuttanut tämän alkuperäisen inspiraatiomomentin voimavaraksi, joka auttoi häntä tulemaan johtajaksi useissa esteettisissä suuntauksissa — mukaan lukien installaatiotaide, maataide, paikkasidonnainen taide ja julkinen taide — jotka kaikki suoraan sitouttavat yleisön jäsenet ainutlaatuisilla ja arvaamattomilla tavoilla. Pepper oli ensimmäisten veistäjien joukossa, jotka käyttivät COR-TEN-terästä, rakennusmateriaalia, joka sisältää seoksia, jotka antavat pinnalle ruosteen kaltaisen ulkonäön, poistaen maalaustarpeen. Hänen materiaalin käytöllään monet ulkoilmateoksista saavat yhteyden teolliseen rakennettuun ympäristöön. Kun COR-TEN vanhenee arvokkaasti, se tuo mieleen junaraiteet tai vesitornit. Sen luonnollinen, maanläheinen laatu tuo kuitenkin myös mieleen orgaanisen maailman, tehden siitä täydellisen kumppanin puulle, kivelle ja maalle. Pepper nauttii näistä aistillisista ominaisuuksista valitessaan työstettävää materiaalia. Hän pyrkii tuomaan teoksiinsa tunnepitoisuutta, jotta ihmiset, jotka ovat vuorovaikutuksessa niiden kanssa, voisivat kokea ne ainutlaatuisella ja henkilökohtaisella tavalla. Hänelle ihmisen ja taideteoksen välinen vuorovaikutus on rituaalinen kokemus, jonka aikana merkitys muodostuu ohimenevällä, yksilöllisellä tasolla. Aivan kuten hänen ja viidakon raunioiden välillä, mikään hänen teostensa merkityksestä ei ole ennalta määrätty. Sen sijaan ne odottavat meitä kutakin omilla ehdoillamme ja omassa ajassamme, jotta voimme löytää ne siellä missä ne ovat ja tutkia omaa sisäistä suhdetta niihin, käyttäen taideteoksia totemeina yhdistääksemme itsemme suurempaan maailmaan.

Asunnot ja valtaamiset

Beverly Pepper - Onphalon, 2001 - 2002. Installaatio. leveys 25 x korkeus 21 x syvyys 21 m. CAMUSAC Cassinon nykytaiteen museon kokoelmasta.

Toisia julkisen veistosten puolia, joita Pepper on luonut, voisi tarkemmin kuvata valtaamisiksi. Nämä teokset vaativat alueensa, asettuen liikkumattomiksi ja ajattomiksi. ”Manhattanin vartijat” (1993-96), neljän valurautaisen totemin sarja, joka kohoaa lähes 12 metriä ilmaan Federal Plazan yllä New Yorkissa, on ympäröity viidakon ikonisten pilvenpiirtäjien joukolla. Silti nämä korkealle kohoavat teokset pitävät asemansa, vaativat oikeutensa hallita tätä tilaa ja odottavat välittävänsä meille kehittyvää tarkoitustaan. Sillä välin kokoelma jättimäisiä veistoksia valtaa Forte Belvederen muinaisen ympäristön Firenzessä, Italiassa. ”Todin pylväät” (1979) kaikuvat historiallista arkkitehtuuria, kun taas niiden modernit muodot ja materiaalit viestivät uuden turhuutta; ”San Martinon alttarit” (1992-93) viittaavat ruostuvaan kunnioitukseen, ei metafyysisiä jumalia kohtaan, vaan teollisuuden ja valmistuksen jumalia kohtaan. Vaikuttavan mittakaavan ja kiistattoman painonsa ansiosta nämä teokset kilpailevat sekä ympäröivien kukkuloiden että muinaisen kaupungin kanssa sekä katseemme että sydämemme huomiosta.

Beverly Pepper - Nimetön (luonnos Manhattanin vartijoille), 1993. Valurauta, teräs. korkeus 9 × halkaisija 7¼ tuumaa (23 × 18 cm). Tämä pienoismalli tehtiin luonnokseksi paikkasidonnaiselle installaatiolle Federal Plazalla, New Yorkissa, 1993-1996.

Maataide

Jossain asuntojen ja valtaamisten välissä ovat Pepperin luomat maataideteokset. Toisin kuin asunnot, ne eivät niinkään sulautu ympäristöönsä kuin muokkaavat sitä. Toisin kuin valtaamiset, ne eivät korosta itseään hallitsevasti. ”Muistojen muurit, isoäidilleni” (1999-2005) Vilnassa, Liettuassa, nousee rauhallisesti maasta, sen betoniseinät ovat uritettuja puiden tervapinnoitetuilla oksilla. ”Amfiveistos” (1974-75) Bedminsterissä, New Jerseyssä, käyttää amfiteatterin pyöreää logiikkaa luodakseen käveltävän julkisen veistoksen — osittain jalkakäytävä ja osittain kosminen pyhäkkö. Tällaiset teokset ovat selvästi ihmisen valmistamia suunnitelmia, mutta ne välittävät yksinäisyyden ja kunnioituksen tunteen — ihmisen vaikutuksen ja utopististen ihanteiden yhdistelmän.

Beverly Pepper - Perre's Ventaglio III, 1967. Ruostumaton teräs ja emaljiveistos. Asennettu Olympic Sculpture Parkiin (Seattle Art Museum), Seattle, Washington. Kuva: mcfisher, Seattle, Yhdysvallat.

Näiden rakastettujen teosten joukossa on Pepperin uusin hanke. Asuttuaan Todi-nimisessä italialaisessa kaupungissa 1950-luvulta lähtien, hän sai inspiraation auttaa lähellä olevaa L’Aquilan kaupunkia jälleenrakentamaan sen jälkeen, kun maanjäristys tuhosi sen vuonna 2009. Hän kehitti suunnitelman monumentaalisesta uudelleenjärjestelystä Amfiveistos-konseptistaan, nimeltään ”L'Aquila Amfiveistos.” Osittain veistos ja osittain toimiva teatteri, se on L’Aquilan ensimmäinen maataideinstallaatio. Yllättävästi nouseva luonnollisesta ympäristöstään, se julistaa itsensä paljon enemmän kuin pelkäksi taideteokseksi. Se on myös esitystila, yhteisön vuorovaikutuspaikka ja sosiaalisen kudoksen jälleenrakentamisen konteksti. Se luo mahdollisuuden yksilöille olla yhteydessä luontoon, olla vuorovaikutuksessa toistensa kanssa ja yhdistyä suurempaan maailmaan — voimakas ja kypsä ilmaus ideoista, jotka ovat ohjanneet Pepperiä koko hänen uransa ajan.

Kuvassa: Beverly Pepper - Janus Rust Altar, 1986. Valurauta. 43 x 22 3/4 tuumaa. Brooklynin museo, Rosalind E. Kraussin lahja, 1991. © Beverly Pepper, Marlborough Galleryn luvalla, New York. Kuva: Brooklynin museo.
Kaikki kuvat ovat havainnollistavia
Tekijä Phillip Barcio