Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Viikko abstraktissa taiteessa - Ryhmädynamiikka

The Week in Abstract Art - Group Dynamics - Ideelart

Viikko abstraktissa taiteessa - Ryhmädynamiikka

Usein tulevaisuus näyttäytyy ensi kertaa tunnistamattomana. Tuijotamme sitä suoraan kasvoihin emmekä tiedä, mitä se on tai mitä se merkitsee. Taidemaailmassa meillä on nimi niille, jotka näkevät, ennakoivat, ymmärtävät ja jopa luovat tulevien asioiden muodon. Kutsumme heitä edelläkävijöiksi. Sotilasterminä "etujoukko" tarkoittaa etulinjan sotilaita: ensimmäisiä, jotka kohtaavat ne haasteet, joita me muut lopulta kohtaamme. Yksi parhaista tavoista, joita kuraattorit ja galleristit ovat kehittäneet edelläkävijöiden tämänhetkisten viestien levittämiseen, on järjestää yhteisnäyttely. Koostamalla töitä monilta nykytaiteilijoilta voimme alkaa hahmottaa modernin ajattelutavan välähdyksiä, asettaa tämän päivän visionäärien visuaalisen aakkoston kontekstiin ja koota paremman ymmärryksen laajemmista keskusteluista, joita heidän teoksissaan käydään. Tällä viikolla, toivoen lisäävämme ymmärrystämme siitä, miten taiteilijat auttavat meitä siirtymään ajassa eteenpäin, esittelemme neljä tämänhetkistä edelläkävijöiden yhteisnäyttelyä, joista osa sisältää menneiden edelläkävijöiden teoksia ja osa tämän päivän.

FORTY, MoMA PS1:ssä, Long Island City, NY

Näyttely avoinna 28. elokuuta 2016 asti

Tärkein edellytys edelläkävijätaiteen luomiselle on kokeilunhalu. MoMA PS1 on ollut nykytaiteen kokeilun kärjessä siitä lähtien, kun se piti ensimmäisen näyttelynsä voittoa tavoittelemattomassa näyttelytilassaan vuonna 1976. Näyttely Forty juhlistaa tuon ensimmäisen uraauurtavan näyttelyn 40-vuotisjuhlaa. Näyttelyn on järjestänyt PS1:n perustaja Alanna Heiss, ja se esittelee 40 taiteilijan töitä, jotka olivat vaihtoehtoisen taidetilan liikkeen eturintamassa ja joilla oli rooli gallerian alkuvaiheissa.

Sodan jälkeinen New York: Edelläkävijöiden pääkaupunki, Acquavella Galleries, New York, NY

Näyttely avoinna 30. syyskuuta 2016 asti

Acquavella Galleries on toiminut lähes 100 vuotta. 1980-luvulla galleria alkoi kerätä merkittäviä teoksia sodanjälkeisen edelläkävijätaiteen jäseniltä. Tämä intiimi näyttely esittelee kokoelmasta joitakin sodanjälkeisen abstraktin edelläkävijätaiteen innovatiivisimpia tekijöitä, kuten Kenneth Nolandia, Hans Hoffmania ja Claes Oldenburgia.

Kenneth Noland - Mach II, 1964, akryylihartsi kankaalle, 98 x 208 tuumaa

Maalaus uutena edelläkävijänä, Jerome Zodo Gallery, Lontoo

Näyttely avoinna 30. syyskuuta 2016 asti

Tähän näyttelyyn Lontoon Jerome Zodo Gallery on koonnut valikoiman teoksia johtavilta taiteilijoilta, joita on alettu kutsua uudeksi edelläkävijäliikkeeksi, sodanjälkeisen Euroopan ajanjaksolla, joka ulottuu suunnilleen 1940-luvun lopulta 1970-luvun loppuun. Näyttelyssä on valintoja menneen vuosisadan eteenpäin katsovimmilta taiteilijoilta, kuten Lucio Fontanalta, Gerhard Richteriltä ja Armanilta.

Enrico Castellani - Nimetön (Riisuttu pinta), 1961

O / U, kaksiosainen näyttely, P! ja Room East, New York, NY

Näyttely avoinna 20. elokuuta 2016 asti

Tämän näyttelyn nimi viittaa ilmaisuun "ylä / ala", jolla on merkityksiä uhkapelistä politiikkaan, seksuaalisuuteen ja muuhun. Näyttelyssä on 25 nykyedelläkävijätaiteilijan teoksia, ja se on kokeellinen näyttely/asennus, joka tarjoaa odottamattomia ja haastavia esteettisiä kokemuksia. Ne tutkivat fyysistä tilaa, materiaaleja, välineitä, tuotantotapoja sekä yhteyttä hahmottamisen ja abstraktion välillä silmiä avaavilla tavoilla.

Asennuskuva O/U ROOM EAST, New York, 2016

Kuvassa: Catherine Calmers - Ruokaketju

Artikkelit, joista saatat pitää

Synthetic Cubism Explained - Planes, Shapes and Vantage Points - Ideelart
Anne Katrine Senstad

Syntetinen kubismi selitetty - Tasot, muodot ja näkökulmat

Kubismin isä Pablo Picasso tunnettiin innostuksestaan kehittyä. Keksittyään analyyttisen kubismin vuonna 1907 hän olisi helposti voinut jatkaa maalaamista samalla tyylillä vuosikymmenten ajan ja t...

Lisätietoja
Serious And Not-so-serious: 14 Questions With Xanda McCagg - Ideelart
Xanda McCagg

Vakavaa ja vähemmän vakavaa: 14 kysymystä Xanda McCaggille

Maalaaminen yhteyden kielenä IdeelArtilla uskomme, että taiteilijan tarina kerrotaan sekä ateljeen sisällä että sen ulkopuolella. Tässä sarjassa esitämme 14 kysymystä, jotka yhdistävät luovan näkem...

Lisätietoja
Claude Viallat: The Ultimate Guide to Colour, Repetition and Painting Without a Frame - Ideelart
Alain Clément

Claude Viallat: Lopullinen opas väriin, toistoon ja kehyksettömään maalaamiseen

Perusteellinen opas Claude Viallat’hen: hänen toistuvan motiivinsa alkuperä, Supports/Surfaces, väri, pingottamattomat tekstiilit, esineet, tärkeimmät näyttelyt ja keräily sekä 20 usein kysyttyä ky...

Lisätietoja