Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Viikko abstraktissa taiteessa – Yhdessä täällä tulevaisuuden menneisyydessä

The Week in Abstract Art – Together Here in the Future Past

Viikko abstraktissa taiteessa – Yhdessä täällä tulevaisuuden menneisyydessä

Onko historiassa mitään merkitystä, jos tarina on epätäydellinen? Mikä on aikajanan kokoamisen tarkoitus, jos jotkut tapahtumat ja saavutukset on poistettu? Ja miten voimme varmistaa, että nimemme eivät putoa keskustelusta? Tällä viikolla tarkastelemme erilaisia näkemyksiä abstraktin taiteen historiasta, mukaan lukien taiteilija, joka on unohtunut historiasta, taiteilija, jota historia on sivuuttanut, ja taiteilija, joka sivuuttaa historian. Sitten pohdimme joitakin abstrakteja taiteilijoita, jotka ymmärtävät, että yksi tapa varmistaa, että sinut muistetaan, on olla osa tiimiä.

Kadonnut ja löydetty

Näimme tänään jotain epätavallista artikkelissa, joka käsitteli näyttelyä, joka avautuu Pariisissa, Galerie Openspacessa. Näyttelyssä on esillä graffiti-taiteilija-turned-abstrakti-taiteilija SatOnen, eli Rafael Gerlachin, teoksia. Ei ole outoa, että katutaiteilija siirtyy ammattilaiseksi, mutta jotain, mitä artikkelin kirjoittaja sanoi, oli. Hän sanoi,"(Gerlachin) teokset ovat itsejulistettu avioero mistään taidesuunnasta taidehistorian kanonissa." Mietimme: Kuinka taideteos voi olla abstrakti ja samalla eristyksissä "mistään taidesuunnasta taidehistorian kanonissa?" Eikö Abstraktio ole taidesuunta? Taidehistorian kanonissa?

No, no. Jotkut taiteilijat haluavat jäädä historian ulkopuolelle, toiset jäävät ulkopuolelle tahattomasti. Ajattele Norman Lewisia, jota kuvattiin CBS Sunday Morningissa äskettäin "ainoa" musta 1. sukupolven abstrakti ekspressionisti. Ei ole epäilystäkään siitä, että hänen aikansa galleriat ignoroivat Lewisin. Mutta miten tiedämme, etteivät he myös ignoroineet muita mustia abstrakteja ekspressionisteja? Emme tiedä. Koska heitä ignoroitiin. Norman Lewis saattoi hyvinkin haluta olla mukana "missä tahansa taide-liikkeessä taidehistorian kanonissa", mutta hän kuoli vuonna 1979, marginaalissa. 3. huhtikuuta Pennsylvania Academy of the Fine Arts päättää hänen työnsä ensimmäisen suuren retrospektiivin, 37 vuotta hänen kuolemansa jälkeen. Heidän verkkosivustonsa viittaa Lewisiin "käänteentekevänä". Sitä kunnioitusta hän ansaitsee. Harmi, ettei hän saanut sitä eläessään.

Norman Lewis - Nimetön, 1953, Öljy maalaamattomalla kankaalla

Abstrakti Unohdus

Puhuttaessa taidehistorian ulkopuolelle jäämisestä, entäpä abstraktien maalauksien löytäminen varastokaapista Jodhpurissa, Intiassa? Nimettömän Jodhpurin hovin taiteilijan maalaamat teokset vuodelta 1823 keksivät ilmeisesti Color Field -maalauksen. Tässä yksi teoksista, ensimmäinen paneeli nimettömän taiteilijan "Kolme Absoluutin Näkökohtaa", yritys havainnollistaa universumin luomista Nath-mytologian mukaan:

Pieni apu ystäviltämme

Joten miten emme jää historiaan (ellei me haluta)? Teemme yhteistyötä. Yhteistyö. Mitä enemmän elämiä kosketamme, sitä enemmän ihmiset kertovat tarinoitamme. Ole kuin oma Elizabeth Gourlaymme, joka on mukana viidessä ryhmänäyttelyssä huhtikuussa. (elizabethgourlay.com/news) Tai sveitsiläiset hiihtäjät/taiteilijat Nicolas Vuignier, Florian Bruchez ja Sampo Vallotton, jotka yhdessä tekevät taidetta taivaalla levittämällä ympäristöystävällistä mustaa okraa suksiensa pohjaan ja kuvaamalla itseään hidastetussa vauhdissa, kun he tekevät hienoja hyppyjä.

Tai ole kuin kanadalais-syntyinen New Yorkin taiteilija Sougwen Chung, joka on ehkä älykkäin yhteistyökumppani, josta olemme kuulleet viime aikoina. Hän tekee yhteistyötä robotin kanssa (meidän tulevaisuuden historian säilyttäjät). Chung suunnitteli robotin tekemään abstrakteja piirustuksia hänen kanssaan. Robotti voidaan asettaa jäljittelemään Chingin liikkeitä katsomalla häntä kameran kautta. Chung sanoo luovansa miellyttäviä tapoja sosiaalistaa robottien kanssa tasapainottaakseen tavallisia vihamielisiä tapojamme.

Lopuksi, katso henkilöä, joka todella ymmärsi menestyksen arvon yhdistämisen kautta: abstrakti taiteilija Sol LeWitt. Innokas taidekeräilijä, LeWitt vaihtoi usein taideteoksia monien ystäviensä kanssa, kerryttäen kokoelmaa, joka käsitti tuhansia teoksia. 15. huhtikuuta alkaen Drawing Center New Yorkissa esittelee 4000 LeWittin kerättyä teosta, mukaan lukien esineitä ystäviltä kuten Dan Flavin, Robert Mangold ja Eva Hesse.

Artikkelit, joista saatat pitää

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

Kaksiteräinen kangas: Bipolaarisuus ja abstraktin luomisen tuli

Jos seuraisit modernin taiteen sukulinjaa, löytäisit sen valaistuna oudon ja voimakkaan tulen kautta. Se on tuli, joka paloi Vincent van Goghin pyörteilevissä taivaissa, valui Jackson Pollockin siv...

Lisätietoja
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

Tunne Kielenä: Taiteilijat, Jotka Maalaavat Puhdasta Tunnetta

Entä jos maalaus voisi puhua suoraan sielullesi näyttämättä sinulle yhtään tunnistettavaa asiaa? Entä jos pelkkä väri ja muoto voisivat saada sinut tuntemaan iloa, melankoliaa tai ylevyyttä yhtä vo...

Lisätietoja
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: Lopullinen opas Britannian provokatiivisimpaan nykytaiteilijaan

Damien Hirst on yksi kiistanalaisimmista ja vaikutusvaltaisimmista nykytaiteen hahmoista, jonka vallankumouksellinen lähestymistapa kuolevaisuuteen, tieteeseen ja kaupankäyntiin on perustavanlaatui...

Lisätietoja
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles