Elävät sävellykset 5 Los Angelesissa toimivalta taiteilijalta Brand-kirjastossa

Brand Library Glendaleissä, Kaliforniassa, on arkkitehtoninen ihme. Entinen kartano, nimeltään Miradero (tarkoittaa näköalapaikkaa), sen majesteettinen valkoinen julkisivu kimaltelee puiden peittämien kukkuloiden ja laaksojen keskellä. Sen 3200 neliöjalan galleria on ihanteellinen paikka tämänhetkiselle näyttelylle, Natural Selections. Näyttelyssä on esillä viiden Los Angelesin taiteilijan teoksia, ja se käsittelee ainakin pinnaltaan luontoa. Jokainen näyttelyssä mukana oleva taiteilija käyttää luontoa joko aiheena tai toimii luonnon kanssa jollain olennaisella tavalla prosessissaan. Näyttelyn valvoja Shannon Currie Holmesin mukaan nämä taiteilijat valittiin näyttelyyn, koska he tekevät teoksia, jotka ovat “luonnosta inspiroituneita, eläväisillä orgaanisen monimutkaisuuden sommitelmilla.” Mutta sekä tämän näyttelyn fyysinen sijainti että siihen sisältyvät teokset liittyvät yhtä lailla valintaan kuin luontoon. Miradero-kartano ja sen ympäröivä maa-alue olivat aikoinaan kiinteistökehittäjä Leslie Coombs Brandin omaisuutta. Kun hän kuoli vuonna 1925, hän päätti lahjoittaa omaisuuden kaupungille julkiseksi puistoalueeksi ja kirjastoksi. Samoin valintojen käsite on olennainen osa Natural Selections -näyttelyn kuraattorivalintoja. Holmes sanoo: “Natural Selections oli idea, jossa teokset ovat abstrakteja, mutta niissä on kaikki tämä tekninen taito ja uskomaton kyky tuottaa realistisen näköisiä teoksia. Silti he tekevät tämän muodollisen päätöksen luoda abstrakteja teoksia.”

Viisi Los Angelesin taiteilijaa Natural Selections -näyttelyssä

Los Angelesissa asuva kuitutaiteilija Amabelle Aguiluz työskentelee installaatioiden, veistosten, performanssien ja asujen parissa. Hän käyttää kuituja ja tekstiilejä ilmaistakseen “elämän virtausta laajana yhteyksien verkostona.” Hänen kuituinstallaationsa ovat monimutkaisia ja huolellisia, mutta ne herättävät myös luonnon orgaaniset, vapaasti virtaavat prosessit. Ne ovat samanaikaisesti sekä valmiita että keskeneräisiä. Ne näyttävät kuluneilta, mutta myös jatkuvan muodostumisen tilassa olevilta. Luonnon prosessit ovat jatkuvasti läsnä hänen töissään, samoin kuin valintaprosessi, mikä näkyy materiaalivalinnoissa, jotka koostuvat hylätyistä kankaista, jotka on otettu uudelleen käyttöön hänen töissään. Aguiluz sai muotisuunnittelun BFA-tutkinnon Fashion Institute of Technologyssa, New Yorkissa. Hänellä on oma muotimerkki ja hän on näyttänyt töitään laajasti Yhdysvalloissa.

Amabelle Aguiluz - Gradient Light, 150x194 tuumaa, © Amabelle Aguiluz

Sarajo Friedenin abstrakti kuvasto on yhtä aikaa muodollinen ja vapaa. Hän kuvailee prosessiaan omistautumisena melko akateemisen kuuloiselle “värin, muodon, viivan ja muodon tutkimiselle.” Silti hän kuvailee tapaa, jolla hän suhtautuu näihin elementteihin, tanssin tai koreografian kaltaiseksi. Hänen luomansa abstraktit kuvat, olivatpa ne akryylimaalauksia kankaalle, leikkeitä tai paperitöitä, ovat täynnä luonnollisia värisuhteita ja orgaanisia muotoja herättäviä viittauksia. Hänen sommitelmansa paljastavat syvyyttä ja yhteyksiä. Ne vaikuttavat osittain improvisoiduilta ja osittain suunnitelluilta, ikään kuin ehdottaen sattuman ja ihmisen valinnan liittoa. Frieden sai maalaus- ja grafiikan tutkinnon UCLA:sta. Hän on näyttänyt töitään laajasti Yhdysvalloissa ja kansainvälisesti.

Sarajo Frieden - Untitled 406, maalattu, leikattu paperi paperilla, 75x25 tuumaa, © Sarajo Frieden

Japanissa syntynyt, Los Angelesissa asuva taiteilija Wakana Kimura luo teoksia, jotka vapaasti yhdistävät sekä figuurin että abstraktion. Ensimmäinen asia, joka huomataan hänen monumentaalisissa maalauksissaan, on se, että ne ammentavat luonnollisista kuva-aiheista, kuten kaloista, kukista, puista ja vedestä: elementeistä, joita usein esiintyy japanilaisen perinteisen taiteen kuvastossa. Näiden kuvien seassa on abstrakti räjähdys kalligrafisista, eleellisistä väreistä. Ilmaisevien abstraktien väripurskahdusten ja monimutkaisten, tarkasti piirrettyjen figuurimuotojen yhdistelmä on energian ja elinvoiman lähde. Hänen teoksensa näyttävät luonnon kuvia ja samalla hyödyntävät luonnon voimia itsessään. Kimura sai BFA-tutkinnon Tokion taideyliopistosta ja MFA-tutkinnon Otis College of Arts and Designista. Hän on näyttänyt töitään laajasti Yhdysvalloissa ja Japanissa.

Wakana Kimura - taideteos, 2015, © Wakana Kimura

Los Angelesissa asuva maalari Karin Lanzoni luo pieniä, monimutkaisia öljymaalauksia käyttäen mikroeleitä, joita hän yhdistää nykyteknologian sovelluksiin. Pienet, hienovaraiset liikkeet, kuten pyyhkäisy ja napautus, rakentavat kerros kerrokselta maalia hänen pinnoilleen, kunnes syntyy sommitelmia, jotka herättävät monimutkaiset luonnon pinnat, kuten korallit, sammalet, turpeen tai kaarnan. Hänen intiimit eleensä ovat vastakohta abstraktin ekspressionismin laajoille, aktiivisille eleille. Ne ovat henkilökohtaisia ja nopeita, mutta eivät vähemmän ilmaisuvoimaisia. Vaikka maalaukset ovat kooltaan pieniä, 8 tuumaa kertaa 8 tuumaa, ne, jotka hän on sisällyttänyt Natural Selections -näyttelyyn, voidaan helposti nähdä myös kaukaisina ilmavalokuvina, joiden impastopintojen monimutkaisuus jäljittelee luonnon maailman loputonta monimuotoisuutta ja syvyyttä. Lanzoni on näyttänyt töitään Yhdysvalloissa ja kansainvälisesti, ja hän on myös julkaistu kirjailija ja aktiivinen kuraattori Los Angelesin alueella.

Karin Lanzoni - A Bit Of Warmth, öljy puupaneelille, 8x8 tuumaa, 2014, © Karin Lanzoni

Japanissa syntyneen, Los Angelesissa asuvan maalarin Hiroko Yoshimoton eloisat, värikkäät teokset kuhisevat energiaa ja elämää. Hänen sommitelmansa voidaan helposti lukea puhtaasti abstrakteiksi, niiden hurjat viivat ja biomorfiset väripinnat kokoontuvat esteettöminä mietteiden taikakokoelmiksi. Mutta kuunnellessa hänen puhettaan teoksistaan mieleen nousee uusi figuratiivinen kiireellisyys, joka herättää todellisen fyysisen maailman tavalla, joka tuo sen kauneuden ja herkkyyden mieleen. Yoshimoto sanoo, että hänen nykyiset teoksensa “heijastavat intohimoista toivettani, että elämän monimuotoisuus jatkaisi kukoistamistaan ihmisen käden luomien kiihtyvien tuhoavien voimien edessä. Näennäisesti ääretön ja ihmeellinen elämänmuotojen monimuotoisuus, kuten mikrobien määrä vesipisarassa, inspiroi ainutlaatuisia värejä, muotoja ja viivoja, jotka heräävät eloon kankaallani.” Yoshimoto sai taiteen kandidaatin ja maisterin tutkinnot UCLA:sta. Hän on näyttänyt töitään laajasti Yhdysvalloissa ja kansainvälisesti.

Hiroko Yoshimoto - Biodiversity 52, 48x50 tuumaa, öljy kankaalle, 2014, © Hiroko Yoshimoto

Natural Selections on nähtävillä Brand Libraryssä Glendaleissä, Kaliforniassa, 1. heinäkuuta 2017 asti. Näyttelyä täydentää erilaisia erikoistapahtumia, taiteilijapuheita ja esityksiä. Lisätietoja löytyy Brand Libraryn verkkosivuilta.

Kuvassa: Wakana Kimura - yksityiskohta teoksesta, 2015, © Wakana Kimura

Kirjoittanut Phillip Barcio