Elävät sävellykset 5 Los Angelesissa toimivalta taiteilijalta Brand-kirjastossa

Brand-kirjasto Glendale'ssa, Kaliforniassa, on arkkitehtoninen spektaakkeli. Entinen kartano, jota kutsutaan Miraderoksi (merkitys: näköalapaikka), sen majesteettinen valkoinen julkisivu kimaltelee puiden peittämien kukkuloiden ja laaksojen keskellä. Sen 3200 neliöjalan galleria on ihanteellinen paikka nykyiselle näyttelylle, Luonnon valinnat. Näyttely esittelee viiden Los Angelesin taiteilijan teoksia, ja se on ainakin pinnaltaan täysin luonnosta. Jokainen näyttelyn taiteilijoista käyttää luontoa joko aiheena tai vuorovaikuttaa luonnon kanssa jollain olennaisella tavalla prosessina. Näyttelyn valvojat Shannon Currie Holmesin mukaan nämä taiteilijat valittiin näyttelyyn, koska he tekevät teoksia, jotka ovat "luonnosta inspiroituneita, joissa on eloisia sommitelmia orgaanisesta monimutkaisuudesta.” Mutta sekä tämän näyttelyn fyysinen sijainti että sen sisältämät teokset ovat myös yhtä paljon valinnasta kuin luonnosta. Miradero-kartano ja sen ympäröivä maa olivat aikanaan kiinteistönkehittäjä Leslie Coombs Brandin omaisuutta. Kun hän kuoli vuonna 1925, hän teki valinnan testamentata omaisuuden kaupungille käytettäväksi julkisena puistona ja kirjastona. Samoin valintojen idea on olennainen osa Luonnon valinnat -näyttelyn kuratoivia valintoja. Holmes sanoo: "Luonnon valinnat oli tämä idea, jossa työ on abstraktia, mutta siinä on kaikki tämä tekninen taito ja uskomaton kyky tuottaa realistisen näköisiä teoksia. Kuitenkin he tekevät tämän muodollisen päätöksen luoda abstraktia työtä."

Viisi Los Angelesin taiteilijaa teoksessa Luonnonvalinnat

Los Angelesissa toimiva kuitutaiteilija Amabelle Aguiluz työskentelee installaatioiden, veistosten, esitysten ja käytettävien taideteosten parissa. Hän käyttää kuituja ja tekstiilejä ilmaistakseen "elämän virtaavana, laajana yhteyksien verkostona.” Hänen kuituinstallaationsa ovat monimutkaisia ja huolellisia, mutta ne herättävät myös luonnon orgaanisia, vapaasti virtaavia prosesseja. Ne ovat samanaikaisesti valmiita ja keskeneräisiä. Ne näyttävät kuluneilta, mutta myös jatkuvassa muotoutumisessa. Luonnolliset prosessit ovat aina läsnä hänen työssään, samoin kuin valintaprosessi, mikä ilmenee hänen materiaalivalinnoissaan, jotka koostuvat hylätyistä kankaista, joita on käytetty uudelleen hänen teoksissaan. Aguiluz sai BFA-tutkinnon muotisuunnittelussa New Yorkin muotiteollisuuden instituutista. Hänellä on oma muotibrändi ja hän on esitellyt laajasti Yhdysvalloissa.

Amabelle Aguiluz - Gradient Light, 150x194 tuumaa, © Amabelle Aguiluz

Sarajo Frieden:n teosten abstrakti visuaalinen sanasto on yhtä aikaa muodollista ja vapaata. Hän kuvaa prosessiaan akateemisesti kuulostavaksi "värin, muodon, viivan ja muodon tutkimiseksi". Silti hän kuvaa tapaansa vuorovaikuttaa näiden elementtien kanssa tanssin tai koreografian kaltaiseksi. Hänen luomansa abstraktit kuvat, olivatpa ne akryylimaalauksia kankaalla, leikkuukappaleita tai paperitöitä, ovat täynnä herättäviä viittauksia luonnollisiin väriyhteyksiin ja orgaanisiin muotoihin. Hänen kompositionsa paljastavat syvyyttä ja keskinäisyyttä. Ne vaikuttavat osittain improvisoiduilta ja osittain suunnitelluilta, ikään kuin ehdottaen avioliittoa satunnaisuuden ja inhimillisen valinnan voimien välillä. Frieden sai maalaus- ja painotaiteen tutkinnon UCLA:sta. Hän on näyttänyt teoksiaan laajasti Yhdysvalloissa ja kansainvälisesti.

Sarajo Frieden - Nimetön 406, Maalattu, leikattu paperi paperilla, 75x25 tuumaa, © Sarajo Frieden

Japanissa syntynyt, Los Angelesissa asuva taiteilija Wakana Kimura luo teoksia, jotka yhdistävät vapaasti figuroidun ja abstraktin taiteen. Ensimmäinen asia, joka on heti tunnistettavissa kohdatessa yksi hänen monumentaalisista maalauksistaan, on se, että ne ammentavat luonnollisista figuuri- ja kuvastoista, kuten kaloista, kukista, puista ja vedestä: elementtejä, joita löytyy usein japanilaisen kulttuurin perinteisestä taiteesta. Tämän kuvaston seassa on abstrakti räjähdys kalligrafista, eleellistä väriä. Ilmaisevien abstraktien väripurskeiden yhdistäminen monimutkaisiin, hienovaraisesti piirrettyihin figuuriin on energian ja elinvoiman lähde. Hänen teoksensa esittävät luontoa, ja ne myös hyödyntävät luonnon voimia itsessään. Kimura sai BFA-tutkintonsa Tokion taideyliopistosta ja MFA-tutkintonsa Otis College of Arts and Designista. Hän on näyttänyt teoksiaan laajasti Yhdysvalloissa ja Japanissa.

Wakana Kimua - taideteos, 2015, © Wakana Kimura

Los Angelesissa toimiva taiteilija Karin Lanzoni luo pieniä, monimutkaisia öljymaalauksia käyttäen mikroeleitä, joita hän yhdistää nykyaikaisiin teknologisiin sovelluksiin. Pienet, hienovaraiset liikkeet, kuten pyyhkäisy ja napautus, rakentavat kerroksittain maalia hänen pinnoilleen, kunnes syntyy sommitelmia, jotka herättävät mieleen monimutkaisia luonnollisia pintoja, kuten korallia, sammalta, turvetta tai kuorta. Hänen intiimit eleensä ovat vastapaino abstraktin ekspressionismin laajoille, aktiivisille eleille. Ne ovat henkilökohtaisia ja nopeita, mutta eivät vähemmän ilmeikkäitä. Vaikka ne ovat kooltaan mikro, 8 tuuman x 8 tuuman maalaukset, jotka hän on sisällyttänyt Natural Selections -näyttelyyn, voitaisiin myös helposti nähdä etäisinä ilmakuvina, joiden impasto-pintojen monimutkaisuus jäljittelee luonnon maailman loputonta monimuotoisuutta ja syvyyttä. Lanzoni on näyttänyt teoksiaan Yhdysvalloissa ja kansainvälisesti, ja hän on myös julkaistu kirjailija ja aktiivinen kuraattori Los Angelesin alueella.

Karin Lanzoni - Pieni lämpö, öljy puulevylle, 8x8 tuumaa, 2014, © Karin Lanzoni

Japanilaisen, Los Angelesissa asuvan taiteilijan Hiroko Yoshimoto eläväinen, värikäs työ kuhisee energiaa ja elämää. Hänen kompositionsa voidaan helposti lukea täysin abstrakteiksi, niiden ekstaattiset viivat ja biomorfiset värikentät kokoontuvat yhteen esteettömissä pohjissa mietiskelevää taikaa. Mutta kuullessaan hänen puhuvan työstään, mieleen tulee uusi figuratiivinen kiireellisyys, joka herättää todellisen fyysisen maailman tavoilla, jotka tuovat sen kauneuden ja herkkyyden mielessä etualalle. Yoshimoto sanoo, että hänen nykyinen työnsä "heijastaa sydämellistä toivettani, että elämän monimuotoisuus jatkaisi kukoistamistaan ihmiskäden luomien kiihtyvien tuhoavien voimien edessä. Elämänmuotojen näennäisesti äärettömän ihmeellinen monimuotoisuus, kuten mikrobit vesipisarassa, inspiroi ainutlaatuisia värejä, muotoja ja viivoja, jotka sitten heräävät henkiin kankaallani." Yoshimoto on saanut BA- ja MA-tutkinnot taiteesta UCLA:sta. Hän on näyttänyt teoksiaan laajasti Yhdysvalloissa ja kansainvälisesti.

Hiroko Yoshimoto - Biodiversiteetti 52, 48x50 tuumaa, öljy kankaalle, 2014, © Hiroko Yoshimoto

Natural Selections on esillä Brand-kirjastossa Glendale, Kaliforniassa, 1. heinäkuuta 2017 asti. Näyttelyn yhteydessä järjestetään myös erilaisia erityistapahtumia, taiteilijapuheita ja demonstraatioita. Lisätietoja saat vierailemalla Brand-kirjaston verkkosivustolla.

Esittelykuva: Wakana Kimua - yksityiskohta teoksesta, 2015, © Wakana Kimura

Kirjailija: Phillip Park