Mitä on rayonismi?

Rayonismi oli venäläinen avantgarde-taideliike, jonka perustivat taiteilijat Natalia Goncharova ja Mikhail Larionov noin vuonna 1911. Liike perustui käsitykseen, että materiaaliesineet ovat todellisuudessa vain lähtökohtia valon säteilylle, ja että tämä valo oli ainoa aihe, jota kannatti maalata. Sana Rayonismi, tai kuten monet venäläiset sen lausuvat, Rayismi, tulee venäjän sanasta лучизма, eli luchizma, joka tarkoittaa "säteilyä". Heidän ihailunsa säteilyn ominaisuuksia kohtaan näytti johtuvan yleisestä maailmanlaajuisesta fanaattisuudesta siihen, mitä oli tuolloin suhteellisen uusi keksintö: röntgenkuvat. Vuonna 1895 saksalainen fyysikko Wilhelm Conrad Röntgen löysi vahingossa, että bariumpaltinokyanidi hohti jopa ollessaan pahvilaatikon sisällä. Tämä oivallus – että valohiukkaset voivat kulkea suoraan läpi kiinteiden esineiden – oli järkytys tiedemiehille, ja se sai monet tavalliset ihmiset tekemään filosofisen hypyn siihen, että materiaalina valolla on siten ensisijaisuus niin sanottuihin kiinteisiin esineisiin nähden. Rayonistit päättelivät, että on siis ajanhukkaa maalata niin sanottua todellisuutta, kun itse asiassa kaikki esineet, eläimet, ihmiset ja maisemat ovat toissijaisia valon energialle, joka valaisee niitä, asuu niiden sisällä ja kulkee niiden läpi. He uskoivat, että tämä valo oli todellinen voima, joka sitoi universumin yhteen. Kuten Larionov kerran kuvasi, "Rayismi on avaruuden maalaamista, joka paljastuu ei esineiden ääriviivojen, ei edes niiden muodollisten väritysten kautta, vaan säteiden lakkaamattoman ja intensiivisen draaman kautta, joka muodostaa kaikkien asioiden yhtenäisyyden."

Tulevaisuus on takanamme

Puhumme pääasiassa rayonismista esteettisinä käsityksinä. Mutta sen hyvin erityisten visuaalisten ominaisuuksien lisäksi rayonismi oli myös tärkeä erottuvaa edistyksellistä kulttuuriliikettä. Itse asiassa voitaisiin väittää, että liikkeen kulttuuriset näkökohdat tulivat ensin, ja että rayonismi oli yksinkertaisesti tapa ilmaista sitä, mitä kaikki jo tunsivat. Se edusti useita sosiaalisia filosofioita: modernismia, anti-lännen kulttuurista ylemmyyttä, anti-yksilöllisyyttä ja taiteen arvioimisen mahdottomuutta suhteessa aikaan. Rayonistinen manifesti, joka julkaistiin vuonna 1913, käyttää suurimman osan ajastaan kuvaamalla ei niinkään sitä, miltä rayonistinen maalaus voisi näyttää, vaan puhuu pitkään siitä, että venäläinen avant-garde on menneisyyden rajoitusten yläpuolella, on elävä todiste siitä, että lännen kulttuuri on rappeutunut, ja on suurimman osan yleisöstä rajoitetun älykkyyden yläpuolella. Kirjaimellisesti se toteaa: "taidetta ei voida tarkastella ajan näkökulmasta... hylkäämme yksilöllisyyden, koska sillä ei ole merkitystä taideteoksen tarkastelussa... eläköön kaunis itä... olemme lännen vastaista, joka vulgaaristaa itäisiä muotojamme... ja joka laskee kaiken tason."

Natalia Goncharova - Keltainen ja vihreä metsä, 1913

Juuri kuten he loukkasivat lännen kulttuuria, Rayonistit myönsivät myös, että heidän uusi maalaustyylinsä on itse asiassa "synnynnäinen" kubismin, futurismin ja orfismiin, kolmeen selvästi lännen tyyliin. He kutsuivat tätä käsitettä всечество, eli vsechestvo, mikä tarkoittaa kaikkialla läsnäoloa. Englanninkielinen sana, jonka he keksivät kuvaamaan sitä, oli "everythingism." Everythingismin ydinajatus on, että tyylit ja liikkeet nousevat ja laskevat niin nopeasti ja matkustavat maailmaa niin nopeasti, että kaikki tapahtuu samanaikaisesti kaikkialla, luoden ideoiden sekoituksen, joka kukoistaa samanaikaisesti ympäri maailmaa. Rayonistit syyttivät tätä ilmiötä siitä, että näytti siltä, että he olivat johdattaneet Rayonismin lännen tyyleistä, ja sitten he haastavat edelleen homogenisoitumisen, joka väistämättä tuli everythingismistä, infusoimalla tyyliinsä venäläisen kansantaiteen elementtejä. He valitsivat venäläisiä esineitä ja venäläistä karjaa, joista maalata valoa, joka säteili. Käyttämä väripaletti oli perinteisesti venäläinen. Ja he pitivät maalaustyylinsä primitiivisenä osoittaakseen solidaarisuutta heidän kutsumilleen "tavallisille talomaalareille" Venäjällä.

Mikhail Larionov - Härän pää, 1913

Valo avaruusmuodoista

Huolimatta kaikesta poliittisesta ja sosiaalisesta retoriikasta, joka oli Rayinst-manifestin taustalla, Rayonistiliikkeen kestävin perintö on todellakin muovitaiteen alalla. Rayonistimaalauksia määritellään useimmiten ei filosofian, vaan visuaalisesti, terävillä, kulmikkailla, värillisillä viivoilla pinnalla, jotka merkitsevät valonsäteitä. Siitä huolimatta jotkut Rayonistikoostumukset ovat filosofisempia ja abstraktimpia kuin toiset. Rayonismilla on kaksi peruskategoriaa: Realistinen Rayonismi ja Pneumo-Rayonismi. Realistisessa Rayonistimaalauksessa valonsäteet (jotka on esitetty kulmikkailla viivoilla) säteilevät todellisesta figuratiivisesta objektista, kuten kukosta tai juomalasista. Pneumo-Rayonistimaalauksessa objektit, joista valo säteili, ovat täysin hajonneet, jättäen jälkeensä vain valon. Aiheen yksilöllisyys on näin ollen tullut merkityksettömäksi, hävittäen itsen, kauhean "minän", manifestin filosofioiden mukaisesti.

Natalia Goncharova - Rayonismin liljat, 1913

Toinen erittäin filosofinen aspekti Rayonist-maalauksissa on jotain, jota kutsutaan фактура, eli fakturaksi. Periaatteessa tämä sana tarkoittaa tekstuuria. Mutta Rayonist-maalauksiin liittyen käsite menee hieman syvemmälle kuin niin. Se on ajatus siitä, että jokaisella materiaalilla on tiettyjä pinnan ominaisuuksia, jotka ilmaisevat sen olemusta. Nämä pinnan ominaisuudet sisältävät tietenkin tekstuurin, mutta ne sisältävät myös enemmän esoteerisia asioita. Säteily on pinnan ominaisuus; niin on väri; niin on sävy; niin on muoto; niin ovat tunteet, joita esine herättää katsojassa. Kaikki nämä asiat ovat osa fakturaa. Fakturan käsite on olennainen Rayonismille, koska se liittyy kiinteän maailman ei-objektiivisuuteen. Näiden venäläisten taiteilijoiden eetos muovautui sodan, nälänhädän, köyhyyden ja pitkän taistelun vuoksi tasa-arvon ja oikeudenmukaisuuden puolesta. He pitivät henkilökohtaista identiteettiä ja individualismia inhimillisinä egotismista johtuvina ilmiöinä, jotka saivat ihmiset tekemään kauheita asioita toisilleen. Heille Rayonismi tarjosi abstraktin tavan puhua immateriaalisen ja universaalin ensisijaisuudesta. Joten seuraavan kerran, kun ihailet valonsäteitä jossakin heidän maalauksistaan, älä ajattele vain teräviä kulmikkaita viivoja. Ajattele myös fakturaa: mieti, kuinka syvälle sen juuret ovat ulottuneet, ja kuinka elintärkeitä sen salaisuudet ovat nykyaikaiselle ymmärryksellemme abstraktin taiteen mahdollisesta voimasta.

Esittelykuva: Mikhail Larionov - Rayonistimakkarat ja makrilli, 1912
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Kirjailija: Phillip Park