Comment accrocher des œuvres d'art abstraites

Il y a tellement de beauté dans le monde qu'il n'est pas surprenant que nous voulions en capturer un peu et l'introduire dans nos maisons en accrochant des œuvres d'art. Mais tout n’est pas clair dans le monde ; il y a autant de chaos que de calme, autant de hasard que de prévisibilité, et autant de savoir que d’inconnaissance.

C'est pour cette raison que de nombreuses personnes préfèrent collectionner et conserver des œuvres d'art abstrait chez elles. Quand on peut regarder la réalité par la fenêtre, il est parfois important d'échapper à la réalité intérieure. L'abstraction existe avec un certain degré d'indépendance par rapport aux références visuelles du monde – créant un langage visuel qui doit être regardé et contemplé plutôt que parlé.

Pourtant, afin d’apprécier véritablement les œuvres d’abstraction de qualité dans une maison, elles doivent être présentées de manière appropriée. Donc, dans cet article, nous n'allons pas parler de mesures, de cordes, de marteaux et de clous. Ces choses s’appliquent aussi bien à une œuvre d’art abstrait qu’à un diplôme universitaire. Non, nous allons examiner spécifiquement comment accrocher de l'art abstrait, afin de véritablement découvrir la beauté et la surprise qu'il peut présenter.

Richard Caldicott - Sans titre (6), 2013, 20 x 24 po

Complétez votre environnement

Cela commence par les murs et la couleur. Parfois, nous sommes tellement fascinés par une pièce que nous l'achetons sans y réfléchir - dans ce cas, « où dois-je l'accrocher ? Et lorsque vous rentrez chez vous avec ou qu'il arrive à votre porte, il ne semble trouver sa place nulle part. Vous pourriez penser que cela n'a pas d'importance, car vous voulez que votre art abstrait se démarque (et ce sera le cas, mais nous y reviendrons). Mais s'il est associé à un décor peu flatteur, il pourrait se démarquer pour la mauvaise raison : il n'est pas particulièrement beau. Ce n'est pas le résultat souhaité d'un nouvel ajout à une collection.

Les chambres décorées en blanc et noir sont la valeur la plus sûre, offrant la plus grande liberté en termes de couleurs. La toile de fond banale donnera plus de profondeur et d’importance à l’œuvre d’art abstrait. Cela ne veut pas dire pour autant que l’abstraction n’a pas sa place devant les couleurs vives et audacieuses ; soyez simplement conscient de cette vivacité lorsque vous êtes audacieux dans vos achats.

Greet Helsen - Schwarm, 2014, 70 x 100 cm

Donner de l'importance

Comme nous l'avons déjà évoqué, l'art abstrait a tendance à se démarquer, car il nous présente des visions que nous n'avons pas l'habitude de voir. Mais faire de chaque pièce d’Abstraction que vous achetez le centre d’attention complet devient de plus en plus difficile à mesure que votre collection s’agrandit.

Pour ceux qui disposent de l’espace, disposez votre art abstrait comme vous vous attendriez à le voir dans une galerie. Essayez de désigner une pièce sur chaque mur et accrochez-la à l’endroit qui, selon vous, attirera le plus l’attention (au niveau des yeux). Si vous avez d'autres pièces plus petites qui complèteront une pièce plus grande, entourez les pièces plus petites autour de celle-ci - en centrant l'attraction principale.

Tenesh Webber - Ancien Système, 2014, photogramme en noir et blanc, 11 x 11 po.

Lumière blanche chaleur blanche

Tout comme vous n’éclaireriez pas directement un écran de télévision, vous devez vous assurer de protéger la clarté visuelle de votre art abstrait en le gardant à l’abri de la lumière directe du soleil. Des périodes prolongées d'exposition au soleil décoloreront et décoloreront votre art, tandis que l'éblouissement (s'il est accroché près de l'endroit où le soleil brille) peut empêcher un confort et une satisfaction complets. L’art abstrait nécessite du temps pour regarder et contempler – rien ne devrait s’y opposer. De même, placez votre résumé loin des sources de chaleur comme les radiateurs ou les cheminées ouvertes pour éviter tout dommage.

Anya Spielman - Lapin, 2009, 40,9 x 28,7 in

La science de l’art suspendu ou Comment accrocher l’art

Si vous voulez être sûr d'accrocher votre art abstrait de manière optimale, vous pourriez penser qu'il faudrait faire venir un galeriste ou l'artiste lui-même. Bien que ces choses ne nuisent pas à votre cause, vous trouverez peut-être plus facile, sur votre compte bancaire, de suivre la méthode scientifique pour accrocher une photo. En effet, selon Bruce Wiedrick, coordonnateur des expositions à la Vancouver Art Gallery, il existe certaines mesures que l'on peut suivre lorsqu'on accroche son art abstrait. Alors, quel est le chiffre magique ? 56 pouces, ou 142,2 cm, mesurés du centre de la pièce au sol. "C'est pour une personne moyenne [who is] dans une fourchette de cinq pieds huit pouces à cinq pieds 10 pouces", conseille Wiedrick. Il ajoute : "Cela semble confortable à l'échelle de leur corps."

L'installateur d'art professionnel Charles Tyler de Montréal a expliqué comment fonctionne la science derrière le nombre magique. "Disons qu'un tableau mesure 24 pouces de hauteur. Vous divisez 24 par deux et obtenez 12. Ajoutez 56 pouces à cela, et c'est là que [the top of the painting will rest]. Les crochets sont normalement trois ou quatre pouces plus bas que le en haut du tableau, c'est donc là que vont les clous."

Bien que ce ne soit pas une règle « gravée dans le marbre », c’est certainement courant dans les galeries. Mais 56 pouces ne suffisent pas pour soulever une pièce extrêmement volumineuse. Essentiellement, une toile doit être à au moins neuf pouces du sol. Ou vous pouvez toujours oublier la science et suivre votre instinct - ce que recommande l'antiquaire Uno Langmann. "Vous devez l'accrocher pour que vous le voyiez tel que vous êtes tombé amoureux du tableau", dit-il. "Oubliez les meubles, oubliez tout le reste, [hang it] où vous tirerez le meilleur parti de l'œuvre d'art. Tout le reste s'adaptera autour d'elle."

Image en vedette : Franz Kline - C & O (utilisé à des fins d'illustration uniquement)