
Jeremy Annear Peint le Rythme de la Nature
Comme de nombreux peintres contemporains, Jeremy Annear adopte une esthétique post-disciplinaire. Ses peintures expriment des influences diverses et des préoccupations stylistiques. Elles parlent de quelque chose d'ancien en utilisant un langage visuel contemporain. Elles explorent des qualités formalistes comme la surface et la peinture tout en n'évitant jamais le contenu. Une nouvelle Jeremy Annear ouvre le 20 juillet à la galerie Messum sur Cork Road à Londres. Jeremy Annear 2016 présente un nouvel ensemble de travaux resplendissant par Annear. Au fil des décennies, Annear a continuellement approfondi sa relation avec l'abstraction et la peinture. Dans son nouveau travail, il continue d'élargir ses études abstraites, exprimant avec des détails de plus en plus complexes la relation qu'il a forgée avec l'environnement naturel où il vit et travaille, sur la côte cornouaillaise.
Nuance et Nature – Jeremy Annear Exposition
La lumière et le paysage sont les deux éléments qui viennent à l'esprit lors de la première rencontre avec le nouveau travail de Jeremy Annear. Son utilisation de la couleur émane d'optimisme, tandis que ses surfaces picturales, parfois semblables à des reliefs, parlent de complexité, de profondeur et de la fondation sous-jacente de ses supports. Des peintures comme Earth Rhythm et Harbour II invitent le regard du spectateur à se tourner vers quelque chose d'aussi serein. Le sens étrange de l'équilibre qu'elles transmettent parmi leurs formes géométriques superposées évoque l'architecture de la nature. Les couleurs lumineuses jouent sur les extrêmes de la lumière et de l'obscurité, créant un sens dimensionnel de la perspective. Pourtant, un sens inévitable de planéité réunit les images sur un plan abstrait unique.
Les peintures des séries Echo et Axis Mundi d'Annear utilisent une palette lumineuse similaire, mais il y a autre chose dans leur code visuel qui parle plus directement à l'humanité, aux colonies et à la science. qu'à l'environnement naturel organique. Ce qui est formidable dans l’intuition d’Annear, c’est qu’elle aboutit à un mélange d’images qui, vues ensemble, communiquent la négociation nuancée qui a lieu entre les forces naturelles et humaines. La psychologie de cette négociation fait partie intégrante de la scène artistique de St. Ives depuis des générations. Le nouveau travail d’Annear apporte un point de vue contemporain profondément personnel à cette conversation.
Jeremy Annear - Rythme terrestre, huile sur toile, 39 3⁄8 x 27 1⁄2 po
Jeremy Annear - Metrospace V, huile sur toile 29 1⁄2 x 19 5⁄8 po
Jeremy Annear - Axis Mundi I, huile sur toile, 23 5⁄8 x 7 7⁄8 po.
Jeremy Annear 2016
Jeremy Annear 2016 est exposé du 20 juillet au 5 août 2016 au 28 Cork Street à Londres. La galerie Messum représente le travail des artistes britanniques de premier plan depuis 1963, en mettant l'accent sur les œuvres datant du 19e siècle à nos jours. Ils exploitent plusieurs emplacements et maintiennent une présence internationale. La galerie s'intéresse particulièrement à l'École de St. Ives et expose le travail d'artistes contemporains depuis 1980.
Messum’s a représenté Jeremy Annear pendant 20 ans, et a accueilli plusieurs de ses expositions personnelles. Annear a également exposé dans des expositions personnelles à Berlin, Brême et Leipzig, et a été artiste en résidence à l'Atelierhaus Verlag à Worpswede, en Allemagne.
Image à la une : Jeremy Annear - Harbour II, huile sur toile, 27 1⁄2 x 23 5⁄8 po.