Richard Caldicott et Luuk de Haan - Exposition de groupe "Prime Time" Archétypes de l'abstraction en photographie

La photographie nous a donné la capacité de capturer parfaitement des images de ce qui est visible à nos yeux. Mais qu'est-ce que nos yeux voient exactement ? Nous l'appelons la réalité comme si elle était fixe, indiscutable. Mais les yeux, comme les caméras, ne voient que ce qui est à la surface. Les artistes multidisciplinaires Richard Caldicott et Luuk de Haan utilisent des processus photographiques pour enquêter sur les langages abstraits de notre monde invisible. Plutôt que de documenter l'univers représentatif, celui que les yeux peuvent voir, ils utilisent la photographie pour révéler de nouvelles géométries et la réalité cachée, stratifiée, sous la surface esthétique visible. Avec le travail de 14 autres artistes qui utilisent la photographie pour confronter le langage abstrait sous-jacent de notre monde visible, le travail de Caldicott et de Haan est présenté dans l'exposition collective Prime Time : Archétypes de l'abstraction en photographie, qui ouvre le 25 juin à la galerie DiehlCUBE de Berlin.

La réalité en crise

La déclaration du commissaire de l'exposition Prime Time commence par la déclaration "La réalité est en crise." En guise d'explication, elle continue ensuite en citant l'astronome français Camille Flammarion. , qui a dit : « la matière n'est pas, en réalité, ce qu'elle semble être à nos sens vulgaires… elle est identique à l'énergie, et n'est qu'une manifestation du mouvement d'éléments invisibles et impondérables. »

Afin d’explorer ces « éléments invisibles et impondérables » de notre monde, le commissaire de Prime Time, Ralf Hanselle, a conçu une exposition en quatre parties. « The Decisive Aeon » met en lumière des travaux qui explorent la manière dont la photographie examine notre perception du temps. « Dark Sides » revient sur les origines de la photographie, à l'ère analogique, où l'obscurité était un élément fondamental du processus artistique. « Object_If » et « The Pencil of Nothing » présentent des œuvres qui abordent la relation compliquée et parfois fragile entre les concepts d'image et de ressemblance.

Richard Caldicott - Sans titre #170, 2000, C-print, 127 x 102 cm.

L'art du temps et de la lumière

Les œuvres de Richard Caldicott seront incluses dans la section « Object_If. » Caldicott mélange des médiums tels que le dessin avec des techniques photographiques analogiques traditionnelles et des processus d'impression numérique pour créer des compositions abstraites, formelles et géométriques. Le langage visuel de ses œuvres est en conversation directe avec les formes de son sujet, bien que les compositions résultantes remettent en question l'identité et la nature de ses images sources.

Parallèlement au travail des autres artistes présentés dans Prime Time, le travail de Caldicott repousse les limites du médium photographique et examine les forces invisibles et sous-jacentes qui façonnent et informent le monde visible. Plutôt que d’utiliser la photographie comme outil mimétique pour copier le monde représentationnel, cette exposition s’efforce d’explorer et d’élucider le langage visuel abstrait sous-jacent à la réalité, tel que révélé par les techniques photographiques. Prime Time : Archetypes of Abstraction in Photography est exposé à la galerie DIEHL et au DiehlCUBE à Berlin du 25 juin au 23 juillet 2016. La réception d'ouverture aura lieu le vendredi 24 juin du 7 au 23 juillet 2016. 21h.

Luuk De Haan - Color Field 2. Encre UltraChrome HD sur papier Hahnemühle. 100 x 72,5 cm. 

Image à la une : Richard Caldicott