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Article: Richard Caldicott et Luuk de Haan - Exposition de groupe "Prime Time" Archétypes de l'abstraction en photographie

Richard Caldicott and Luuk de Haan - Group Show “Prime Time” Archetypes of Abstraction in Photography - Ideelart

Richard Caldicott et Luuk de Haan - Exposition de groupe "Prime Time" Archétypes de l'abstraction en photographie

La photographie nous a donné la capacité de capturer parfaitement les images de ce qui est visible à nos yeux. Mais qu’est-ce que nos yeux voient exactement ? Nous appelons cela la réalité comme si elle était fixe, incontestable. Mais les yeux, comme les appareils photo, ne voient que ce qui est en surface. Les artistes pluridisciplinaires Richard Caldicott et Luuk de Haan utilisent des procédés photographiques pour explorer les langages abstraits de notre monde invisible. Plutôt que de documenter l’univers représentatif, celui que les yeux peuvent voir, ils se servent de la photographie pour révéler de nouvelles géométries et la réalité superposée et cachée sous la surface esthétique visible. Avec le travail de 14 autres artistes qui utilisent la photographie pour affronter le langage abstrait sous-jacent de notre monde visible, les œuvres de Caldicott et de Haan sont présentées dans l’exposition collective Prime Time : Archétypes de l’abstraction en photographie, qui s’ouvre le 25 juin à la galerie DiehlCUBE de Berlin.

La réalité en crise

Le texte de présentation de l’exposition Prime Time commence par l’affirmation : « La réalité est en crise. » Pour expliquer cela, il cite ensuite l’astronome français Camille Flammarion, qui disait : « la matière n’est pas, en réalité, ce qu’elle paraît être à nos sens vulgaires… elle est identique à l’énergie, et n’est qu’une manifestation du mouvement d’éléments invisibles et impalpables. »

Pour explorer ces « éléments invisibles et impalpables » de notre monde, le commissaire de Prime Time, Ralf Hanselle, a conçu une exposition en quatre parties. « L’Ère décisive » met en lumière des œuvres qui examinent la manière dont la photographie interroge notre perception du temps. « Côtés obscurs » revient aux origines de la photographie, à l’époque analogique, où l’obscurité était une part fondamentale du processus artistique. « Object_If » et « Le crayon du rien » présentent des œuvres qui abordent la relation complexe et parfois fragile entre les notions d’image et de ressemblance.

Richard Caldicott - Sans titre #170, 2000, tirage C, 127 x 102 cm.

L’art du temps et de la lumière

Les œuvres de Richard Caldicott seront incluses dans la section « Object_If ». Caldicott mêle des médiums tels que le dessin aux techniques photographiques analogiques traditionnelles et aux procédés d’impression numérique pour créer des compositions abstraites, formelles et géométriques. Le langage visuel de ses œuvres dialogue directement avec les formes de son sujet, bien que les compositions obtenues remettent en question l’identité et la nature de ses images sources.

Avec le travail des autres artistes présentés dans Prime Time, l’œuvre de Caldicott repousse les limites du médium photographique et examine les forces invisibles et sous-jacentes qui façonnent et nourrissent le monde visible. Plutôt que d’utiliser la photographie comme un outil mimétique pour copier le monde représentatif, cette exposition cherche à explorer et à éclairer le langage visuel abstrait sous-jacent à la réalité, tel que révélé par les techniques photographiques. Prime Time : Archétypes de l’abstraction en photographie est visible à la galerie DIEHL et DiehlCUBE à Berlin du 25 juin au 23 juillet 2016. Le vernissage aura lieu le vendredi 24 juin de 19h à 21h.

Luuk De Haan - Champ de couleur 2. Encre UltraChrome HD sur papier Hahnemühle. 100 x 72,5 cm. 

Image présentée : Richard Caldicott

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