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लेख: एक कंदिंस्की कृति जो आधी सदी के बाद सोथबीज़ में बेची जाएगी

A Kandinsky Masterpiece To Be Sold at Sotheby's After Half a Century

एक कंदिंस्की कृति जो आधी सदी के बाद सोथबीज़ में बेची जाएगी

1964 में, Sotheby’s ने सोलोमन आर. गुगेनहाइम के संग्रह से 50 वासिली कैंडिंस्की पेंटिंग्स की नीलामी करके खबर बनाई। अमेरिकी व्यवसायी और सोलोमन आर. गुगेनहाइम फाउंडेशन और सोलोमन आर. गुगेनहाइम म्यूजियम के संस्थापक की 15 साल पहले मृत्यु हो गई थी। गुगेनहाइम ने 1930 में जर्मनी के डेसॉ में कैंडिंस्की से पहली बार मुलाकात की, जहां कलाकार बौहाउस में प्रोफेसर के रूप में काम कर रहा था। 20 वर्षों में, गुगेनहाइम ने 170 कैंडिंस्की पेंटिंग्स इकट्ठा कीं, जो अंततः उनके नामांकित संग्रहालय के संग्रह का आधार बनीं। कहा जाता है कि फ्रैंक लॉयड राइट ने इन कैंडिंस्की पर आधारित संग्रहालय का डिज़ाइन तैयार किया। जब 1964 में उस मूल संग्रह से 50 कार्यों की नीलामी की घोषणा की गई, कैंडिंस्की पहले से ही वैश्विक स्तर पर सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक के रूप में पहचाने जा चुके थे, लेकिन उनके अधिकांश कार्य केवल रूस और यूरोप के कुछ संग्रहों में थे। गुगेनहाइम के कैंडिंस्की ने मृत मास्टर की विरासत का लोकतंत्रीकरण का प्रतिनिधित्व किया - आम लोगों के लिए दुर्लभ, महत्वपूर्ण कला कार्यों को देखने का एक अवसर। डर था कि नीलामी इन कार्यों को अमेरिका से बाहर ले जाएगी, और निजी संग्रहों में छिपा देगी। और वास्तव में, उस दिन 50 में से 29 कार्य देश छोड़ गए, और सभी 50 को तब से मुश्किल से देखा गया है। गुगेनहाइम अधिकारियों ने 1964 में इन कार्यों को निलंबित करने का कारण बताया कि उनके पास संग्रहालय में प्रदर्शित करने के लिए कोई जगह नहीं थी। हास्यास्पद रूप से, उन्होंने फिर कहा कि वे प्राप्त राशि का उपयोग अधिक पेंटिंग्स खरीदने के लिए करेंगे, जिन्हें, अनुमानतः, वे प्रदर्शित करने के लिए भी कोई जगह नहीं होगी। अंत में, नीलामी ने $1,502,200 जुटाए, जिसमें से दस प्रतिशत Sotheby’s को गया। 2021 की गर्मियों में आगे बढ़ते हुए, जब “Tensions calmées” (1937)—उस कुख्यात नीलामी से एक कार्य—फिर से नीलामी में आ रहा है, भी Sotheby’s पर। इसे अब 1964 में इसे खरीदने वाले खरीदार द्वारा $25-35 मिलियन के बीच के अनुमान के साथ पेश किया जा रहा है। वर्तमान कैंडिंस्की नीलामी रिकॉर्ड पहले से ही उससे अधिक है—2018 में, 1913 का एक अमूर्त कार्य $42 मिलियन में बिका। फिर भी, जबकि अधिकांश लोग महामारी के बाद मुश्किल से जीवित हैं, यह संभव है कि यह पेंटिंग रिकॉर्ड तोड़ देगी। यह मुझे सोचने पर मजबूर करता है: अगर कैंडिंस्की और गुगेनहाइम आज जीवित होते, तो वे इस नीलामी के बारे में क्या सोचते?

सार्वजनिक दृश्य

1964 के कांडिंस्की नीलामी के समय न्यू यॉर्क टाइम्स में एक लेख में, बैरोनेस हिला वॉन एहरनवाइस, उर्फ़ हिला रेबे, एक कुशल अमूर्त चित्रकार और श्री गगेनहाइम के करीबी सलाहकार, जब उन्होंने अपनी कांडिंस्की संग्रह को इकट्ठा किया, ने कहा, "सलोमन आज जीवित होते तो वह डर जाते अगर उन्हें पता होता कि क्या हो रहा है।" एक अर्थ में, वर्तमान नीलामी उन भय की पूर्ति है जो बैरोनेस जैसे लोगों ने आधी सदी से अधिक समय पहले व्यक्त किए थे। वर्तमान वैश्विक परिस्थितियों के संदर्भ में, यह बिक्री अत्यधिक धन और विशेषाधिकार का एक निर्लज्ज प्रदर्शन है—अभिजात वर्ग के लोग उत्कृष्ट कृतियों का व्यापार कर रहे हैं ताकि उनकी संपत्ति बढ़ती रहे, जबकि मानवता के संघर्षरत जनसमूह को कभी भी महान कला को व्यक्तिगत रूप से देखने का कोई मौका नहीं मिलेगा। यह दर्दनाक रूप से विडंबनापूर्ण लगता है कि कांडिंस्की ने इतनी स्पष्टता से यह विचार व्यक्त किया कि दृश्य कला हमारे मन और दिल में संगीत के समान स्तर पर काम करती है, और उन्होंने "Tensions calmées" जैसे चित्रों की तुलना सिम्फनी से की।

यह उल्लेखनीय है कि उसके द्वारा सिम्फनी और चित्रों के बीच की तुलना कितनी सटीक निकली। आज, रिकॉर्डेड रूप में सिम्फनियाँ किसी के भी सुनने के लिए उपलब्ध हैं, लेकिन बहुत कम लोगों के पास वास्तव में सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों द्वारा महान सिम्फनियों को व्यक्तिगत रूप से सुनने के लिए साधन हैं। ठीक उसी तरह, इंटरनेट एक्सेस वाले कोई भी "Tensions calmées" या किसी अन्य कंदिंस्की चित्र की छवि खोज सकता है। और जिनके पास थोड़े अधिक साधन हैं, वे कंदिंस्की की किताब भी खरीद सकते हैं और उनके कामों की सुंदर प्रजनन प्रतियाँ रख सकते हैं। हालांकि, आज कितने लोग वास्तव में एक असली कंदिंस्की चित्र के सामने खड़े होंगे? कितने लोग उन कुछ धनवान अभिजात वर्ग में से एक को जानने के लिए भाग्यशाली हैं जो ऐसे काम के मालिक हैं? कितने लोग कंदिंस्की के एक संग्रहालय के पास किफायती यात्रा की दूरी में रहते हैं, और जो वास्तव में इसे सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित करता है?

वासिली कंदिंस्की की 1937 की पेंटिंग

वासिली कंदिंस्की - तनाव शांत, 1937। इन सिचुएशन। फोटो सौजन्य सोथबी's

छिपी हुई सुंदरता

शायद यह एक बेवकूफी भरी बात लगती है, लेकिन मैं एक गंभीर सवाल पूछ रहा हूँ। कांडिंस्की ने अपने काम में कुछ सार्वभौमिक संवाद करने के बारे में बात की। यह ऐसा नहीं लगता जैसे कोई केवल सामाजिक सीढ़ी के शीर्ष पर लोगों को अपनी कला का अनुभव कराना चाहता था। ऐसे समय में, जब नीलामी घर विशेष, दुर्लभ, एक बार की जिंदगी में मिलने वाले अवसरों का विज्ञापन करते हैं ताकि लोग एक उत्कृष्ट कृति पर अत्यधिक ऊँचे दामों में बोली लगा सकें, वे वास्तव में क्या विज्ञापन कर रहे हैं? सोथबी के प्रेस विज्ञप्ति में कांडिंस्की द्वारा लिखी गई उच्च आदर्शों के बारे में बहुत कुछ कहा गया है, जैसे कि उनकी कला की आध्यात्मिक विशेषताएँ। तो क्या हमें विश्वास करना चाहिए कि यह बिक्री वास्तव में सार्वभौमिकता के बारे में बातचीत शुरू करने के लिए है? यह अधिकतर विशेषता के बारे में बातचीत की तरह लगता है।

जब सोलोमन आर. गुगेनहाइम ने उन 170 कांडिंस्की पेंटिंग्स को खरीदा, तो उन्होंने ऐसा इसलिए किया क्योंकि वह एक प्रतिभाशाली, संघर्षरत चित्रकार को बिल चुकाने और बस पेंटिंग करने में सक्षम बनाना चाहते थे। गुगेनहाइम यह भी बहुत चाहते थे कि एक एस्थेटिक विरासत को संरक्षित किया जाए, जिसे वह महत्वपूर्ण मानते थे। वह यह साझा करना चाहते थे कि अमूर्तता सभी लोगों के लिए दृश्य दुनिया के परे कुछ की ओर एक संभावित मार्ग प्रदान कर सकती है। उन्होंने अपना संग्रहालय इस उद्देश्य से बनाया ताकि जनता इन अंतर्दृष्टियों में भाग ले सके। कांडिंस्की ने, अपनी ओर से, "Tensions calmées" पेंट किया, पेरिस में, उस समय के बीच जब उन्हें नाज़ियों द्वारा जर्मनी से निष्कासित किया गया और जब द्वितीय विश्व युद्ध शुरू हुआ। शीर्षक का अनुवाद "tensions subsided" है, जो जीवन के आतंक के परे सुंदरता और शांति की आंतरिक दुनिया का संकेत है, जिसे वह मानते थे कि संगीत, रंग, प्रकृति, और किसी अन्य अनुभव के माध्यम से किसी के लिए भी खोला जा सकता है। कांडिंस्की ने विशेष रूप से अपनी सुंदर मान्यताओं को दृश्य कला में व्यक्त करने का मिशन बनाया। उनकी विरासत केवल तभी मायने रखती है जब हम इसे देख सकें।

विशेष छवि: वासिली कंदिंस्की - तनाव शांत, 1937। फोटो सौजन्य सोथबी's।
सभी फोटो केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग की गई हैं
फिलिप Barcio द्वारा

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