इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: अब्स्ट्रैक्ट आर्ट कैसे लटकाएं

How to hang abstract art

अब्स्ट्रैक्ट आर्ट कैसे लटकाएं

दुनिया में इतनी सुंदरता है कि यह आश्चर्य की बात नहीं है कि हम में से कई इसे कैद करना चाहते हैं और इसे अपने घरों में कला लटकाकर लाना चाहते हैं। लेकिन दुनिया में सब कुछ स्पष्ट नहीं है; वहाँ उतना ही अराजकता है जितना शांति, उतना ही यादृच्छिकता है जितना पूर्वानुमान, और उतना ही ज्ञान है जितना अज्ञान।

इस कारण से कई लोग अपने घरों में अमूर्त कला के कामों को इकट्ठा करना और रखना पसंद करते हैं। जब कोई खिड़की से वास्तविकता को देख सकता है, तो कभी-कभी अंदर वास्तविकता से भागना महत्वपूर्ण होता है। अमूर्तता दुनिया में दृश्य संदर्भों से एक निश्चित स्वतंत्रता के साथ मौजूद है - एक दृश्य भाषा का निर्माण करना जिसे देखा और विचार किया जाना चाहिए, न कि बोला जाना चाहिए।

फिर भी, एक घर में अमूर्तता के गुणवत्ता वाले कार्यों की सच्ची सराहना करने के लिए, उन्हें उचित तरीके से प्रस्तुत किया जाना चाहिए। इसलिए इस लेख में, हम माप, रस्सी, हथौड़े और कीलों के बारे में बात नहीं करने जा रहे हैं। ये चीजें अमूर्त कला के काम के लिए उतनी ही प्रासंगिक हैं जितनी कि एक विश्वविद्यालय के डिप्लोमा के लिए। नहीं, हम विशेष रूप से अमूर्त कला को लटकाने के तरीके पर ध्यान देने जा रहे हैं, ताकि हम वास्तव में उसकी सुंदरता और आश्चर्य को खोज सकें जो यह प्रस्तुत कर सकता है।

 

Richard Caldicott - बिना शीर्षक (6), 2013, 20 x 24 इंच

 

अपने चारों ओर की प्रशंसा करें

यह दीवारों और रंगों से शुरू होता है। कभी-कभी हम किसी कला के टुकड़े से इतने प्रभावित हो जाते हैं कि हम इसे बिना सोचे-समझे खरीद लेते हैं - इस मामले में, "मुझे इसे कहाँ लटकाना चाहिए?" और जब आप इसके साथ घर लौटते हैं या यह आपके दरवाजे पर पहुँचता है, तो यह कहीं भी फिट नहीं होता। आप सोच सकते हैं कि यह मायने नहीं रखता, क्योंकि आप चाहते हैं कि आपकी अमूर्त कला उभरे (और यह उभरेगी, लेकिन हम उस पर आएंगे)। लेकिन अगर इसे एक असंगत पृष्ठभूमि के साथ मिलाया गया, तो यह गलत कारण से उभरेगा: विशेष रूप से अच्छा नहीं दिखना। यह संग्रह में एक नए जोड़ का वांछित परिणाम नहीं है।

सफेद और काले रंग से सजाए गए कमरे सबसे सुरक्षित विकल्प हैं, जो रंगों के मामले में सबसे अधिक स्वतंत्रता प्रदान करते हैं। साधारण पृष्ठभूमि अमूर्त कला के टुकड़े को अधिक गहराई और महत्व देगी। यह कहना नहीं है कि अमूर्तता का स्थान जीवंत और तेज रंगों के सामने नहीं है, हालाँकि; बस अपने खरीदारी में साहसी होने पर उस जीवंतता का ध्यान रखें।

 

Greet Helsen - Schwarm, 2014, 27.6 x 39.4 इंच

 

प्रमुखता दें

जैसा कि हमने पहले ही उल्लेख किया, अमूर्त कला की प्रवृत्ति होती है कि यह भीड़ से अलग खड़ी हो जाती है, क्योंकि यह हमें ऐसे दृष्टिकोण प्रस्तुत करती है जिनके हम आदी नहीं हैं। लेकिन जैसे-जैसे आपका संग्रह बड़ा होता है, हर एक अमूर्त कला के टुकड़े को ध्यान का पूरा केंद्र बनाना और भी कठिन होता जाता है।

"जिनके पास जगह है, वे अपने अमूर्त कला को इस तरह व्यवस्थित करें जैसे आप इसे गैलरी में देखने की उम्मीद करते हैं। प्रत्येक दीवार के लिए एक टुकड़ा निर्धारित करने की कोशिश करें, और इसे उस स्थान पर लटकाएं जहाँ आपको लगता है कि यह सबसे अधिक ध्यान आकर्षित करेगा (आंख के स्तर पर)। यदि आपके पास अन्य छोटे टुकड़े हैं जो एक बड़े टुकड़े को पूरा करेंगे, तो छोटे टुकड़ों को उसके चारों ओर घेरें - मुख्य आकर्षण को केंद्रित करते हुए।"

 

Tenesh Webber - पुराना सिस्टम, 2014, काले और सफेद फोटोग्राम, 11 x 11 इंच।

 

सफेद प्रकाश सफेद गर्मी

जैसे आप सीधे टेलीविजन स्क्रीन पर रोशनी नहीं डालेंगे, वैसे ही आपको यह सुनिश्चित करना चाहिए कि आप अपनी अमूर्त कला की दृश्य स्पष्टता की रक्षा कर रहे हैं, इसे सीधे धूप से दूर रखकर। लंबे समय तक धूप में रहने से आपकी कला का रंग फीका पड़ जाएगा और धुंधलापन (यदि इसे उस स्थान के पास लटकाया गया है जहाँ सूरज की रोशनी आती है) पूर्ण आराम और संतोष को रोक सकता है। अमूर्त कला को देखने और विचार करने के लिए समय की आवश्यकता होती है - इसमें कुछ भी बाधा नहीं डालनी चाहिए। इसी तरह, अपनी अमूर्त कला को हीट स्रोतों जैसे हीटर या खुले फायरप्लेस से दूर रखें ताकि नुकसान से बचा जा सके।

 

Anya Spielman - लैपिन, 2009, 40.9 x 28.7 इंच

 

कला लटकाने का विज्ञान या कला कैसे लटकाएं

यदि आप यह सुनिश्चित करना चाहते हैं कि आप अपनी अमूर्त कला को सही तरीके से लटका रहे हैं, तो आप सोच सकते हैं कि आपको एक गैलरिस्ट या स्वयं कलाकार को लाना होगा। जबकि ये चीजें आपकी मदद नहीं करेंगी, आप पाएंगे कि चित्र लटकाने के लिए वैज्ञानिक तरीके का पालन करना आपके बैंक बैलेंस पर आसान हो सकता है। वास्तव में, कुछ माप हैं जो - वैंकूवर आर्ट गैलरी के प्रदर्शनी समन्वयक ब्रूस वीड्रिक के अनुसार - कोई अपनी अमूर्त कला लटकाते समय पालन कर सकता है। तो जादुई संख्या क्या है? 56 इंच, या 142.2 सेमी, टुकड़े के केंद्र से फर्श तक मापी जाती है। "यह औसत व्यक्ति के लिए है [जो] पांच फुट आठ इंच से लेकर पांच फुट दस इंच के बीच है," वीड्रिक सलाह देते हैं। वह जोड़ते हैं: "यह उनके शरीर के आकार के लिए आरामदायक लगता है।"

मॉन्ट्रियल के पेशेवर कला इंस्टॉलर चार्ल्स टायलर ने समझाया कि जादुई संख्या के पीछे का विज्ञान कैसे काम करता है। "मान लीजिए कि एक पेंटिंग की ऊँचाई 24 इंच है। आप 24 को दो से विभाजित करते हैं और 12 प्राप्त करते हैं। उसमें 56 इंच जोड़ें, और यही वह जगह है जहाँ [पेंटिंग का शीर्ष रहेगा]। हुक आमतौर पर पेंटिंग के शीर्ष से तीन या चार इंच नीचे होते हैं, इसलिए वहीं नाखून लगाए जाते हैं।"

"हालांकि यह कोई 'स्थायी' नियम नहीं है, यह निश्चित रूप से गैलरियों में सामान्य है। लेकिन 56 इंच एक अत्यंत बड़े टुकड़े को उठाने के लिए पर्याप्त नहीं है। मूल रूप से, एक कैनवास को फर्श से कम से कम नौ इंच ऊँचा होना चाहिए। या आप हमेशा विज्ञान को भूल सकते हैं और अपनी अंतर्दृष्टि के साथ जा सकते हैं - कुछ ऐसा जो प्राचीन वस्तुओं के व्यापारी उनो लैंगमैन की सिफारिश है। "आपको इसे इस तरह लटकाना चाहिए कि आप इसे उसी तरह देखें जैसे आप पहली बार पेंटिंग से प्यार में पड़े थे," वह कहते हैं। "फर्नीचर के बारे में भूल जाइए, किसी और चीज के बारे में भूल जाइए, [इसे लटकाएँ] जहाँ आप कला के काम का सबसे अधिक लाभ उठा सकें। बाकी सब इसके चारों ओर फिट हो जाएगा।"

 

विशेष छवि: फ्रांज क्लाइन - C & O (केवल चित्रात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किया गया)

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

Gerhard Richter Art Guide: Complete History, Works & Market Value (2025)
Category:Art History

Gerhard Richter Art Guide: Complete History, Works & Market Value (2025)

Explore Gerhard Richter's complete artistic journey, from his groundbreaking photo-paintings to record-breaking abstracts. Learn about his techniques, famous works, and market impact in this compre...

और पढ़ें
Auguste Herbin: The Architect of Abstraction and His Lasting Legacy
Category:Art History

ऑगस्टे हर्बिन: अमूर्तता के वास्तुकार और उनकी स्थायी विरासत

ऑगस्टे हर्बिन, जिनका जन्म 29 अप्रैल, 1882 को क्यूवी, फ्रांस में हुआ, अमूर्त कला आंदोलन के एक प्रमुख व्यक्ति थे, विशेष रूप से 20वीं सदी के पहले आधे हिस्से के दौरान। उन्हें गैर-प्रतिनिधित्वात्मक कला ...

और पढ़ें
Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

अवास्तविक कला में न्यूनतावाद: इतिहास और समकालीन अभिव्यक्तियों के माध्यम से एक यात्रा

मिनिमलिज़्म ने अपनी स्पष्टता, सरलता और आवश्यकताओं पर ध्यान केंद्रित करने के साथ कला की दुनिया को मोहित कर दिया है। यह पहले के आंदोलनों जैसे कि एब्स्ट्रैक्ट एक्सप्रेशनिज़्म की अभिव्यक्तिपूर्ण तीव्र...

और पढ़ें
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles