इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: गंभीर और कम गंभीर: पियरे म्यूकेनस्टर्म के 14 प्रश्न

Serious And Not-So-Serious: Pierre Muckensturm in 14 Questions - Ideelart

गंभीर और कम गंभीर: पियरे म्यूकेनस्टर्म के 14 प्रश्न

शांति की सटीकता

IdeelArt में, हम मानते हैं कि एक कलाकार की कहानी स्टूडियो के अंदर और बाहर दोनों जगह कही जाती है। इस श्रृंखला में, हम 14 सवाल पूछते हैं जो रचनात्मक दृष्टि और रोज़मर्रा की ज़िंदगी के बीच की खाई को पाटते हैं, पेशेवर अंतर्दृष्टि को व्यक्तिगत विचित्रताओं के साथ मिलाते हैं जो हर कलाकार को अनोखा बनाती हैं।

आज, हम मिलते हैं Pierre Muckensturm से। एक बढ़ई और दर्जी के पोते के रूप में अपनी विरासत से प्रेरित होकर, Pierre ऐसे कार्य बनाते हैं जो वास्तुशिल्पीय कठोरता और गणितीय सुंदरता से परिभाषित हैं। जानिए उनके क्लासिक 2CVs के प्रति प्रेम, मधुमक्खी पालन का जुनून, और कैसे वे "एंटासिस" का उपयोग करके अपनी न्यूनतम रचनाओं को जीवन देते हैं।

कम गंभीर सवाल

8 सवाल जो Pierre Muckensturm के अप्रत्याशित विचित्रताओं और रोज़मर्रा की ज़िंदगी को उजागर करते हैं

अगर आपकी कला एक गीत या संगीत का टुकड़ा होती, तो पृष्ठभूमि में क्या बज रहा होता?

मेरे काम का पृष्ठभूमि संगीत एक धीमी, दोहरावदार, लगभग गणितीय मेलोडिक लाइन के इर्द-गिर्द संरचित होना चाहिए, जिसे छोटे, थोड़े परेशान करने वाले तत्वों द्वारा बाधित किया गया हो। इसमें बार-बार आने वाले विषय होने चाहिए जो बहुत धीरे-धीरे विकसित और बदलते हैं। फिलिप ग्लास के ओपेरा आइंस्टीन ऑन द बीच का पहला अंक मुझे मेरे कई कामों की भावना के अनुरूप लगता है।

ऐसी कौन सी चीज है जिसके प्रति आप बहुत उत्साहित हैं या जिसमें आपकी गहरी रुचि है, जिसका कला से कोई संबंध नहीं है?

सॉना। जबकि मुझे संदेह है कि इस गतिविधि को शौक या जुनून माना जा सकता है, मुझे अनुभव से पता है कि एक परफेक्ट दिन में कला और सॉना दोनों का संयोजन होना चाहिए।


Pierre Muckensturm - XX 10161 - 2020
काम करते समय कॉफी, चाय, या कुछ मजबूत पीते हैं? या सिर्फ रोशनी और शांति?

सुबह स्टूडियो में प्रवेश करने से पहले एक कॉफी, मध्य-सुबह के ब्रेक के लिए एक और, ये एक अपरिवर्तनीय अनुष्ठान का हिस्सा हैं। मुझे विशेष रूप से ऐसे पॉडकास्ट सुनते हुए काम करना पसंद है जो सृजन, दर्शनशास्त्र, या मनोविश्लेषण के प्रश्नों को संबोधित करते हैं।

अगर आप किसी से मिल सकते, चाहे वह जीवित हो या मृत, तो वह कौन होता?

मैं अपने दादा-दादी को कभी नहीं जान पाया। एक बढ़ई थे, दूसरा दर्जी।

मुझे यह एहसास नहीं छूटता कि मेरी कलात्मक प्रैक्टिस अनिवार्य रूप से इस निरंतरता, कैनवास, फ्रेम, पेंटिंग का हिस्सा है। उनसे मिलना मुझे अनुभव साझा करने और हमारी संबंधित कौशल की बुद्धिमत्ता और सटीक मानकों को एकत्रित करने की अनुमति देगा।

Pierre Muckensturm - XXIV 33 212 (डिप्टिच) - 2024
अगर आप कलाकार नहीं होते, तो आप क्या कर रहे होते?

पर्यावरणीय संकट मुझे गहराई से प्रभावित करते हैं। मैं आश्वस्त हूँ कि मधुमक्खियों का अस्तित्व हमारे ग्रह की सहनशीलता के लिए आवश्यक है। अगर मैं कला नहीं बना रहा होता, तो मैं मधुमक्खी पालक होता।

क्या आप अपने जीवन से कोई छोटी कहानी या क्षण साझा कर सकते हैं जिसने आपके कलाकार के जीवन पर गहरा प्रभाव डाला हो?

2004 में, Le Corbusier द्वारा डिज़ाइन की गई Notre Dame du Haut चैपल की खोज एक रहस्योद्घाटन थी।

भवन के अंदर, यह शून्य और ठोस, हल्कापन और वजन के बीच का सही संतुलन था जिसने मुझे प्रभावित किया। तब से, इस पूर्ण सामंजस्य की भावना ने मेरे सभी कामों को प्रभावित किया है।

Pierre Muckensturm - 204C1741 ABCD - 2020 - Quadriptych
स्टूडियो के बाहर आपके लिए एक अच्छा दिन कैसा दिखता है?

यह एक गर्म गर्मी का दिन होगा। एक ऐसी जगह जहाँ समय इतना फैल जाता है कि कभी-कभी ऐसा लगता है कि वह स्थिर हो गया है। यह जगह दुनिया से अलग होगी लेकिन एक भव्य और शुष्क पर्वत श्रृंखला के दृश्य के लिए खुली होगी। यह दिन प्रकृति की लय के साथ बीतेगा। यह परिवार और दोस्तों के साथ बड़े मेजों के चारों ओर एक मैत्रीपूर्ण और आरामदायक माहौल में बिताया जाएगा।

यह नदियों में तैराकी और बड़े पेड़ों की छाया में आराम के समय से चिह्नित होगा, और एक तारों भरे आकाश के अवलोकन के साथ समाप्त होगा।

क्या आपके बारे में कोई ऐसी बात है जो शायद उन लोगों को आश्चर्यचकित कर दे जो केवल आपके कला के माध्यम से आपका काम जानते हैं?

लगभग 40 वर्षों से मैंने हमेशा Citroen 2CVs का मालिकाना और ड्राइव किया है। पहला हरा था, दूसरा लाल, और वर्तमान ग्रे है। मैं इस प्रतिष्ठित और लोकप्रिय फ्रांसीसी कार के डिजाइन और निर्माण की सरलता की सराहना करता हूँ। इसमें कोई अतिरिक्त चीज़ नहीं है, केवल आवश्यकताएँ हैं।

Pierre Muckensturm - XXIV 12 041 - 2024

(अधिक) गंभीर साक्षात्कार

ली की रचनात्मक यात्रा को आकार देने वाले विचारों, अनुभवों, और आशाओं को गहराई से देखने के लिए 6 प्रश्न।

आपके काम में कौन से विषय या प्रश्न बार-बार आते रहते हैं?

2019 से, मेरा काम प्राचीन वास्तुकारों द्वारा "entasis" के उपयोग की मेरी खोज पर आधारित है।
[a note from the editor: In architecture and art, entasis is a slight convex curve applied to a column or surface to correct the optical illusion of it looking concave, giving it a more "organic" and stable appearance.]
मैं कड़ाई से ज्यामितीय संरचनाओं में लगभग अप्रत्यक्ष वक्र रेखाएं शामिल करता हूँ। इस प्रकार मेरे कार्य एक सख्त, गणितीय, और स्पष्ट ज्यामिति को एक धुंधली, अनमॉडल योग्य संरचना में बदल देते हैं।

काम के दिल में जो यह स्थिति परिवर्तन होता है, वह उस व्यक्ति को जो इसे देखने का समय लेता है, तर्क से अंतर्ज्ञान की ओर एक अनिवार्य, कभी-कभी थोड़ा परेशान करने वाला, बदलाव करने के लिए मजबूर करता है।

क्या आप अपने कलाकार के सफर के एक महत्वपूर्ण क्षण का वर्णन कर सकते हैं?

अफ्रीका की मेरी खोज ने मुझ पर गहरा प्रभाव डाला और मेरे कलात्मक सफर को गहराई से प्रभावित किया।

2010 में, डकार के बोरीबाना संग्रहालय में एक कलाकार रेजिडेंसी के दौरान, सीधी रेखा मेरे लिए एक समस्या थी क्योंकि यह समय के साथ एक नई, अनंत लचीली संबंध के विपरीत थी जो अफ्रीकी जीवन ने मुझ पर थोप दी थी।

इस अनुभव ने मुझे अपने शोध को बढ़ाने के लिए प्रेरित किया ताकि घुमावदार रेखा और एक ऑर्थोगोनल आधार वाली ज्यामितीय संरचना की कठोरता के संभावित सह-अस्तित्व को शामिल किया जा सके।

Pierre Muckensturm - XXII 97 325 - 2022 - क्वाड्रिप्टिक
आपकी प्रथा में कौन सी सामग्री या प्रक्रियाएं सबसे महत्वपूर्ण हैं, और क्यों?

कभी-कभी मैं एक काम बनाने के लिए आवश्यक सारी ऊर्जा एक सरल इच्छा से प्राप्त करता हूँ कि उसे एक विचित्र शीर्षक दिया जाए, जो एक निरर्थक शब्दजाल या बुनियादी शब्द खेल से उत्पन्न होता है। सामग्री, तकनीकें, या प्रक्रियाएं जिन्हें मैं जानता हूँ, मेरी प्राथमिकताएं नहीं हैं; वे मेरे काम का विषय नहीं हैं। वे केवल उपकरण हैं जिनका मैं विचार की सेवा के लिए उपयोग करता हूँ।

आप चाहते हैं कि लोग आपके काम का अनुभव करते समय कैसा महसूस करें?

शायद मुझे यह नहीं कहना चाहिए, लेकिन मैं दर्शकों से प्रतिक्रिया या भावना उत्पन्न करने के लिए सृजन नहीं करता। मेरे लिए, हर नया काम केवल एक विचार को मूर्त रूप देने का लक्ष्य रखता है ताकि उसकी प्रासंगिकता का परीक्षण किया जा सके।

Pierre Muckensturm - 191J24018 - 2019
क्या आप हमें अपने स्टूडियो में एक सामान्य कार्य दिवस के बारे में बता सकते हैं?

मेरे काम के दिन हमेशा एक कॉफी से शुरू होते हैं, उसके बाद वर्तमान घटनाओं के समाचार पत्र और कला की किताबें पढ़ना होता है। यह समय आमतौर पर मेरी बिल्ली को मेरी गोद में सोने की अनुमति देता है।

जब उसकी झपकी खत्म हो जाती है, तो मैं गहन सृजन की अवधि शुरू करता हूँ, नए रूपों की खोज का समय, लागू किए जा सकने वाले प्रोटोकॉल, स्केचिंग का समय।

यह प्रक्रिया, जो आमतौर पर कंप्यूटर पर होती है, उन कार्यों के डिज़ाइन बनाती है जिन्हें दूर भविष्य में साकार किया जा सकता है, लेकिन कभी-कभी कंप्यूटर फ़ाइल सिस्टम के गहरे हिस्से में भुला दिया जाता है।

मेरे दिन का बाकी समय स्टूडियो में बीतता है जहाँ मैं कलाकृतियाँ बनाता हूँ।

चूंकि मेरे काम पहले से ही सोचे जाते हैं, इसलिए यह स्टूडियो समय सख्ती से कहें तो सृजन का समय नहीं है; मैं इसे निष्पादन का समय कहूंगा।

मुझे इस संगठन में कोई उबाऊपन महसूस नहीं होता, जो कि दोहरावदार और नियमित लग सकता है, क्योंकि मैं अपनी प्रथाओं को ड्राइंग, उत्कीर्णन, पेंटिंग और मूर्तिकला के बीच बदल सकता हूँ।

आपकी कला यात्रा के लिए आपके क्या सपने या उम्मीदें हैं?

सबसे बढ़कर, मैं उस चीज़ को महत्व देता हूँ जिसे मैं एक कलाकार के रूप में अपने स्थान से नियंत्रित कर सकता हूँ: अपने काम की गुणवत्ता और अपने दृष्टिकोण की संगति और प्रासंगिकता। मेरी कला यात्रा के बारे में मेरे कोई विशेष सपने या उम्मीदें नहीं हैं।

मैं कला की दुनिया में लोगों के साथ मुलाकातों और आदान-प्रदान से आश्चर्यचकित होना चाहता हूँ; मुझे पसंद है कि चीजें पूर्वनिर्धारित न हों।

फ्रांसिस बर्थोमियर द्वारा
सभी चित्र ©Pierre Muckensturm

Pierre Muckensturm के काम को IDEELART पर खोजने के लिए यहाँ क्लिक करें

 

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

नीले रंग की शक्ति: ऐतिहासिक मास्टर्स से समकालीन अमूर्त कला तक

जब आप नीले रंग को देखते हैं, तो आप क्या महसूस करते हैं? क्या आप इसे उस भावना से अलग वर्णित करेंगे जो आप तब महसूस करते हैं जब आप नीले शब्द को सुनते हैं, या किसी पृष्ठ पर नीले शब्द को पढ़ते हैं? क्य...

और पढ़ें
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

जब कला फ्रेम छोड़ती है: कलाकार की वस्तु की महानता

कैसे प्रमुख कलाकारों के कालीन, फोल्डिंग स्क्रीन, सिरेमिक और टेपेस्ट्री संग्रहालय-स्तरीय संग्रहणीय बन गए, और एक घर लाने से पहले क्या जानना चाहिए। 1911 में, सोनिया डेलोनाय ने अपने नवजात पुत्र के पाल...

और पढ़ें
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ऑप आर्ट: धारणा की चालाकी और वह कला जो स्थिर नहीं रहती

मध्य 1960 के दशक में एक प्रमुख ऑप आर्ट कैनवास के सामने खड़ा होना केवल एक चित्र को देखना नहीं था। यह दृष्टि को एक सक्रिय, अस्थिर, शारीरिक प्रक्रिया के रूप में अनुभव करना था। जब म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर...

और पढ़ें