अवास्तविक कला में सप्ताह - महिला अवास्तविक कलाकारों के काम की खोज
जीवविज्ञान लिंगों की विविधता को स्वीकार करता है। एक दर्जन से अधिक पशु प्रजातियाँ स्वायत्त रूप से अपना लिंग बदल भी सकती हैं। फेसबुक उपयोगकर्ताओं को 58 लिंग पहचान प्रदान करता है। यहां तक कि सुस्त राजनेता भी धीरे-धीरे अपने मतदाताओं में लिंगों की व्यापक विविधता को स्वीकार कर रहे हैं। तो क्या कला में लिंग का कोई महत्व है? हमारा मानना है कि नहीं होना चाहिए। लेकिन ऐतिहासिक रूप से, संस्थानों ने अक्सर महिला कलाकारों को वंचित किया है, उनकी उपलब्धियों को कमतर आंका है या उन्हें पूरी तरह नजरअंदाज किया है। सौभाग्य से, यह पीढ़ी उस प्रवृत्ति को सुधार रही है। आज हम आपकी ध्यान आकर्षित करते हैं छह वर्तमान प्रदर्शनीयों की ओर जो महिला अमूर्त कलाकारों की हैं। हालांकि हमें खुशी है कि महिला अमूर्त कलाकारों को उनका उचित सम्मान मिल रहा है, हम आशा करते हैं कि दर्शक लिंग पर कृत्रिम महत्व देने के बजाय उनके कार्यों में मौजूद सार्वभौमिक गुणों की खोज करें। उदाहरण के लिए, मर्दानगी और नारीत्व सार्वभौमिक अमूर्त गुण हैं जिनका पुरुष और महिला से कोई लेना-देना नहीं है। वे अक्सर एक ही कृति में, और यहां तक कि एक ही कलाकार में भी साथ-साथ मौजूद होते हैं।
डेनवर कला संग्रहालय में अमूर्त अभिव्यक्तिवाद की महिलाएं
12 जून – 25 सितंबर 2016
यह प्रदर्शनी 1940 और 1950 के दशकों में महिला अमूर्त अभिव्यक्तिवादियों द्वारा चित्रित 50 से अधिक प्रमुख कृतियों को प्रदर्शित करती है। आश्चर्यजनक रूप से, ये कलाकार (मैरी एबॉट, जे डेफियो, पर्ल फाइन, हेलेन फ्रैंकेंथलर, सोनिया गेचटॉफ, जूडिथ गॉडविन, ग्रेस हार्टिगन, एलेन डी कूनिंग, Lee क्रास्नर, जोन मिशेल, डेबोरा रेमिंगटन और एथेल श्वाबाचर) पहले कभी एक साथ प्रदर्शित नहीं हुए हैं।
मेट ब्रेयर में नसीरिन मोहमेदी
अब से 5 जून 2016 तक
आपके पास नसीरिन मोहमेदी की पहली अमेरिकी संग्रहालय पुनरावलोकन देखने के लिए कुछ ही दिन बचे हैं। 20वीं सदी के भारत की सबसे महत्वपूर्ण कलाकारों में से एक, मोहमेदी ने नाजुक, सम्मोहक रेखाचित्र बनाए जो न्यूनतम और वैज्ञानिक रूप से जटिल दोनों प्रतीत होते हैं। इस प्रदर्शनी में मोहमेदी की डायरी के अंशों के अलावा 130 से अधिक कृतियाँ शामिल हैं।
व्हाइटचैपल गैलरी, लंदन में मैरी हाइलमैन
8 जून – 21 अगस्त 2016
कैलिफोर्निया की कथा यह है कि यह रंगीन, प्रकाश से भरा और किसी तरह गहरा और सहज दोनों है। मैरी हाइलमैन: चित्रों को देखना खुशी से उन विश्वासों को प्रमाणित करता है। 1960 के दशक में यूसी सांता बारबरा और यूसी बर्कले में कला का अध्ययन करने वाली मूल सैन फ्रांसिस्कन हाइलमैन लगभग पांच दशकों से रंगीन, प्रकाश से भरे, गहरे और सहज कार्य बना रही हैं। यह व्यापक प्रदर्शनी उनकी ज्यामितीय अमूर्त चित्रकला, चमकीले सिरेमिक वस्तुएं, बड़े पैमाने पर अमूर्त कैनवास और संगीत के साथ उनकी जीवन की स्लाइडशो को प्रदर्शित करती है।
विक्टोरिया मिरो, लंदन में यायोई कुसामा
अब से 30 जुलाई 2016 तक
अपने दर्पण कक्षों के लिए प्रसिद्ध, यायोई कुसामा का कार्य वर्तमान में अभूतपूर्व विश्व यात्रा पर है। हर जगह, प्रशंसक कुसामा की परिवर्तनकारी स्थापना और चित्रों का अनुभव करने के लिए कतार में खड़े हैं। कुसामा के कुछ नए कार्य देखने के लिए, लंदन के विक्टोरिया मिरो में यायोई कुसामा: मूर्तियाँ, चित्र और दर्पण कक्ष प्रदर्शनी देखें, जो गैलरी के तीनों स्थानों और इसके जलाशय उद्यान को समेटे हुए है। यह प्रदर्शनी निशुल्क है।
पिलर कॉरियास, लंदन में एलिज़ाबेथ नील
17 जून 2016 तक
एलिज़ाबेथ नील की बड़े पैमाने पर, भावात्मक अमूर्त चित्रकला एक शक्तिशाली गति और प्रभाव की अनुभूति जगाती है। वे सीधे किसी मनोवैज्ञानिक, छिपे हुए और स्पष्ट रूप से आधुनिक तत्व से जुड़ती हैं। प्रदर्शनी एलिज़ाबेथ नील: गिद्ध और चूजें इस वर्मोंट में जन्मी, न्यूयॉर्क की अमूर्त कलाकार की नई कृतियों को प्रदर्शित करती है।
67 जर्मन स्ट्रीट, लंदन में टेस जरे
19 जून 2016 तक
अपने बड़े पैमाने पर सार्वजनिक कार्यों के लिए जानी जाने वाली, टेस जरे रेखाओं के स्थान के साथ संवाद और परिवर्तन की जांच में माहिर हैं। अब क्यूरेटर मेगन पाइपर इस ब्रिटिश कलाकार के नए छोटे पैमाने के कार्यों की एक अंतरंग प्रदर्शनी प्रस्तुत करती हैं। टेस जरे: अंधेरा और प्रकाश सुलभ, व्यक्तिगत और शांतिपूर्ण है। जरे की सार्वजनिक स्थापनों के प्रशंसक पाएंगे कि ये कृतियाँ उस कार्यशैली को नया और गहरा संदर्भ प्रदान करती हैं।
प्रदर्शित छवि: एलिज़ाबेथ नील - अल्मनैक, 2011
