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लेख: अवास्तविक कला में सप्ताह - जीवन एक कैबरे है

The Week in Abstract Art – Life is a Cabaret - Ideelart

अवास्तविक कला में सप्ताह - जीवन एक कैबरे है

तर्क को त्यागकर और बेतुकेपन को अपनाकर डाडाइस्ट्स ने तथाकथित एंटी-आर्ट का आविष्कार किया। लेकिन अब हम देखते हैं कि कला को नष्ट करने के बजाय, उनका सौंदर्यशास्त्र योगदान वास्तव में कला इतिहास के अगले शताब्दी पर एक महान प्रभाव बन गया। यह वर्ष डाडाइज़्म के जन्म की 100वीं वर्षगांठ है जो ज्यूरिख के कैबरे वोल्टेयर में मनाई जा रही है। इस आंदोलन के गृह नगर में इस गर्मी में दो प्रमुख प्रदर्शनी इस मील के पत्थर का जश्न मनाती हैं। ज्यूरिख के हाउज़र & वर्थ प्रस्तुत करते हैं Schwitters Miró Arp, जिसमें इन अत्यंत प्रभावशाली कलाकारों के 100+ कार्य शामिल हैं, 12 जून से 18 सितंबर 2016 तक। और कुंस्टहाउस ज्यूरिख प्रस्तुत करता है Francis Picabia: A Retrospective, जिसमें इस कलाकार के बहु-शाखीय करियर के हर पहलू का प्रतिनिधित्व करने वाले 200+ कार्य शामिल हैं।

डिसिप्लिन से कुछ लेना-देना 

डाडाइस्ट्स की सबसे स्थायी विरासत यह विचार है कि कुछ भी हो सकता है। यह दर्शन आज बहु-शाखीय अभ्यास के प्रति हमारे व्यापक सम्मान में स्पष्ट रूप से प्रकट होता है। कलाकार एकल अनुशासन, जैसे चित्रकला, पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं, या अपनी विचारों को व्यक्त करने के लिए किसी भी माध्यम या किसी भी साधन का उपयोग कर सकते हैं जो वे उपयुक्त समझते हैं। डाडाइस्ट्स के उपहारों की स्मृति में, यहाँ चार प्रदर्शनी हैं जो बहु-शाखीय कलाकारों के काम को प्रदर्शित करती हैं, और चार जो, उह्म, एकल-शाखीय कलाकारों के काम को प्रदर्शित करती हैं?

द मल्टिस

Laszlo Moholy-Nagy - A II, 1924

Laszlo Moholy-Nagy - A II, 1924

László Moholy-Nagy: फ्यूचर प्रेजेंट गुगेनहाइम, न्यूयॉर्क में

27 मई – 7 सितंबर 2016

László Moholy-Nagy इतिहास के सबसे सफल बहु-शाखीय कलाकारों में से एक हैं। हंगरी में जन्मे कलाकार एक सफल चित्रकार, मूर्तिकार, फोटोग्राफर, फिल्म निर्माता, ग्राफिक डिजाइनर, मंच डिजाइनर और लेखक थे। उन्होंने बाउहाउस में पढ़ाया और शिकागो इंस्टीट्यूट ऑफ डिज़ाइन की स्थापना की। यह व्यापक प्रदर्शनी उनके 300 से अधिक कार्यों को प्रदर्शित करती है।

Etel Adnan - द वेट ऑफ द वर्ल्ड प्रदर्शनी से कलाकृति

Etel Adnan - द वेट ऑफ द वर्ल्ड प्रदर्शनी से कलाकृति

Etel Adnan: द वेट ऑफ द वर्ल्ड सर्पेंटाइन गैलरीज, लंदन में

2 जून – 11 सितंबर 2016

91 वर्षीय Etel Adnan एक कवयित्री, निबंधकार, वस्तु निर्माता और आकृतिपूर्ण तथा अमूर्त चित्रकार हैं। बेरूत में जन्मी, उनका काम अंतरराष्ट्रीय स्तर पर व्यापक रूप से प्रदर्शित हुआ है, जिसमें न्यूयॉर्क के व्हिटनी म्यूजियम भी शामिल है। यह यूके में उनकी पहली संस्थागत सार्वजनिक प्रदर्शनी है और यह उनके रचनात्मक कार्यों की पूरी श्रृंखला को कवर करती है।

डोरा मॉरर - क्वोड लाइबेट 39, 1999

Dora Maurer - Quod Libet 39, 1999

Dóra Maurer: 5 में से 6 व्हाइट क्यूब मेसन के यार्ड, लंदन में

24 मई – 9 जुलाई 2016

एक वैचारिक कला के अग्रणी, यह हंगरी में जन्मी कलाकार पेंटिंग, ड्राइंग, प्रिंटमेकिंग, फोटोग्राफी और फिल्म निर्माण में प्रचुर योगदान दे चुकी हैं। यह प्रदर्शनी उनके अंतरराष्ट्रीय रूप से प्रशंसित करियर के पिछले 50 वर्षों के कार्यों को प्रदर्शित करती है।

डोरा मॉरर - क्वोड लाइबेट 39, 1999

रिकार्डो अलकैडे - फॉलिंग, 2016

रिकार्डो अलकैडे: डाउन द लाइन जोहान्स वोग्ट, NY में

8 जून – 8 जुलाई 2016

वेनेजुएला के कलाकार रिकार्डो अलकैडे "आधुनिकता के गलत अनुवाद" से प्रभावित हैं। उनकी बहुआयामी स्थापत्य कृतियाँ प्रगति ने समकालीन परिदृश्यों को विकृत करने के चौंकाने वाले और व्यापक तरीकों को केंद्रित करती हैं।

द मोनोस

जेम्स टुरेल - स्थापना, 1968 प्रोजेक्शन

जेम्स टुरेल - स्थापना, 1968 प्रोजेक्शन

PACE न्यूयॉर्क और PACE पालो आल्टो में जेम्स टुरेल

NY: 6 मई – 18 जून 2016; पालो आल्टो: 28 अप्रैल – 30 जुलाई 2016

लाइट एंड स्पेस आंदोलन के सबसे प्रभावशाली सदस्य के रूप में, जेम्स टुरेल एक एकल-अनुशासनात्मक कला अभ्यास के आदर्श राजदूत हैं। हालांकि उनकी प्रत्येक शुद्ध स्थापना अद्वितीय है, प्रकाश, छाया और स्थान का उपयोग करके चिंतनशील वातावरण बनाने पर उनका एकाग्र ध्यान एक प्रतिष्ठित और तुरंत पहचानने योग्य सौंदर्यशास्त्र बनाता है।

स्टेनली व्हिटनी - रैडिकल टाइम्स प्रदर्शनी से कला कार्य

स्टेनली व्हिटनी: रैडिकल टाइम्स लिसन गैलरी, बेल स्ट्रीट, लंदन में

20 मई – 2 जुलाई 2016

चार दशकों से स्टेनली व्हिटनी अपने रंग क्षेत्र अभ्यास को निखार रहे हैं। जैज़ और मिनिमलिज़्म से प्रभावित, व्हिटनी स्टैक किए गए, बहुरंगी ज्यामितीय रूपों के क्षेत्र बनाते हैं जो उनके पूर्ववर्तियों की सपाट सौंदर्यशास्त्र को चुनौती देते हैं, क्योंकि वे कलाकार के हाथ को प्रकट करने वाले भावात्मक ब्रशस्ट्रोक को अपनाते हैं।

क्वोन यंग-वू - बिना शीर्षक, 1996

क्वोन यंग-वू - बिना शीर्षक, 1996

ब्लम & पो, NY में क्वोन यंग-वू

1 जून – 1 जुलाई 2016

यंग-वू कोरिया के डांसैक्वा आंदोलन के संस्थापक हैं। उनकी मोनोक्रोमैटिक अमूर्त पेंटिंग्स मद्धम रंगों और जैविक बनावटों और पैटर्नों पर केंद्रित हैं। यह यंग-वू की न्यूयॉर्क में पहली एकल प्रदर्शनी है।

Holly Miller - कला कार्य

Holly Miller - कला कार्य

Holly Miller: डायनामिक फोर्स / ट्रू कलर्स गैलेरी डु टैब्लो, मार्सिले, फ्रांस में

6 जून – 18 जून 2016

Holly Miller का अभ्यास रेखा पर केंद्रित है। एक बार इसे "लुसियो फोंटाना और एग्नेस मार्टिन की रहस्यमय शादी" के रूप में वर्णित किया गया था, Miller अपनी कठोर-किनारे वाली अमूर्त पेंटिंग्स की सतह में छेद काटती हैं और तीन-आयामी रेखाएं बनाने के लिए छेदों के माध्यम से धागा चलाती हैं। दूर से रेखाएं पेंट की हुई लगती हैं। करीब से देखने पर अतिरिक्त आयाम प्रकट होते हैं।

विशेष छवि: हंस आर्प - Geometrische Collage (Collage géometrique), 1918

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