अवधारणा में सप्ताह - संरचनात्मक अभिव्यक्तियाँ
यदि आप इस सप्ताह न्यूयॉर्क में हों तो आप कुछ दुर्लभ देख सकते हैं: यात्रा करता हुआ वास्तुकला। पालमायरा के भव्य मेहराब की पुनर्रचना सिटी हॉल के बाहर प्रदर्शित है। यह 25 फीट ऊँचा और 30,000 पाउंड वज़नी है, जो ठोस संगमरमर से बना है और विश्व भ्रमण कर रहा है, पिछले वर्ष लंदन गया और अब दुबई की ओर बढ़ रहा है। आमतौर पर जब वास्तुकला यात्रा करती है तो वह केवल छोटी दूरी के लिए होती है, जैसे मोबाइल घर या समुद्र स्तर वृद्धि से बचाने के लिए किसी भवन को स्थानांतरित करना। और ऐसे मामलों में कम ही कोई अमूर्त अर्थ निकलता है। लेकिन इस मामले में अमूर्त अभिव्यक्तियाँ बहुत हैं। मूल पालमायरा मेहराब आधुनिक सीरिया में रोमन सम्राट सेप्टिमियस सेवरस के युग में बनाया गया था। यह पार्थियनों, जो आधुनिक ईरानियों के प्राचीन पूर्वज थे, पर रोमन विजय की स्मृति थी। इसिस ने इसे पिछले वर्ष डायनामाइट से उड़ा दिया। यह पुनर्निर्माण डिजिटल तकनीक के उपयोग से संभव हुआ, और अंततः वर्तमान युद्ध समाप्त होने पर इसे सीरिया के मूल स्थल पर पुनः स्थापित किया जाएगा। यह हमारे बारे में क्या कहता है कि हम ऐसी संसाधन लगाते हैं जो एक युद्ध की स्मृति के लिए बनाए गए मेहराब को पुनर्निर्मित करने में और जो दूसरे युद्ध में नष्ट हो गया? इसका क्या अर्थ है कि इतना समय और धन 30,000 पाउंड के इस दुखद स्मारक को दुनिया भर में घुमाने में लगाया जाता है ताकि लोग उसे देख सकें? जहां मूल मेहराब खड़ा था वहां के निवासी अभी भी अस्तित्वगत खतरे में हैं। क्या यह संरचना हमारे ढांचे के बारे में कुछ कहती है? शांति एक अमूर्त है। न्याय भी। इतिहास भी। निष्पक्षता भी। स्मारक भी। आशा है कि हम अपनी दुनिया की अमूर्त आधारभूत संरचनाओं में गहराई से देख सकें, यहाँ तीन वर्तमान अमूर्त कला प्रदर्शनियाँ हैं जो संरचना की भाषा और उसकी अनेक रोचक अभिव्यक्तियों का अन्वेषण करती हैं।
जूली मेहरेतु: हूडनिक्स, वूडू और स्टेले, मैरियन गुडमैन गैलरी, न्यूयॉर्क में
अब देखी जा सकती है 29 अक्टूबर 2016 तक
जूली मेहरेतु ऐसे कार्य बनाती हैं जो महाकाव्य और दैनिक जीवन के बीच एक पवित्र स्थान में निवास करते हैं। उनकी छवियाँ प्राकृतिक प्रक्रियाओं की शांति को मानव समाज की आधारभूत संरचनाओं जैसे इतिहास, वास्तुकला और वैश्विक राजनीति के नाटकीय पहलुओं के साथ मिलाती हैं। उनकी परतदार कैनवास में अपनी ही संरचनात्मक तर्क होता है जो विचार और सहज ज्ञान के बीच सामंजस्यपूर्ण संतुलन उत्पन्न करता है।
गैरी पीटरसन: बैक देयर बिहाइंड द सन, मैकेंजी फाइन आर्ट, न्यूयॉर्क में
अब देखी जा सकती है अक्टूबर 2016 तक
गैरी पीटरसन की रंगीन ज्यामितीय चित्रों में अपनी आंतरिक संरचनात्मक तर्क होता है। उनके रचनाएँ संतुलन की खोज में जीवंत हो उठती हैं क्योंकि वे अनियमित और ठोस के बीच सावधानीपूर्वक बनाए गए संबंधों को संतुलित करती हैं। इस प्रदर्शनी का शीर्षक ब्रह्मांड में छिपी संरचनाओं को श्रद्धांजलि देता है, जो हमारे अपने ग्रह के विपरीत एक छिपे ग्रह की मिथक कथा को जगाता है, जो हमारे दृश्य से परे, सूर्य के पीछे परिक्रमा करता है।
गैरी पीटरसन, स्लिप स्ट्रीम 2, 2015।
टेरी विंटर्स: वस्तुओं की संरचना, बोस्टन के म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स में
अब देखी जा सकती है 18 जून 2017 तक
अपने काल्पनिक और समृद्ध परतदार चित्रों में, टेरी विंटर्स दृश्य और अदृश्य दुनियाओं की संरचनाओं और पैटर्नों की जांच करते हैं। उनकी छवियाँ छिपे हुए कोशिकीय तंत्र, चिंता उत्पन्न करने वाले डिजिटल तंत्र और बड़े, सर्वव्यापी प्राकृतिक तंत्रों को जगाती हैं। यह प्रदर्शनी विंटर्स द्वारा 1982 से 2014 के बीच बनाए गए 50 से अधिक कार्यों का पुनरावलोकन प्रस्तुत करती है।
टेरी विंटर्स, मोरुला III, 1984।
मुख्य छवि: जूली मेहरेतु, को-इवोल्यूशन ऑफ द फ्यूचररिथ मशीन (कोडवो एशुन के बाद), 2013।
फिलिप Barcio द्वारा
