अपने कला को रोशन करने के तीन सबसे प्रभावी तरीके

"प्रकाश हो" - काश यह अमूर्त कला प्रेमियों के लिए अपनी संग्रहों को सर्वोत्तम रूप से प्रदर्शित करना इतना आसान होता। बहुत अधिक प्रकाश से कला कृति पर प्रभाव ज़्यादा हो सकता है; बहुत कम से उसकी सुंदरता प्रभावित होती है। अमूर्त कला की कृति की पूरी सराहना करने के लिए, जिस तरह से आप उसे रोशन करते हैं, वह न्यायसंगत होना चाहिए और उसकी प्रभावशीलता को अधिकतम करना चाहिए। सही प्रकाश व्यवस्था होने पर, हम अक्सर किसी कृति में नए तत्व देख पाते हैं जो पहले कभी नहीं देखे; आप कह सकते हैं कि आप कला को एक नई रोशनी में देखेंगे। चमक और छायाओं को हटाना एक उच्च स्तरीय कौशल है, इतना कि जो लोग यह सुनिश्चित करते हैं कि दर्शक कलाकार की कृति को सर्वोत्तम रूप से देख सकें, उन्हें स्वयं कलाकार माना जाता है (प्रकाश कलाकार)। लेकिन आप अपने अमूर्त कला संग्रह को बिना पेशेवरों पर खर्च किए कैसे रोशन कर सकते हैं? यहाँ दुनिया भर की दीर्घाओं द्वारा उपयोग की जाने वाली कुछ तकनीकें हैं। सूक्ष्म कला प्रकाश व्यवस्था के बारे में कुछ जानें। 

सूक्ष्म कला प्रकाश व्यवस्था - स्पॉटलाइट और ट्रैक लाइटिंग

मंच पर कलाकार की तरह, कला कृति हमेशा ध्यान का केंद्र होती है; वह कमरे पर अधिकार रखती है और सभी का ध्यान आकर्षित करती है। जिस तरह एक गायक को एकल गीत के दौरान रोशन किया जाता है, वैसे ही स्पॉटलाइट का उपयोग कला की ओर दृष्टि खींचने के लिए किया जाता है। हालांकि, किसी चित्र या मूर्ति की पृष्ठभूमि और आसपास के वातावरण पर विचार करना और उसे अमूर्तन को बढ़ाने के लिए नियंत्रित करना आवश्यक होता है।

अपने अमूर्त कला संग्रह को रोशन करते समय एक सामान्य नियम यह है कि कला को समर्पित प्रकाश स्रोत की तीव्रता (या चमक) कमरे के बाकी हिस्सों की तुलना में तीन गुना होनी चाहिए। स्पॉटलाइटिंग के लिए एक और नियम है कि प्रकाश को कला से 30 डिग्री के कोण पर स्थित करें ताकि चमक की मात्रा कम हो सके। बड़े फ्रेम के लिए आप पांच डिग्री जोड़ सकते हैं, जबकि बनावट को उभारने के लिए पांच डिग्री कम कर सकते हैं।

स्पॉटलाइट आपकी कला के सामने लगाए जाते हैं, और अक्सर छत से जुड़े होते हैं। हम इन्हें मूर्तियों, ऐक्रेलिक चित्रों और बिना फ्रेम वाले चित्रों के लिए सुझाते हैं। आपके संग्रह के आकार के अनुसार, आपको सभी आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए ट्रैक लाइटिंग की आवश्यकता हो सकती है। ट्रैक लाइटिंग कला को रोशन करने का सबसे लचीला तरीका है, क्योंकि इसमें एक उपकरण पर कई लाइटें होती हैं जिन्हें आसानी से समायोजित किया जा सकता है ताकि एक या अधिक कला कृतियों को फर्श से छत तक सर्वोत्तम रूप से प्रदर्शित किया जा सके।

Greet Helsen - कलर गार्डनिंग II, 2014, 19.7 x 19.7 इंच

चित्र प्रकाश व्यवस्था

बिना तार वाले चित्र लाइट्स दुनिया भर की कला दीर्घाओं में एक आवश्यक उपकरण बन गए हैं, उनकी दक्षता और न्यूनतम ध्यान भटकाने की क्षमता के कारण - जो विशेष रूप से अमूर्त कला के लिए महत्वपूर्ण है, जहाँ दर्शक को कृति में अपनी स्वयं की अर्थ खोजनी होती है। चित्र लाइट्स व्यक्तिगत कृतियों को समर्पित होती हैं, जो अक्सर चित्र फ्रेम से जुड़ी होती हैं और ऊपर से कला को रोशन करती हैं। यह प्रकाश व्यवस्था बहुत नाटकीय हो सकती है, और बड़े, भारी फ्रेम वाले कृतियों के लिए अत्यंत प्रभावी होती है। यदि सही प्रकाश उपकरण चुना जाए, तो चित्र लाइट लगभग कृति का हिस्सा बन सकती है।

चित्र प्रकाश की तीव्रता के कारण, अवरक्त और पराबैंगनी प्रकाश कुछ कला कृतियों को नुकसान पहुँचा सकता है। यह महत्वपूर्ण है कि आप अपनी कृति को रोशन करते समय संभावित नुकसान का मूल्यांकन करें; उदाहरण के लिए, आपको जलरंग, ऐक्रेलिक और तेल चित्रों के ऊपर चित्र लाइट्स का उपयोग करने से बचना चाहिए।

शैली के संदर्भ में, आपको ऐसी चित्र लाइट चुननी चाहिए जो कृति और उसके परिवेश दोनों के अनुकूल हो। पारंपरिक, बोल्ड 'क्लासिक' लाइट भव्य फ्रेम वाले बड़े कृतियों और सुरुचिपूर्ण परिवेश के लिए सबसे उपयुक्त होती है, जबकि 'आधुनिक' लाइट गोल और साफ-सुथरी होती है, अनोखी लेकिन भारी नहीं। 'स्लिमलाइन' लाइट स्टाइलिश और व्यावहारिक होती है, फिर भी बड़ी कृतियों को सूक्ष्मता से प्रभावी रूप से रोशन करने में सक्षम होती है।

Dana Gordon - नाइट, 2012, 59.8 x 78 इंच

छिपी हुई प्रकाश व्यवस्था

बढ़ती संख्या में कला संग्रहकर्ता ट्रैक लाइटिंग से छिपी हुई प्रकाश व्यवस्था की ओर बढ़ रहे हैं। यह न केवल कमरे में अधिक स्थान का भ्रम पैदा करता है, बल्कि जो कोमल, सूक्ष्म चमक यह प्रस्तुत करता है, वह स्वाभाविक रूप से ध्यान आकर्षित करता है बिना तुरंत अपने स्रोत को प्रकट किए, जिससे अमूर्त कृति पर अधिक ध्यान केंद्रित किया जा सकता है।

कला के लिए छिपी हुई प्रकाश व्यवस्था की स्थिति शायद सबसे अधिक बुद्धिमत्ता की मांग करती है, क्योंकि आमतौर पर एक कृति को विभिन्न कोणों से उजागर करने के लिए प्रकाशों का संयोजन उपयोग किया जाता है। ये लाइटें अपने परिवेश के साथ अच्छी तरह मिल जाती हैं, धूल से बचाने के लिए ढकी होती हैं, और दिन के समय के अनुसार समायोजित करने के लिए मंद करने के विकल्प होते हैं। तेल चित्र और कांच से ढकी कृतियाँ छिपी हुई प्रकाश व्यवस्था से सबसे अधिक लाभान्वित होती हैं।

प्रदर्शित चित्र: Sarah Hinckley - स्टार इन द स्काई (2), 2009, 15 x 9.8 इंच