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लेख: यिंका शोनीबारे - एक पोस्ट-कोलोनियल हाइब्रिड

Yinka Shonibare - A Post-Colonial Hybrid

यिंका शोनीबारे - एक पोस्ट-कोलोनियल हाइब्रिड

यिंका शोनिबारे, MBE द्वारा एक नई मूर्ति हाल ही में सेंट्रल पार्क के दक्षिण-पूर्व प्रवेश द्वार पर, डोरिस सी. फ्रीडमैन प्लाजा के केंद्र में स्थापित की गई। यह घूमती, ऊर्जावान, रंगीन, फाइबरग्लास आकृति का शीर्षक विंड स्कल्पचर (SG) I है। SG का अर्थ है कि यह शोनिबारे द्वारा बनाई गई हवा की मूर्तियों की दूसरी पीढ़ी है। पहली पीढ़ी थोड़ी छोटी और कम जटिल थी। इस मूर्ति को 3D प्रिंटेड मॉडल का उपयोग करके डिज़ाइन किया गया था, जिसने आकृति में अभूतपूर्व जटिलता को एकीकृत करने की अनुमति दी। विंड स्कल्पचर (SG) I में नारंगी, लाल और टरक्वॉइज़ अमूर्त डिज़ाइनों का हाथ से स्टेंसिल किया गया पैटर्न है। रंगों का चयन कलाकार द्वारा किया गया क्योंकि वे नाइजीरिया के लागोस में बड़े होने के दौरान समुद्र तट पर जाने की उनकी यादों से संबंधित हैं। ये पैटर्न एक सौंदर्यात्मक विषय की निरंतरता हैं जिसे शोनिबारे ने अपने करियर के अधिकांश समय तक आगे बढ़ाया है। ये बैटिक कपड़ों से प्रेरित हैं—एक प्रकार का रंगीन, जीवंत, जटिल डिज़ाइन किया गया कपड़ा जो लंबे समय से अफ्रीका में लोकप्रिय है। यदि पूछा जाए, तो आज अधिकांश लोग शायद कहेंगे कि बैटिक कपड़ा विशिष्ट रूप से अफ्रीकी होना चाहिए, क्योंकि यह अफ्रीकी फैशन संस्कृति का एक प्रतीकात्मक तत्व बन गया है। हालाँकि, वास्तव में, बैटिक कपड़ा लगभग सभी नीदरलैंड में बनाया जाता है। इसे मूल रूप से डच द्वारा आविष्कार किया गया था, जिन्होंने इसे अपने इंडोनेशियाई उपनिवेशों में बेचने का इरादा किया था। इसके उत्पादन की विधि इंडोनेशियाई मोम रंगाई तकनीकों पर आधारित है। जब 1800 के दशक में इंडोनेशिया में डच बैटिक कपड़ा पेश किया गया, तो वहां के उपनिवेशियों ने इसे अस्वीकार कर दिया, जिससे डच इसे अपने अफ्रीकी उपनिवेशों में बिक्री के लिए ले जाने के लिए मजबूर हो गए। वहाँ, यह सफल हो गया। शोनिबारे बैटिक कपड़े की दृश्य भाषा को अपनाते हैं क्योंकि वह इसे "एक मिश्रित सांस्कृतिक पृष्ठभूमि" की एक सही अभिव्यक्ति मानते हैं। यह उन सांस्कृतिक और राष्ट्रीय पहचान की सच्ची, अंतर्निहित जटिलता का प्रतिनिधित्व करता है जो उपनिवेशीय दुनिया को परिभाषित करने के लिए आई हैं।

बोतल से पाल

हालाँकि यह मूल रूप से अमूर्त है, लेकिन शोनिबारे द्वारा विकसित किया गया विंड स्कल्पचर (SG) I का रूप एक पाल को उजागर करने के लिए Intended है। उपनिवेशीय समुद्री यात्रा का विषय उसके बाकी कार्यों के लिए आवश्यक है। उनके सबसे प्रसिद्ध सार्वजनिक कार्यों में से एक का नाम नेल्सन का जहाज एक बोतल में था। लंदन के ट्राफलगर स्क्वायर के दिल में स्थापित, यह एक विशाल बोतल की मूर्ति थी जिसमें HMS विक्टरी का 1:30 पैमाने का प्रतिकृति शामिल था, जो लॉर्ड नेल्सन का ध्वजपोत था जब उन्होंने 1805 में इंग्लैंड के लिए ट्राफलगर की लड़ाई जीती थी। उस बोतल में जहाज के पालों को बैटिक कपड़े के पैटर्न से सजाया गया था। शोनिबारे ने जब उस टुकड़े को बनाया तो उन्होंने अनुमान लगाया कि उस लड़ाई में ब्रिटिश विजय ने सीधे अफ्रीका में ब्रिटिश शासन के विस्तार की ओर अग्रसर किया, जो अप्रत्यक्ष रूप से उनके 1962 में लंदन में जन्म लेने और उनके परिवार के तीन साल की उम्र में नाइजीरिया जाने के निर्णय की ओर ले गया। उपनिवेशवाद ने लड़ाई को जन्म दिया, जिसने मूर्तिकला को जन्म दिया, जो लड़ाई का संदर्भ देती है, जबकि उपनिवेशवाद की विरासत का संकेत देती है।

जब इसे 2010 में ट्राफलगर स्क्वायर में स्थापित किया गया, नेल्सन का जहाज एक बोतल में को स्क्वायर में पहली सार्वजनिक कृति के रूप में वर्णित किया गया जो उस लड़ाई को सीधे संबोधित करती है जिसके लिए यह स्थान जाना जाता है। लेकिन इस बात पर कुछ बहस हुई कि यह विषय को किस तरह संबोधित कर रहा था। जहाज की प्रस्तुति एक स्मारकीय प्रकार के खिलौने के रूप में उपनिवेशवाद के एक बड़े पैमाने के खेल के रूप में मूल्यांकन करने के लिए आमंत्रित करती है जो शक्तिशाली द्वारा खेला जाता है। पालों पर बैटिक कपड़े के प्रिंट पार-सांस्कृतिक प्रभावों के दूरगामी प्रभावों को प्रदर्शित करते हैं। यह noted किया गया कि शोनिबारे ने उपनिवेशवाद के प्रभावों की चर्चा के लिए स्पष्ट रूप से विरोधी दृष्टिकोण नहीं अपनाया। इसके बजाय, इस कृति के साथ कम से कम, वह बस उपनिवेश के बाद की वास्तविकता और समकालीन संस्कृति की सच्ची जड़ों के बारे में एक बातचीत शुरू कर रहे थे।

यिंका शोनीबारे परियोजना कार्य प्रदर्शन पर है

यिंका शोनिबारे - नेल्सन का जहाज एक बोतल में, 2010, फोटो विकिमीडिया.com के माध्यम से

पवन विरासत में मिला

नेल्सन का जहाज एक बोतल में इतना प्रभावी था कि शोनिबारे के लिए पालों ने अपनी एक ज़िंदगी ले ली, जो उनके विंड स्कल्पचर्स के लिए प्रेरणा बन गई। 2016 में, विंड स्कल्पचर VII, उनका अंतिम पहले पीढ़ी का विंड स्कल्पचर, वाशिंगटन, डी.सी. में नेशनल मॉल पर, स्मिथसोनियन नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ अफ़्रीकन आर्ट के सामने स्थायी रूप से स्थापित किया गया। इसका मतलब है कि विंड स्कल्पचर (SG) I अमेरिका में स्थापित होने वाला दूसरा विंड स्कल्पचर है। यह एक ऐसे समय में आता है जब इसे भविष्यवाणी के रूप में व्याख्यायित किया जा सकता है। यह दो प्रमुख सांस्कृतिक-राजनीतिक मुद्दों को संबोधित करता है: अंतरराष्ट्रीय प्रवासी संकट और सांस्कृतिक रूप से असंवेदनशील सार्वजनिक स्मारकों से निपटने के सवाल। यदि हम प्रवासी संकट के बारे में ईमानदार हों, तो हमें यह स्वीकार करना होगा कि, जैविक रूप से कम से कम, मानवता का सभी एक ही अफ्रीकी मूल है। हमारे पूर्वज लगभग 2 मिलियन वर्षों से ग्रह के चारों ओर प्रवास कर रहे हैं। उपनिवेशवाद एक बहुआयामी सांस्कृतिक आदान-प्रदान की प्रक्रिया में एक कदम था जो सहस्त्राब्दियों के दौरान unfolded हुआ।

विंड स्कल्पचर (SG) I हमारे प्राचीन प्रवासी विरासत के तथ्यों का संकेत देता है, और किसी भी व्यक्ति द्वारा "शुद्ध" राष्ट्रीय पहचान का दावा करने की बेतुकी बात का सुझाव देता है। यह इस तर्कहीन विचार का भी संकेत देता है कि किसी को भी हमारे मानव भाई-बहनों की एक स्थान से दूसरे स्थान पर जाने की गति को रोकने का अधिकार है। यह लोगों, विचारों और उत्पादों की वैश्विक गति के बारे में एक काव्यात्मक बयान है। महत्वपूर्ण रूप से, यह इस गति को कुछ खतरनाक के रूप में नहीं, बल्कि कुछ जटिल और सुंदर के रूप में देखने के लिए एक निमंत्रण है। इस राजनीतिक विभाजन के समय में, विंड स्कल्पचर (SG) I सार्वजनिक स्मारकों के मुद्दे को एक रचनात्मक तरीके से भी संबोधित करता है। यह मौजूदा स्मारकों के विनाश की मांग नहीं करता। बल्कि, यह हमें एक नए स्मारक के साथ प्रस्तुत करता है—एक जो इस पीढ़ी के उच्चतम मूल्यों को व्यक्त करता है। ये मूल्य कार्य के औपचारिक पहलुओं में स्पष्ट हैं: यह खुला है; यह जैविक है, लयात्मक अमूर्त रेखाओं और जैव-आकृतियों के मिश्रण का उपयोग करता है; यह आनंदित है, आसपास के पेड़ों और गगनचुंबी इमारतों के साथ बातचीत में ऊपर की ओर बढ़ता है; और यह समावेशी है, एक संदेश को धारण करता है कि हम सभी वैश्विक मानव संस्कृति के ताने-बाने द्वारा अधिक तरीकों से जुड़े हुए हैं जितना हम जानते हैं।

विशेष छवि: यिंका शोनिबारे - विंड स्कल्पचर (SG) I, 2018, हाथ से पेंट किया गया फाइबरग्लास रेजिन कास्ट, डेविडसन कॉलेज, एनसी, और जेम्स कोहन गैलरी, एनवाई के संग्रह की सौजन्य। फोटो: जेसन वाइच, © यिंका शोनिबारे

सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा

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