Fotografare Dipinti: Come Scattare una Buona Foto della Tua Arte?
Che tu voglia creare stampe della tua opera, condividerla online o semplicemente conservare un archivio personale prima di venderla, sapere come scattare la foto perfetta è fondamentale. Poiché le fotografie spesso rappresentano l’unica testimonianza dell’opera di un artista, con la maggior parte delle gallerie che esaminano immagini digitali anziché l’opera originale, scattare una buona foto può spesso fare la differenza tra essere selezionati per una mostra o vendere quel pezzo importante. Esistono molti modi diversi per fotografare un dipinto, ma uno dei metodi più diffusi è noto come polarizzazione incrociata. Continua a leggere la nostra guida su come scattare quella foto perfetta.
Fotografare l’arte - Il tuo equipaggiamento
1. Fotocamera
Qualsiasi buona fotocamera, digitale o tradizionale, funziona con la polarizzazione incrociata. Per quanto riguarda l’obiettivo della fotocamera, un obiettivo da 50mm contiene meno vetro interno rispetto a un obiettivo zoom composto, il che significa che produrrà un’immagine più nitida. Tuttavia, questo non significa che non si possa usare un obiettivo zoom, basta assicurarsi di zoomare intorno ai 50mm o più. Usare uno zoom più ampio distorcerà il dipinto verso l’esterno e si noterà come i bordi dritti della cornice si curvino e si gonfino verso i margini, deformando la foto del dipinto.
2. Filtro
Per quanto riguarda i filtri, è meglio optare per un filtro polarizzatore lineare davanti all’obiettivo, poiché i filtri polarizzatori circolari lasciano ampie porzioni del dipinto piene di riflessi.
3. Illuminazione
Per l’illuminazione, è consigliabile usare luci al tungsteno. Più potente è la luce, meglio è, poiché la luce si indebolisce man mano che si allontana dalla sua fonte. Più grande è il dipinto, più lontane devono essere le luci per evitare il fenomeno del calo di intensità, quando un lato del dipinto diventa più scuro dell’altro. Per dipinti più piccoli, è possibile usare una sola luce o una potenza inferiore.
4. Filtri colorati
Quando si usa un filtro polarizzatore lineare, i filtri colorati si posizionano davanti alle luci. Alcune luci sono dotate di telai opzionali con clip che facilitano il posizionamento dei filtri colorati davanti alla luce; tuttavia, è anche possibile essere creativi e costruire un proprio supporto con filo di ferro o appendiabiti.
5. Treppiede
A causa delle esposizioni lente necessarie per scattare con filtri polarizzatori, è importante usare un treppiede per mantenere ferma la fotocamera.
Richard Caldicott - Senza titolo, 2014, 29,7 x 21,1 cm
Fotografare dipinti - Il procedimento
1. Posiziona le luci
Le luci devono essere posizionate a circa 45 gradi rispetto al dipinto che stai fotografando. Quando si fotografa un dipinto a olio, può essere utile mettere entrambe le luci da un lato per ottenere una leggera ombra sulle pennellate. È anche possibile posizionare le luci su lati opposti dell’opera a 45 gradi, cosa che può essere vantaggiosa se si desidera appiattire la texture. Come riferimento, le luci dovrebbero essere posizionate a circa quattro metri di distanza da un dipinto di circa 75x100 cm. È essenziale assicurarsi che i filtri colorati non siano troppo vicini alle luci, poiché potrebbero sciogliersi o deformarsi, e che le linee di polarizzazione incise sulla superficie dei filtri siano allineate nella stessa direzione. Qualsiasi cosa non polarizzata a 45 gradi creerà riflessi, quindi è meglio scattare di notte o scegliere una stanza in cui tutte le altre fonti di luce siano schermate.
2. Imposta la fotocamera
È preferibile usare la modalità manuale per impostare l’esposizione. Scattare con un’esposizione di cinque secondi e un’apertura di circa f/10 offre una maggiore profondità di campo per correggere eventuali errori di messa a fuoco. L’impostazione ISO di una fotocamera si riferisce tradizionalmente alla sensibilità della pellicola e del sensore d’immagine; più alto è il numero ISO, più l’immagine apparirà granulosa. Per questo motivo, è meglio usare l’impostazione ISO più bassa della fotocamera, per ottenere l’immagine più nitida possibile. Se la tua fotocamera ha un’impostazione per il bilanciamento del bianco al tungsteno, usala. Alcune fotocamere hanno anche un’impostazione Kelvin, che è meglio regolare intorno a 3200K.
3. Scatta la foto
Guarda semplicemente attraverso il mirino e ruota il filtro polarizzatore davanti all’obiettivo finché non vedi il dipinto scurirsi leggermente e i riflessi sparire. Se hai difficoltà a vedere esattamente quando i riflessi scompaiono, avvicina la fotocamera al dipinto per regolare il filtro. Quando scatti, è consigliabile usare il timer della fotocamera, impostato su circa due secondi, per avere il tempo di togliere la mano dopo aver premuto il pulsante di scatto e così evitare un’immagine sfocata.
Buon scatto!
Immagine in evidenza: Margaret Neill - Manifest 1, 2015, 72,9 x 106 cm
