La Settimana nell'Arte Astratta – Esplorando il Lavoro delle Artiste Astratte
La zoologia riconosce una molteplicità di generi. Più di una dozzina di specie animali possono persino modificare autonomamente il proprio genere. Facebook offre agli utenti 58 identificazioni di genere. Anche i politici più lenti stanno gradualmente accettando l’ampia gamma di varianti di genere tra i loro elettori. Allora, il genere conta nell’arte? Pensiamo di no. Ma storicamente, le istituzioni hanno spesso privato del diritto le artiste, minimizzato i loro successi o le hanno ignorate del tutto. Fortunatamente questa generazione sta correggendo questa tendenza. Oggi portiamo la vostra attenzione su sei mostre attuali di artiste astratte. Sebbene siamo felici di vedere le artiste astratte ricevere il giusto riconoscimento, speriamo che invece di attribuire un’importanza artificiale al genere, gli spettatori cerchino le qualità universali presenti nelle loro opere. Per esempio, la mascolinità e la femminilità sono qualità astratte universali che non hanno nulla a che fare con il maschio e la femmina. Spesso coesistono nella stessa opera, e persino nello stesso artista.
Donne dell’Espressionismo Astratto al Denver Art Museum
12 giugno – 25 settembre 2016
Questa mostra presenta più di 50 opere principali dipinte da artiste espressioniste astratte negli anni ’40 e ’50. Sorprendentemente, queste artiste (Mary Abbott, Jay DeFeo, Perle Fine, Helen Frankenthaler, Sonia Gechtoff, Judith Godwin, Grace Hartigan, Elaine de Kooning, Lee Krasner, Joan Mitchell, Deborah Remington ed Ethel Schwabacher) non erano mai state esposte insieme prima d’ora.
Nasreen Mohamedi al Met Breuer
Fino al 5 giugno 2016
Avete solo pochi giorni per vedere la prima retrospettiva museale di Nasreen Mohamedi negli Stati Uniti. Una delle artiste più importanti dell’India del XX secolo, Mohamedi ha creato delicati e ipnotici disegni a linee che sembrano allo stesso tempo minimali e scientificamente complessi. Questa mostra include più di 130 opere oltre a estratti dai diari di Mohamedi.
Mary Heilmann alla Whitechapel Gallery, Londra
8 giugno – 21 agosto 2016
Il mito della California è che sia colorata, piena di luce e in qualche modo sia profonda che rilassata allo stesso tempo. Mary Heilmann: Guardare le Immagini convalida felicemente queste convinzioni. Originaria di San Francisco, che ha studiato arte all’UC Santa Barbara e all’UC Berkeley negli anni ’60, Heilmann crea da quasi cinquant’anni opere colorate, luminose, profonde e al tempo stesso rilassate. Questa mostra completa presenta i suoi dipinti astratti geometrici, oggetti in ceramica smaltata, grandi tele astratte e una presentazione della sua vita accompagnata da musica.
Yayoi Kusama alla Victoria Miro, Londra
Fino al 30 luglio 2016
Famosa per le sue Stanze Specchio, l’opera di Yayoi Kusama è attualmente in un tour mondiale senza precedenti. Ovunque, i fan fanno la fila per vivere le installazioni e i dipinti trasformativi di Kusama. Per vedere alcune delle nuove opere di Kusama, visitate Yayoi Kusama: sculture, dipinti e stanze specchio alla Victoria Miro di Londra, una mostra che abbraccia tutte e tre le sedi della galleria e il suo giardino sul lungofiume. L’ingresso è gratuito.
Elizabeth Neel alla Pilar Corrias, Londra
Fino al 17 giugno 2016
I grandi dipinti astratti gestuali di Elizabeth Neel evocano un forte senso di movimento e impatto. Si collegano direttamente a qualcosa di psicologico, nascosto e inequivocabilmente moderno. La mostra Elizabeth Neel: Avvoltoio e Pulcini presenta nuove opere di questa artista astratta nata nel Vermont e attiva a New York.
Tess Jaray al 67 Jermyn Street, Londra
Fino al 19 giugno 2016
Nota per le sue opere pubbliche di grande formato, Tess Jaray eccelle nell’esaminare come le linee interagiscono e trasformano lo spazio. Ora la curatrice Megan Piper presenta una mostra intima di nuove opere di piccolo formato di questa artista britannica. Tess Jaray: Oscuro e Chiaro è accessibile, personale e serena. Gli ammiratori delle installazioni pubbliche di Jaray troveranno che queste opere offrono un nuovo e più profondo contesto a quell’insieme di lavori.
Immagine in evidenza: Elizabeth Neel - Almanacco, 2011
