Composizione Suprematista - Il Manifesto Visivo dell'Avanguardia Russa

Dal metà del 1800, gli artisti hanno scritto più di 60 manifesti principali. Ognuno identifica un insieme specifico di preoccupazioni e pratiche artistiche. Con questi manifesti scritti, gli artisti comunicavano al mondo intero le loro intenzioni estetiche, chiarendo chi è con loro e chi è contro di loro. Composizione Suprematista (Rettangolo Blu su Trave Rossa), un dipinto dell'artista russo Kazimir Malevich, è una sorta di manifesto visivo. Sebbene Malevich abbia scritto un saggio di oltre 4000 parole che spiega le filosofie e gli obiettivi del Suprematismo, tutti i concetti e le preoccupazioni delineati in esso sono anche visibili nel linguaggio visivo di questo unico dipinto. Tutto ciò che dobbiamo fare è imparare a leggerlo.

Il Codice della Composizione Suprematista

Il linguaggio di Composizione Suprematista (Rettangolo Blu sopra I Beam Rossi) consiste in vernice, superficie, forme geometriche e colori primari. Comunica che c'è qualcosa di più puro, più universale e più vero delle immagini del mondo naturale. Come dice il manifesto scritto di Malevich, “Ho distrutto l'anello dell'orizzonte... Riprodurre oggetti amati e piccoli angoli della natura è proprio come un ladro rapito dalle sue gambe in catene. Le cose sono scomparse come fumo; per guadagnare la nuova cultura artistica, l'arte si avvicina alla creazione come fine a se stessa e dominio sulle forme della natura.”

Quando decifriamo il linguaggio di questo dipinto e comprendiamo le sue affermazioni, ci connettiamo con le universalità piuttosto che con le specificità. Comprendiamo i concetti di spazio, movimento, forma, insieme, isolamento e relatività. Notiamo somiglianze e differenze, ma non c'è gerarchia di importanza tra gli elementi estetici. Vediamo forme spogliate del loro simbolismo. Vediamo una composizione aperta a un'interpretazione introspettiva piuttosto che appesantita da un significato oggettivo.

Questo singolo dipinto annuncia una separazione dalla storia. Annuncia l'intenzione di Malevich di creare una nuova arte per un nuovo mondo. Anche dopo una lettura attenta del manifesto Suprematista di Malevich, Dal Cubismo e Futurismo al Suprematismo: Il Nuovo Realismo nella Pittura possiamo vedere che questo dipinto comunica tutto, e in alcuni modi lo dice in modo più chiaro e diretto.

Kazimir Malevich - Composizione Suprematista: Aereo in Volo, 1915, Olio su tela, 23 x 19 pollici, Museo di Arte Moderna, New York

Un miracolo da 60 milioni di dollari

Che questo dipinto sia sopravvissuto abbastanza a lungo da ispirarci è un po' un miracolo. Malevich dipinse Composizione Suprematista (Rettangolo Blu su Trave Rossa) nel 1916, nel mezzo della Prima Guerra Mondiale e solo un anno prima dello scoppio della Rivoluzione Russa. Il dipinto faceva parte di una massiccia produzione creativa attraverso la quale Malevich stava cercando di creare quello che chiamava “un'arte pura e vivente.” Lavorando interamente in astratto, dipingendo forme geometriche universali che non avevano relazione con il mondo esterno figurativo, stava sfidando la lotta per il potere egoistica e individualistica che credeva avesse portato il mondo sull'orlo dell'auto-distruzione.

Malevich espose questo dipinto più volte ma resistette a venderlo. Lo tenne nella sua collezione personale fino al 1927. Quell'anno, dopo averlo esposto a Berlino, lo affidò a un amico, Hugo Häring, un architetto tedesco. Häring proteggere il dipinto durante la Seconda Guerra Mondiale, salvandolo dall'annientamento durante la campagna nazista per distruggere l'arte "degenerata". Quando Malevich morì nel 1935, Häring aveva ancora il dipinto. Alla fine lo vendette al Museo Stedelijk di Amsterdam, dove rimase per 50 anni. Poi, dopo una battaglia legale di 17 anni, gli eredi di Malevich vinsero il possesso e successivamente lo vendettero tramite Sotheby’s nel 2008 per 60 milioni di dollari, rendendolo l'opera d'arte russa più costosa della storia.

Kazimir Malevich - Composizione Suprematista, 1915, Olio su tela, 70 x 47 cm, Museo delle Belle Arti, Tula

Altre Composizioni Suprematiste

Ma Composizione Suprematista (Rettangolo Blu Su Trave Rossa) non era l'unico dipinto con quel titolo. Malevich dipinse un gran numero di opere che intitolò Composizione Suprematista. Era come se intendesse che fossero viste come un dizionario visivo che esprime i dettagli del linguaggio estetico che stava inventando. Analizzandole tutte, possiamo ampliare la nostra alfabetizzazione suprematista, proprio come potremmo leggere romanzi generati in un linguaggio scritto che stiamo cercando di imparare. Ognuna di queste opere espande il nostro vocabolario suprematista, approfondisce la nostra comprensione dei suoi obiettivi e ci consente di godere più intimamente di tutte le opere suprematiste.

Dal Manifesto Suprematista:

“…tra l'arte di creare e l'arte di copiare c'è una grande differenza…L'artista può essere un creatore solo quando le forme nel suo quadro non hanno nulla in comune con la natura.”

Quando i dipinti di Malevich furono esposti per la prima volta, causarono scalpore perché non avevano un apparente soggetto. Non facevano riferimento alla natura. Nell'opera sopra ci sono quadrati, rettangoli e altre forme apparentemente inanimate. Tuttavia, sembrano muoversi. Sembrano vivi. Come cose primordiali, rappresentano un nuovo inizio. Anche se sono semplici, nel contesto del loro tempo sono veramente creativi.

Dal Manifesto Suprematista:

"Le forme devono essere date vita e il diritto all'esistenza individuale... questo è possibile quando liberiamo tutta la nostra arte da soggetti volgari e insegniamo alla nostra coscienza a vedere tutto in natura non come forme e oggetti reali, ma come masse materiali..."

Ogni forma nella sopra citata Composizione Suprematista ha un'esistenza propria, una vita esterna che suggerisce una vita interiore. Le forme sono isolate eppure esistono in una composizione: forme individuali in armonia tra loro, insieme esprimendo un ideale.

Kazimir Malevich - Composizione suprematista: Bianco su bianco, 1918, Olio su tela, 31 x 31 in, Museo di Arte Moderna, New York

Dal Manifesto Suprematista:

"Il colore e la texture nella pittura sono fini a se stessi. Sono l'essenza della pittura, ma questa essenza è sempre stata distrutta dal soggetto. Il quadrato non è una forma subconscia. È la creazione della ragione intuitiva. È il volto della nuova arte. Il quadrato è un infante vivo e regale. È il primo passo della pura creazione nell'arte. Prima di esso, c'erano deformità naive e copie della natura. Il nostro mondo dell'arte è diventato nuovo, non oggettivo, puro."

In verità, la dichiarazione più potente di Malevich è stata fatta nei suoi dipinti quadrati. In quello che è senza dubbio uno dei lavori più semplici vediamo la purezza finale del Suprematismo: un quadrato bianco dipinto su una superficie bianca. Vediamo vernice, superficie, colore e forma, e nient'altro. È puro, innocente, rivoluzionario considerando il suo tempo, ed è l'incarnazione dell'ideale suprematista.

Immagine in evidenza: Kazimir Malevich - Composizione Suprematista, 1916, Olio su tela, 88,5 × 71 cm, Cortesia di Christie's.
Tutte le immagini sono utilizzate solo a scopo illustrativo
Di Phillip Park