La Settimana nell'Arte Astratta – Cosa Ci Riserva il Futuro
Ogni giovedì mettiamo in evidenza una selezione di mostre di arte astratta in corso nel mondo. Cerchiamo di affrontare questo articolo settimanale da una prospettiva unica, collegando le mostre selezionate a una conversazione comune e generale. Questa settimana, il sottotitolo scelto per l’articolo è tratto da una citazione dell’artista Ai Weiwei, rilasciata in un’intervista a Designboom.com. La citazione completa recita: “Quando vedi così tanti bambini fuori dalla scuola, 263 milioni di bambini in tutto il mondo, puoi facilmente prevedere cosa ci riserva il futuro.” Ai Weiwei ha recentemente percorso la rotta dei rifugiati nel Mediterraneo. Durante il suo viaggio ha incontrato un campo profughi abbandonato. Gli abitanti erano stati costretti a evacuare in fretta, lasciando dietro di sé tutti i loro vestiti. Camion carichi di quegli oggetti stavano andando in discarica. Ai Weiwei li ha acquistati invece. Ha portato i vestiti nel suo studio di Berlino, dove, ha detto, “Ogni capo è stato lavato, asciugato, stirato e poi registrato. Il nostro lavoro era lo stesso di una lavanderia automatica.” Quei vestiti sono ora esposti in Laundromat, una parte di una mostra di Ai Weiwei in quattro sedi a New York. Questa è la prima mostra di Ai Weiwei da quando l’artista è stato liberato dal suo confinamento durato quattro anni in Cina, un anno fa. In riconoscimento del suo spirito rivoluzionario, questa settimana mettiamo in evidenza altre quattro mostre di arte astratta attuali che presentano il lavoro di rivoluzionari, radicali e visionari che hanno offerto al mondo visioni alternative del futuro attraverso la loro arte.
Marcel Duchamp: Porte-bouteilles, alla Galerie Thaddaeus Ropac, Parigi
In mostra fino al 14 gennaio 2017
Marcel Duchamp è stato definito un rivoluzionario, un radicale, un visionario e persino un movimento artistico a sé. Nel 1916, immaginò il porte-bouteilles, o portabottiglie, il primo ready-made, definito da André Breton come un “oggetto ordinario elevato alla dignità di opera d’arte dalla semplice scelta dell’artista.” Robert Rauschenberg acquistò il porte-bouteilles da Duchamp nel 1959. Ora la Robert Rauschenberg Foundation ha incaricato la Galerie Thaddaeus Ropac di vendere l’opera per finanziare un fondo patrimoniale. Prima della vendita, questa mostra offre l’opportunità di vedere il porte-bouteilles insieme a diverse altre opere di Duchamp e di altri artisti legate alla storia di questa leggendaria opera.
Marcel Duchamp - Porte-bouteilles, Galerie Thaddaeus Ropac, Parigi, foto per gentile concessione della Galerie Thaddaeus Ropac
Kishio Suga: Situazioni, al Pirelli HangarBicocca, Milano
In mostra fino al 29 gennaio 2017
Nel Giappone degli anni Sessanta, diversi artisti esploravano idee simili di effimero, natura e industrializzazione in risposta alle condizioni sociali e politiche tra il Giappone e il resto del mondo. Questi visionari vagamente collegati furono chiamati Mono-ha, o la Scuola delle Cose. Questa mostra presenta una straordinaria selezione di opere nuove, site-specific e temporanee di Kishio Suga, membro chiave e originale del Mono-ha.
Kishio Suga - Situazioni, Pirelli HangarBicocca, 2016, foto per gentile concessione dell’artista
Mimmo Rotella: Blanks, alla Cardi Gallery, Milano
In mostra fino al 22 dicembre 2016
Nel 1953, Mimmo Rotella ebbe l’epifania che i manifesti pubblicitari fossero la perfetta rappresentazione estetica della città. In reazione al loro significato culturale e capitalistico, iniziò a rimuoverli, strappandoli in pezzi e riattaccandoli su tele come collage. Questa mostra presenta una selezione dei suoi iconici Blanks, collage pubblicitari sormontati dal retro monocromatico dei manifesti.
Mimmo Rotella - Blanks, Cardi Gallery, Milano, Italia, vista dell’installazione
The Rat Bastard Protective Association, al The Landing, Los Angeles
In mostra fino al 7 gennaio 2017
The Rat Bastard Protective Association fu un collettivo artistico rivoluzionario formato nel quartiere Fillmore di San Francisco nel 1957. Nel suo breve periodo di attività, ha coltivato alcune delle voci più radicali dell’arte californiana del XX secolo, tra cui Bruce Conner, Jay DeFeo e Carlos Villa. In occasione del nuovo libro Welcome to Painterland: Bruce Conner and the Rat Bastard Protective Association, questa mostra include quasi 50 opere di 12 membri originali del gruppo.
The Rat Bastard - Protective Association, The Landing, Los Angeles, foto di Joshua White, per gentile concessione della The Landing Gallery
Ai Weiwei, quattro mostre contemporanee, alla Mary Boone Gallery, 5th Avenue, Mary Boone Gallery, Chelsea, Lisson Gallery e Deitch Projects, New York
In mostra fino al 23 dicembre 2016
Oltre all’installazione Laundromat, Ai Weiwei presenta altre tre monumentali installazioni site-specific distribuite in quattro sedi.
Ai Weiwei - Radici e Rami, Lisson Gallery, 2016, foto per gentile concessione della Lisson Gallery
Immagine in evidenza: Ai Weiwei - Laundromat, New York, foto di Jeffrey Deitch, per gentile concessione di Designboom
Di Phillip Barcio
