La Settimana nell'Arte Astratta – Cosa Ci Riserva il Futuro
Ogni giovedì mettiamo in evidenza una selezione di mostre d'arte astratta che si svolgono in tutto il mondo. Cerchiamo di affrontare questo articolo settimanale da una prospettiva unica, collegando gli spettacoli selezionati a una conversazione comune e generale. Questa settimana, il sottotitolo che abbiamo scelto per l'articolo è tratto da una citazione dell'artista Ai Weiwei, rilasciata in un'intervista con Designboom.com. La citazione completa recita: “Quando vedi così tanti bambini fuori dalla scuola, 263 milioni di bambini in tutto il mondo, puoi facilmente prevedere cosa ci riserva il futuro.” Ai Weiwei ha recentemente percorso il cammino dei rifugiati nel Mediterraneo. Lungo il suo viaggio ha incontrato un campo profughi abbandonato. Gli abitanti erano stati costretti ad evacuare rapidamente e avevano lasciato indietro tutti i loro vestiti. I camion carichi di oggetti stavano andando in una discarica. Ai Weiwei li ha acquistati invece. Ha portato i vestiti nel suo studio di Berlino, dove ha detto: “Ogni articolo di abbigliamento è stato lavato, asciugato, stirato e poi registrato. Il nostro lavoro era lo stesso di quello di una lavanderia.” Quei vestiti sono ora in mostra in Laundromat, una parte di una mostra di Ai Weiwei in quattro sedi a New York. Questa è la prima mostra di Ai Weiwei da quando l'artista è stato liberato dalla sua detenzione di quattro anni in Cina un anno fa. In riconoscimento del suo spirito rivoluzionario, questa settimana mettiamo in evidenza altre quattro mostre d'arte astratta attuali che presentano il lavoro di rivoluzionari, radicali e visionari che hanno offerto al mondo visioni alternative del futuro attraverso la loro arte.
Marcel Duchamp: Porte-bouteilles, alla Galerie Thaddaeus Ropac, Parigi
In mostra ora fino al 14 gennaio 2017
Marcel Duchamp è stato definito un rivoluzionario, un radicale, un visionario e persino un movimento artistico a sé stante. Nel 1916, ha concepito porte-bouteilles, o portabottiglie, il primo readymade, definito da André Breton come un “oggetto ordinario elevato alla dignità di oggetto d'arte semplicemente dalla scelta dell'artista.” Robert Rauschenberg acquistò porte-bouteilles da Duchamp nel 1959. Ora la Robert Rauschenberg Foundation ha incaricato la Galerie Thaddaeus Ropac di vendere l'opera per finanziare un fondo. Prima della vendita, questa esposizione offre l'opportunità di vedere porte-bouteilles insieme a diverse altre opere di Duchamp e di altri artisti relative alla storia di quest'opera leggendaria.
Marcel Duchamp - Porte-bouteilles, Galleria Thaddaeus Ropac, Parigi, crediti fotografici della Galleria Thaddaeus Ropac
Kishio Suga: Situazioni, al Pirelli HangarBicocca, Milano
In mostra ora fino al 29 gennaio 2017
Negli anni '60 in Giappone, diversi artisti stavano esplorando idee simili di ephemerità, natura e industrializzazione in risposta alle condizioni sociali e politiche tra il Giappone e il resto del mondo. Questi visionari, vagamente connessi, furono soprannominati Mono-ha, o la Scuola delle Cose. Questa esposizione presenta una straordinaria selezione di opere temporanee, specifiche per il sito, di Kishio Suga, un membro chiave e originale di Mono-ha.
Kishio Suga - Situazioni, Pirelli HangarBicocca, 2016, crediti fotografici dell'artista
Mimmo Rotella: Bianchi, alla Cardi Gallery, Milano
In mostra ora fino al 22 dicembre 2016
Nel 1953, Mimmo Rotella ebbe l'epifania che i manifesti pubblicitari erano la perfetta rappresentazione estetica della città. In reazione al loro significato culturale e capitalista, iniziò a rimuoverli, strappandoli in pezzi e riattaccandoli su tele come collage. Questa esposizione presenta una selezione dei suoi iconici Blanks, collage pubblicitari sovrastati dai lati monocromatici dei manifesti.
Mimmo Rotella - Bianchi, Cardi Gallery, Milano, Italia, vista dell'installazione
L'Associazione di Protezione dei Bastardi Ratti, a The Landing, Los Angeles
In mostra ora fino al 7 gennaio 2017
L'Associazione di Protezione dei Rat Bastard è stata un collettivo artistico rivoluzionario formato nel Distretto di Fillmore di San Francisco nel 1957. Nella sua breve esistenza, ha nutrito alcune delle voci più radicali dell'arte californiana del XX secolo, tra cui Bruce Conner, Jay DeFeo e Carlos Villa. In celebrazione del nuovo libro Welcome to Painterland: Bruce Conner and the Rat Bastard Protective Association, questa esposizione include quasi 50 opere d'arte di 12 membri originali del gruppo.
Il Bastardo Rat - Associazione Protettiva, The Landing, Los Angeles, foto di Joshua White, crediti della The Landing Gallery
Ai Weiwei, quattro mostre contemporanee, presso Mary Boone Gallery, 5th Avenue, Mary Boone Gallery, Chelsea, Lisson Gallery e Deitch Projects, New York
In mostra ora fino al 23 dicembre 2016
Oltre all'installazione Laundromat, Ai Weiwei presenta altre tre installazioni monumentali e specifiche per il sito distribuite in quattro luoghi.
Ai Weiwei - Radici e Rami, Lisson Gallery, 2016, crediti fotografici di Lisson Gallery
Immagine in evidenza: Ai Weiwei - Lavanderia, New York, foto di Jeffrey Deitch, crediti Designboom
Di Phillip Park
