Debra Ramsay와 사라 힌클리가 두 개의 별개의 인식 전시에 참여하다

개념적 큐레이션은 일반적으로 함께 전시되지 않는 예술가들을 모아 그들의 작업에서 보편적인 개념, 아이디어 또는 영역을 탐구하는 방법입니다. 오늘 우리는 IdeelArt에 소속된 예술가 Debra Ramsay와 Sarah Hinckley를 조명합니다. 두 사람 모두 이번 달에 인간 인식의 다양한 측면을 도전하고 탐구하는 예술가들을 모은 그룹 전시에 포함되어 있습니다.

육지 공기 장소

현재 뉴욕의 Project: ARTspace에서 전시되고 있는 것은 땅, 공기 및 장소에 대한 개념을 탐구하는 다양한 매체로 작업하는 네 명의 예술가들의 전시입니다. Debra Ramsay의 작품은 전시의 개념을 완벽하게 구현하고 있습니다. Ramsay는 시간에 따라 자연의 같은 장소로 돌아가며 자연의 변화하는 색상을 기록합니다. 그녀의 스튜디오로 돌아와서, 그녀는 색상을 변화하는 환경의 덧없고 일시적인 본질에 대한 추상적인 해석으로 변환합니다.

Ramsay와 함께 전시되는 작품은 나타샤 마이도프, 엘리자베스 라일리, 홀리 시어스입니다. 나타샤 마이도프의 레이어드 미디어 작품은 공연과 정체성의 개념에 도전하며, 인간의 자연과의 관계 및 경계에 초점을 맞추고 있습니다. 엘리자베스 라일리의 생동감 넘치는 조합물은 디지털 인쇄물로 만들어져 도시 건축을 동시에 건설과 붕괴의 상태로 불러일으키며, 인간과 그들의 변동하는 도시 공간 간의 연결을 탐구합니다. 홀리 시어스의 초현실적인 자연 그림은 생명력이 넘치는 혼란스러운 자연 경관의 충격적으로 촉각적인 꿈 같은 이미지를 제시합니다. 토지, 공기, 장소는 현재 2016년 5월 8일까지 뉴욕, NY, 156 5번가, 스위트 308의 Project: ARTspace에서 전시됩니다. 아티스트 토크는 4월 30일 토요일 오후 2시 30분에 열릴 예정입니다.

Debra Ramsay - The Colors of Winter, 2014. Acrylic on polyester film. 32.7 x 39.8 in. 

그녀의 흔적을 남기다

2023년 4월 17일, 코네티컷 워터버리의 마타턱 박물관에서 개막하는 이 다중 매체 그룹 전시는 문화적 및 개인적 정체성에 대한 고정관념과 가정에 대한 인식을 탐구합니다. 이 전시는 여섯 명의 여성 예술가의 작품을 선보이며, 전시의 중심 주제에 대한 다양한 글로벌 관점을 제공합니다. 다섯 명의 인물화 작가 중 유일한 추상화가인 사라 힌클리는 전시의 큐레토리얼 비전을 지지하면서도 도전하는 사색적인 요소를 더합니다. 힌클리의 색채 영역은 본능과 사전 계획 사이에서 변동하는 이중 접근 방식에 의해 형성됩니다. 그녀의 개인 정체성은 그녀의 작업에 완전히 통합되어 있으며, 이는 친밀감을 초대하면서도 동시에 개인과 집단 간의 관계에 도전하는 작품을 만들어냅니다.

힌클리를 포함한 다섯 명의 다른 뛰어난 예술가들이 이번 전시에 함께합니다. 리사 루이터의 그림은 미국 국립 기록 보관소의 사진을 재해석합니다. 클라우디아 드몬트의 조각은 여성의 돌봄 역할을 묘사하며 일상에 의미와 깊이를 더합니다. 이라크계 미국인 화가 하이브 카흐라만은 변화하는 현대 여성성을 다각적으로 표현한 이미지를 선보입니다. 나이지리아 태생의 예술가 토인 오두톨라는 친밀함과 보편성의 꿈같은 역설을 담은 인간 형상의 상징적인 드로잉을 제시합니다. 사진작가 로리 시먼스는 스타일과 아름다움의 복잡성을 탐구하며, 그것들이 맥락적 건축 환경에서 어떻게 나타나고 상호작용하는지를 보여줍니다. 로렌 델라 모니카가 조직한 '그녀의 흔적 남기기' 전시는 4월 17일 일요일에 개막하며, 오후 2시부터 4시까지 리셉션이 열리고, 2016년 6월 5일까지 진행됩니다.

특집 이미지: 사라 힌클리 - 모든 단어가 사라졌다, 2007. 17.7 x 13 인치.