Debra Ramsay와 사라 힌클리가 두 개의 별개의 인식 전시에 참여하다

개념적 큐레이션은 보통 함께 전시하지 않는 예술가들을 한자리에 모아 그들의 작품에 내재된 보편적인 개념, 아이디어 또는 영역을 탐구하는 방법입니다. 오늘은 IdeelArt 소속 예술가인 Debra Ramsay와 Sarah Hinckley를 소개합니다. 두 작가는 이번 달에 열리는 단체전에서 인간 인식의 다양한 측면을 도전하고 탐구하는 예술가들과 함께 전시됩니다.

땅, 공기, 장소

현재 뉴욕의 Project: ARTspace에서 열리고 있는 전시는 땅, 공기, 장소라는 개념을 탐구하는 다양한 매체의 네 명의 예술가 작품을 선보입니다. Debra Ramsay의 작품은 전시의 개념을 완벽하게 구현합니다. Ramsay는 시간이 흐르면서 자연의 같은 장소를 반복 방문하며 변화하는 자연의 색을 기록합니다. 작업실로 돌아와 그녀는 그 색을 변화하는 환경의 덧없고 일시적인 본질을 추상적으로 해석하여 표현합니다.

Ramsay와 함께 전시하는 작가는 Natasha Maidoff, Elizabeth Riley, Holly Sears입니다. Natasha Maidoff의 다층 매체 작품은 공연과 정체성 개념에 도전하며, 인간과 자연 및 경계와의 관계에 초점을 맞춥니다. Elizabeth Riley의 생동감 있는 조립 작품은 디지털 인쇄물을 활용해 도시 건축의 건설과 붕괴가 동시에 일어나는 상태를 불러일으키며, 인간과 변화하는 도시 공간 간의 연결을 탐구합니다. Holly Sears의 초현실주의 자연화는 생명으로 가득 찬 혼란스러운 자연 풍경을 충격적이고 촉각적으로 표현하며, 변화하는 상태의 꿈같은 이미지를 보여줍니다. 땅, 공기, 장소 전시는 2016년 5월 8일까지 뉴욕 156 Fifth Avenue, Suite 308의 Project: ARTspace에서 열리며, 4월 30일 토요일 오후 2시 30분에 작가 강연이 있습니다.

Debra Ramsay - 겨울의 색채, 2014년. 폴리에스터 필름에 아크릴. 32.7 x 39.8 인치.

그녀의 흔적 남기기

2016년 4월 17일 코네티컷주 워터버리의 Mattatuck 박물관에서 개막하는 이 다매체 단체전은 문화적 및 개인적 정체성에 관한 고정관념과 가정에 대한 인식을 탐구합니다. 이 전시는 다양한 세계적 관점을 가진 여섯 명의 여성 예술가 작품을 선보이며, 다섯 명의 구상 작가 중 유일한 추상주의자인 Sarah Hinckley는 전시의 큐레이션 비전을 지지하면서도 도전하는 사색적인 요소를 더합니다. Hinckley의 색면 작품은 본능과 사전 계획 사이를 오가는 이중적 접근법에 의해 형성됩니다. 그녀의 개인적 정체성은 작업에 완전히 통합되어 친밀함을 초대하면서도 동시에 개인과 집단 간의 관계를 도전하는 작품을 만들어냅니다.

Hinckley와 함께 전시에 참여하는 다섯 명의 뛰어난 예술가는 다음과 같습니다. Lisa Ruyter는 미국 국립 기록 보관소의 사진을 재해석한 그림을 선보입니다. Claudia DeMonte의 조각은 돌보는 이로서 여성의 역할을 묘사하며 일상에 의미와 깊이를 더합니다. 이라크계 미국인 화가 Hayv Kahraman은 변화하는 현대 여성성을 다면적으로 표현합니다. 나이지리아 출신 예술가 Toyin Odutola는 친밀함과 보편성의 꿈같은 역설을 담은 인간 형상의 상징적 드로잉을 선보입니다. 사진작가 Laurie Simmons는 스타일과 아름다움이 맥락적 건축 환경과 상호작용하며 나타나는 복잡성을 탐구합니다. Lauren Della Monica가 기획한 <그녀의 흔적 남기기> 전시는 4월 17일 일요일 오후 2시부터 4시까지 리셉션과 함께 개막하며, 2016년 6월 5일까지 이어집니다.

대표 이미지: Sarah Hinckley - 모든 말이 사라졌다, 2007년. 17.7 x 13 인치.