Surreal Gardens - Projections of the Surreal (Xilitla)
프로젝트
Year: 2012
Edition: Unique
Technique: Projection
Framed: No
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All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."초현실의 정원 – 초현실의 투영"은 2012년 노르웨이 예술가 Anne Katrine Senstad가 만든 장소 특정적 빛과 색채 개입 작품입니다. 이 프로젝트는 영국 시인이자 후원자인 Edward James가 멕시코 실릴틀라 열대우림에 조성한 세계적으로 유명한 초현실주의 조각 정원 Las Pozas에서 실현되었습니다. 이 몰입형 프로젝트는 Edward James Foundation과 협력한 예술가 레지던시의 일환으로 제작되었습니다.
예술적 비전 및 기법
이 설치 작품은 Senstad의 비디오 작업 "Color Synesthesia IV"의 대형 프로젝션을 Edward James가 설계한 콘크리트 건축 및 조각 구조물에 직접 투사합니다. 정글에 둘러싸인 '폐허 같은' 기념물을 캔버스로 활용하여 Senstad는 역사적인 초현실주의 건축과 현대 현상학 사이의 대화를 만듭니다.
이 작품은 유동적인 색채 변화와 고채도 빛을 사용해 조각품을 '그리며', 단단한 회색 콘크리트를 순간적으로 빛나고 진동하는 환경으로 변모시킵니다. 이 기법은 물리적 구조물을 비물질화하여 정글의 유기적 형태, James의 인공적 꿈의 풍경, 그리고 Senstad 자신의 순수 색채가 주는 감각적 영향을 융합합니다.
배경 및 의의
세계에서 가장 중요한 초현실주의 장소 중 하나에 위치한 이 프로젝트는 Senstad가 역사적으로 의미 있고 복잡한 건축 환경과 소통하는 능력을 보여줍니다. 이 개입은 빛의 덧없음과 돌의 영구성을 대비시키며, 관람객이 정원을 단순한 물리적 장소가 아닌 순수한 지각의 공간으로 경험하도록 초대합니다. 이 작품은 현대 빛 예술이 역사적 장소에 새 생명을 불어넣어 과거 예술 운동과 현재 감각 기술 사이의 간극을 잇는 깊은 사례로 자리매김합니다.
당신의 공간에 예술을
이 프로젝트는 우리 예술가들이 공공, 기업, 개인 환경을 위해 기념비적이고 맞춤형 작품을 제작할 수 있음을 보여줍니다. IdeelArt는 건축적 및 감성적 특성에 맞춘 비디오 프로젝션, 빛 기반, 또는 벽화 등 독특하고 장소 특정적인 설치 작품을 의뢰하실 것을 권합니다. 현장 프로젝트나 기념비적 추상 작품에 관한 문의는 저희 큐레이터 팀에 연락해 주시기 바랍니다.
뉴욕과 오슬로를 기반으로 활동하는 노르웨이 사진작가 Anne Katrine Senstad의 작품은 빛, 색상, 형태에 대한 감각적 반응, 초월적 철학, 사회정치적 환경 이니셔티브에 집중합니다.
학력
Anne Katrine Senstad는 캘리포니아 대학교 버클리에서 교육을 받았으며, Parsons 디자인 학교에서 사진학 BFA를 취득하고 뉴욕의 New School for Social Research에서 영화에 집중하여 다학제적 실습(설치, 비디오, 사진, 네온 조각, 장소 특정 작업)을 준비했습니다.
기법
Senstad는 스캔한 컬러 필름 네거티브에서 사진 C-프린트를 제작합니다.
그녀의 가장 최근(2020년) 뉴욕 Freight + Volume에서 열린 개인전 Color Kinesthesia 6A42.2는 다양한 물질성과 협업하여 Rothko의 색면 회화와 대화하고 있습니다....
Color Kinesthesia는 색상 전환에 대한 신체의 반응을 의미하며, 이는 컬러 필름 네거티브를 촬영함으로써 가능해졌습니다. 사진작가로서 Senstad는 상호작용 설치에서 빛과 색의 순간을 포착하며, 통합된 다학제적 실천을 엮어냅니다.
대조적으로, Concrete Planes(2019-2020)의 도처에 있는 삼각형 방향성과 변화하는 색상 조합의 기하학적 현상은 Cosmosis Collages 시리즈에서와 같은 초월적 경험보다는 과학적이고 철학적 탐구를 더 많이 말해줍니다.
이 시리즈는 Senstad의 네온 빛 설치 작품 Elements를 보완하기 위해 제작되었으며, 깨달음의 길로서 우주와의 일체감을 나타냅니다. 그녀는 절대주의와 구성주의 운동에서 영감을 받았으며, 현대 기술과 물질성의 사용으로 새로운 시각적 형태를 창조했습니다.
영감
Senstad의 작업 과정은 빛, 소리, 색에 대한 지각과 인지 반응에 대한 연구에서 시작됩니다. 그녀의 네온 상업용 재료의 영리한 사용은 시적 유머를 표현하며 문자적이고 비판적인 의도를 전달합니다.
Freight + Volume에서 전시된 Dan Flavin을 참조한 흰색 네온 조각 Forget Flavin을 통해 Senstad는 남성 중심의 빛 예술 장르에서 자신의 영역을 명확히 표시합니다....
중동의 제다에 위치한 Athr Gallery에서 열린 빛 예술 전시회 Through The Spectrum에서 Senstad는 James Turrell과 함께 작품을 선보입니다. 그녀는 자신의 작품을 Turrell의 영적 근원과 달리 빛, 소리, 색에 대한 인지적 인식 반응으로 설명하지만, 비교하지 않을 수 없습니다.
Senstad와 Turrell이 공유하는 것은 초월적 경험에 대한 초대입니다.
Senstad의 설치 작품은 몰입형이며 상호작용적이고, 숭고함의 해석보다는 빛, 소리, 색에 대한 심리적 반응을 불러일으킵니다.
그녀는 남성 동시대인들과 비교해 독특한 감각적 실험과 탐구를 표현하고자 합니다.
전시회
Senstad는 미국, 노르웨이 및 전 세계에서 개인전과 단체전을 광범위하게 개최해 왔습니다.
갤러리
Kristin Hjellegjerde, 런던
핑크 갤러리, 서울
SL 갤러리, 뉴욕시티
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