Naar inhoud

Winkelwagen

Je winkelwagen is leeg

Artikel: Daniel Göttin - Groepsexpositie "SAITAMA TRIENNALE 2016"

Daniel Göttin - Group exhibition "SAITAMA TRIENNALE 2016" - Ideelart

Daniel Göttin - Groepsexpositie "SAITAMA TRIENNALE 2016"

IdeelArt is verheugd de deelname van Daniel Göttin aan de SAITAMA TRIENNALE 2016 aan te kondigen, die plaatsvindt in de stad Saitama, Japan. Het festival brengt kunstenaars van over de hele wereld samen, terwijl het hoofdthema van de Triennale 2016 "De Toekomst Voorstellen!" is. Er zijn drie hoofdlocaties van de SAITAMA TRIENNALE 2016 - het gebied rond station Yonohonmachi – het gebied rond station Omiya, het gebied rond station Musashiurawa – het gebied rond station Nakaurawa en het gebied rond station Iwatsuki. Werk van Daniel Göttin wordt gepresenteerd in het gebied rond station Musashiurawa – het gebied rond station Nakaurawa.

Daniel Göttin

Daniel Göttin is een Zwitserse kunstenaar, vertegenwoordigd door IdeelArt, wiens werk zich verdeelt tussen locatiegebonden werk en gekleurde of beschilderde objecten voor aan de muur. Hij woont en werkt in Basel. Göttin werkt met gewone industriële materialen zoals verf, tape, hout, metaal, polystyreen, plastic, tapijt. In de serie werken gemaakt van aluminium en beschilderd MDF creëert hij een nieuwe belevingskwaliteit tussen concrete en abstracte werkelijkheid.

Tijdens de SAITAMA TRIENNALE 2016 zal Göttin een buitenwerk opzetten, dat een feestelijke sfeer in de openbare ruimte zal scheppen. Bezoekers zullen een indrukwekkend stuk installatiekunst vinden in de context van het vertrouwde dagelijkse landschap. "SAITAMA TRIENNALE 2016" opent op 24 september en loopt door tot 11 december 2016.

 

Afbeelding: Daniel Göttin - Saitama Triennale 2016.

Artikelen Die Je Misschien Leuk Vindt

Three Masters of Color Blue in Contemporary Art

Drie Meesters van de Kleur Blauw in de Hedendaagse Kunst

Wanneer je de kleur blauw ziet, wat voel je dan? Zou je het anders beschrijven dan wat je voelt als je het woord blauw hoort, of het woord blauw op een pagina leest? Is de informatie die een tint ...

Meer informatie
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Wanneer kunst het kader verlaat: De waardigheid van het kunstvoorwerp van de kunstenaar

Hoe tapijten, vouwschermen, keramiek en wandtapijten van grote kunstenaars museumwaardige verzamelobjecten werden, en wat je moet weten voordat je er een mee naar huis neemt. In 1911 naaide Sonia ...

Meer informatie
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: De Perceptuele Overval en de Kunst die Niet Stil Wil Staan

Voor een groot Op Art-doek staan midden jaren 60 was niet zomaar naar een afbeelding kijken. Het was het ervaren van zien als een actief, onstabiel, lichamelijk proces. Toen het Museum of Modern Ar...

Meer informatie