Ellen Priest - Groepsexpositie “Op een andere noot: De kruising van Kunst en Muziek”
Zoals Wassily Kandinsky meer dan een eeuw geleden opmerkte, is muziek in staat om menselijke universaliteiten te communiceren zonder de hulp van representatieve taal. Het doel van abstracte kunst is sindsdien geweest om datzelfde kenmerk te bereiken, om non-objectief de menselijke ervaring over te brengen en ermee te verbinden. Ellen Priest maakt sinds 1990 abstracte schilderijen geïnspireerd door de ritme en energie van jazz. Ze schildert terwijl ze naar muziek luistert, waardoor het haar visuele composities leidt. Het werk van Priest is nu te zien als onderdeel van de groepstentoonstelling, On another note: The intersection of Art and Music, die op 9 juni opent in de Green Hall Gallery van de Yale University.
Zien wat er gehoord wordt
Er moeten oneindig veel manieren zijn om de ervaring van het horen van muziek visueel uit te drukken. In een rechtstreekse zin manifesteert muziek zich soms al visueel door fenomenen zoals trillingen van bas en digitale metingen op een equalizer. Op een andere noot: De kruising van Kunst en Muziek nodigt kunstenaars uit om te onderzoeken op welke andere manieren muziek zich kan manifesteren door visuele esthetische fenomenen. De tentoonstelling omvat werken uit verschillende media, waaronder sculptuur, digitale kunst, schilderkunst en collage.
In de show zal Ellen Priest twee werken tentoonstellen uit haar serie getiteld Jazz Cubano.
Deze serie bouwt voort op Priest's lange fascinatie voor Cubaanse jazz. Ze analyseert de ruimte en beweging die worden gecreëerd door de complexe ritmes van deze muziekstijl en probeert ze abstract te reconstrueren. Ze imiteert de gelaagde complexiteit van de Cubaanse jazz door de fysiekheid van haar werken. Van een afstand lijken de oppervlakken van haar schilderijen plat, maar van dichtbij voegen de collage-elementen dimensie toe, waardoor de grens tussen twee- en driedimensionale ruimte vervaagt.
Ellen Priest - Jazz Cubano #42, 2012
De Cyclus van Inspiratie
Zegt Priest over haar Jazz Cubano-serie; “Ik begon in 2012 te werken met de muziek van de Cubaanse percussionist Arturo Stable en de Cubaanse pianist Elio Villafranca met hun duo-opname Dos Y Mas. Arturo was erg genereus met zijn tijd en probeerde mijn zeer niet-Afro-Cubaanse oren te leren de ‘botten’ van de muziek duidelijker te horen.” Ze creëerde een serie penseelstudies na het analyseren van de eenvoudigste componenten van de muziek. Die studies leidden tot grotere werken, die de muzikanten op hun beurt herinterpreteerden in nieuwe, geïmproviseerde composities, waarmee de cyclus van inspiratie werd voortgezet.
Deze tentoonstelling is een thuiskomst voor Priest, die in 1977 haar Master of Divinity aan Yale behaalde. Ze heeft voornamelijk in de Verenigde Staten geëxposeerd en heeft twee keer een beurs ontvangen van de Pollock-Krasner Foundation. Ze wordt sinds 2015 vertegenwoordigd door IdeelArt. Over een ander onderwerp: De kruising van Kunst en Muziek opent op zaterdag 9 juni in de Green Hall Gallery aan de Yale School of Art, 1156 Chapel Street, New Haven, CT, en loopt tot 25 juni 2016.
Uitgelichte afbeelding: Ellen Priest - Jazz Cubano #2, 2013
