De Week in Abstracte Kunst – Het Leven is een Cabaret

Door logica te verlaten en het absurde te omarmen, hebben de Dadaïsten de zogenaamde Anti-Kunst uitgevonden. Maar nu zien we dat, in plaats van kunst te vernietigen, hun esthetische bijdrage in feite een monumentale invloed heeft gehad op de volgende eeuw van de kunstgeschiedenis. Dit jaar is de 100ste verjaardag van de geboorte van het Dadaïsme in het Cabaret Voltaire in Zürich. Twee grote tentoonstellingen deze zomer in de thuisstad van de beweging vieren deze mijlpaal. Hauser & Wirth in Zürich presenteert Schwitters Miró Arp, met meer dan 100 werken van deze immens invloedrijke kunstenaars, van 12 juni tot 18 september 2016. En Kunsthaus Zürich presenteert Francis Picabia: Een Retrospectief, met meer dan 200 werken die elk facet van de multidisciplinaire carrière van deze kunstenaar vertegenwoordigen.

Iets te maken met discipline 

De meest blijvende erfenis van de Dadaïsten is het idee dat alles kan. Die filosofie manifesteert zich vandaag de dag concreet in ons wijdverspreide respect voor multidisciplinaire praktijk. Kunstenaars kunnen zich richten op een enkele discipline, zoals schilderkunst, of volledig de vrijheid nemen om hun ideeën uit te drukken met elk medium of elk middel dat zij geschikt achten. Ter nagedachtenis aan de gaven van de Dadaïsten, hier zijn vier tentoonstellingen met het werk van multidisciplinaire kunstenaars, en vier met het werk van, uh, monodisciplinaire kunstenaars?

De velen

Laszlo Moholy-Nagy - Een II, 1924

László Moholy-Nagy: Toekomstig Heden in het Guggenheim, NY

27 mei – 7 september 2016

László Moholy-Nagy is een van de meest succesvolle multidisciplinaire kunstenaars in de geschiedenis. De in Hongarije geboren kunstenaar was een succesvolle schilder, beeldhouwer, fotograaf, filmmaker, grafisch ontwerper, decorontwerper en schrijver. Hij gaf les aan de Bauhaus en richtte het Chicago Institute of Design op. Deze uitgebreide tentoonstelling bevat meer dan 300 van zijn werken.

Etel Adnan - Kunstwerk van de tentoonstelling The Weight of the World

Etel Adnan: Het Gewicht van de Wereld in Serpentine Galleries, Londen

2 juni – 11 september 2016

De 91-jarige Etel Adnan is een dichter, essayist, objectmaker en figuratieve en abstracte schilder. Geboren in Beiroet, is haar werk internationaal uitgebreid tentoongesteld, onder andere in het Whitney Museum in New York. Dit is haar eerste institutionele openbare tentoonstelling in het VK en het beslaat het volledige bereik van haar creatieve output.

Dora Maurer - Quod Libet 39, 1999

Dóra Maurer: 6 uit 5 bij White Cube Mason's Yard, Londen

24 mei – 9 juli 2016

Een pionier in de conceptuele kunst, deze in Hongarije geboren kunstenaar heeft prolifieke bijdragen geleverd aan schilderkunst, tekenen, grafiek, fotografie en film. Deze tentoonstelling toont werken uit de afgelopen 50 jaar van haar internationaal erkende carrière.

Ricardo Alcaide - Vallen, 2016

Ricardo Alcaide: Down the Line bij Johannes Vogt, NY

8 juni – 8 juli 2016

De Venezolaanse kunstenaar Ricardo Alcaide wordt beïnvloed door de "mistranslatie van het modernisme." Zijn veelzijdige installaties brengen de schokkende en wijdverspreide manieren waarop vooruitgang hedendaagse landschappen heeft vervormd, in de schijnwerpers.

De Mono's

James Turrell - Installatie, 1968 Projectie

James Turrell bij PACE New York en PACE Palo Alto

NY: 6 mei – 18 juni 2016; Palo Alto: 28 april – 30 juli 2016

Als de meest invloedrijke lid van de Light and Space-beweging is James Turrell de perfecte ambassadeur van een monodisciplinaire kunstpraktijk. Hoewel elke van zijn onberispelijke installaties uniek is, heeft zijn eenduidige focus op het gebruik van licht, schaduw en ruimte om contemplatieve omgevingen te creëren een iconische en onmiddellijk herkenbare esthetiek gecreëerd.

Stanley Whitney - Kunstwerk van de Radical Times tentoonstelling

Stanley Whitney: Radical Times bij Lisson Gallery, Bell Street, Londen

20 mei – 2 juli 2016

Al vier decennia lang verfijnt Stanley Whitney zijn kleurveldpraktijk. Beïnvloed door jazz en minimalisme, componeert Whitney velden van gestapelde, meerkleurige geometrische vormen die de platte esthetiek van zijn voorgangers tarten door de expressieve penseelstreken te omarmen die zijn kunstenaarschap onthullen.

Kwon Young-woo - Ongetiteld, 1996

Kwon Young-woo bij Blum & Poe, NY

1 juni – 1 juli 2016

Young-woo is een oprichter van de Koreaanse Dansaekhwa-beweging. Zijn monochrome abstracte schilderijen richten zich op gedempte tinten en organische texturen en patronen. Dit is Young-woo's eerste solo-expositie in New York.

Holly Miller - Kunstwerk

Holly Miller: Dynamische Kracht / Ware Kleuren in Galerie du Tableau, Marseille, Frankrijk

6 juni – 18 juni 2016

De praktijk van Holly Miller richt zich op lijn. Eens beschreven als "de mystieke huwelijk van Lucio Fontana en Agnes Martin," snijdt Miller gaten in het oppervlak van haar hard-edged abstracte schilderijen en haalt draad door de gaten om driedimensionale lijnen te creëren. Van een afstand lijken de lijnen geschilderd. Bij nader onderzoek worden extra dimensies onthuld.

Uitgelichte afbeelding: Hans Arp - Geometrische Collage (Collage géometrique), 1918