Improvisatie en Ongecontroleerde Creativiteit in Gesturele Abstractie

Wanneer we zeggen dat een kunstwerk gebaar-achtig is, wat bedoelen we dan? Een gebaar is een signaal; een teken; een beweging van het lichaam. Gebaar is een van de aspecten van een schilderij die ons iets vertelt over de schilder. We zien de penseelstreken op het oppervlak en we volgen het pad dat het lichaam van de schilder moet hebben genomen; we stellen ons het gevoel van de beweging voor; het helpt ons om verbinding te maken met het werk. Of het nu strak en gecontroleerd is, of vloeiend en vrij, gebaar communiceert iets over stemming, intentie en energie. Gebaar is natuurlijk - het bindt menselijke vormen en bewegingen met de vormen en bewegingen van planten, golven, dieren en de elementen.

Schilderen zoals Jill Moser, Margaret Neill en Jaanika Peerna brengen energie en vloeibaarheid over door middel van gebaar. Brenda Zappitell en Ellen Priest roepen muziek op door middel van gebaar. Holly Miller demonstreert maat en stabiliteit door het intentionele gebaar van haar lijnen. Elizabeth Gourlay en Clay Johnson tonen ons de gang van de tijd en de kracht van optelling en aftrekking door de repetitieve gebaren van laagvorming en reductie.