De Week in Abstracte Kunst – Een Cultuur van Vormen

Elke cultuur heeft zijn eigen taal. Die taal omvat verbale en geschreven communicatiesystemen, maar stopt daar niet. De taal van een cultuur omvat elk fenomeen dat leden van de cultuur met elkaar en met de gedeelde essenties identificeert die samenwerken om hun gemeenschappelijke geest te belichamen. Een mens kan tot veel culturen behoren. We lezen onze culturele talen in de gezichten, kleding, geuren en geluiden van anderen, evenals in onze bewegingen, onze relieken, onze architectuur, onze politiek en onze kunst. De abstracte kunstenaar Parviz Tanavoli is een voorbeeld van iemand die tot veel culturen behoort. De meest beroemde hedendaagse Iraanse kunstenaar, Tanavoli, is gespecialiseerd in het creëren van niets. Hij noemt de nietsjes die hij creëert heeches. Heech is een Perzisch woord dat nietsheid of leegte betekent. De heeches die Tanavoli maakt, nemen de vorm aan van kalligrafische abstracties van het woord. Hij heeft heeches gemaakt van neon, metaal, hout en plastic, en in allerlei verschillende maten. Onlangs onthulde hij zijn grootste heech sculptuur in Toronto, in het Aga Khan Museum. De culturen waartoe Tanavoli behoort, omvatten de kunstcultuur, de Iraanse cultuur en de Canadese cultuur. En hij is ook lid van de grootste menselijke cultuur: de cultuur van vormen. Deze cultuur bestaat uit allen die op vorm reageren als een taal op zich. De abstracte kwaliteiten van vorm communiceren de fundamentele elementen van het bestaan, zoals volume, massa en ruimte. Vorm is alles. Zonder vorm zouden we niets hebben. Maar zoals we zien uit het werk van Parviz Tanavoli, kan niets iets zijn. Deze week vieren we de grootste menselijke cultuur door vijf actuele abstracte kunsttentoonstellingen te belichten die de taal van de cultuur van vormen verkennen.

Leslie Roberts: FYEO, bij MINUS SPACE, Brooklyn, NY

Te zien tot 29 oktober 2016

Deze tentoonstelling onderzoekt wat Leslie Roberts haar “verlichte manuscripten van het dagelijks leven” noemt. Deze onmeetbaar complexe composities van abstracte vormen herinneren aan de vloed van sensorische input, of wat Roberts verwijst als “verzamelingen van ambient taal,” die mensen opnemen terwijl ze ondergedompeld zijn in de hedendaagse informatiecultuur.

Willys de Castro: Van schilderijen naar objecten 1950-1965, bij Cecilia Brunson Projects, Londen

Te zien tot 9 december 2016

Een lid van de Braziliaanse Neo-Concreet Beweging, Willys de Castro creëerde een diverse en eigenaardige taal van vormen die fluctueerde tussen twee- en driedimensionale ruimte. Deze tentoonstelling volgt zijn evolutie in de jaren 50 en 60 terwijl hij de rigide taal van geometrische abstractie transformeerde in een levende taal van minimale abstracte vorm.

Willys de Castro - Ongetiteld, graphitpapier gesneden en gevouwen, 9x18cm, jaren 50

Rodolfo Arico: Grenslijn, bij Luxembourg & Dayan, Londen

Te zien tot 17 december 2016

Dit is de eerste grote solo-expositie in het VK van de Italiaanse kunstenaar Rodolfo Arico, een opgeleide architect die een groot deel van zijn carrière heeft gewijd aan het creëren van gevormde objectschilderijen. Deze werken spreken een taal van vormen die ruimte en kleur definiëren en de afbakeningen tussen traditionele esthetische grenzen, zoals beeldhouwkunst en schilderkunst, uitdagen.

Rodolfo Arico - Scatola, groene hoek, 1968

DON VOISINE: X/V, in het Center for Maine Contemporary Art, Rockland, ME

Te zien tot 28 oktober 2016

Deze in Maine geboren kunstenaar werkt nu in Brooklyn, waar hij dreigende abstracte werken creëert op basis van een architectonische taal van vormen. Zijn harde composities voelen tegelijkertijd dominant en onderdrukt aan, als de gebouwde omgeving van een stedelijk landschap zonder organische activiteit.

Don Voisine - Dubbele Elvis

Spotlight Op: Li Yuan-Chia, Richard Saltoun Gallery, Londen

Te zien tot 25 november 2016

Geboren in de provincie Guangxi, werd Li Yuan-Chia opgevoed in weeshuizen in China. Nadat hij naar Taiwan was gekomen, begon hij zijn carrière als kunstenaar. Maar omdat abstracte en conceptuele kunst brak met de Chinese en Taiwanese traditie, verliet hij al snel opnieuw zijn thuis om zijn esthetische visie na te jagen. In Europa creëerde hij een complexe en gepassioneerde taal van vormen gebaseerd op een mengeling van abstractie en Chinese kalligrafie. Dat werk is het onderwerp van deze solo-expositie.

Li Yuan-Chia - Ongetiteld, 1958, Chinese kalligrafie penseel inkt en aquarel op papier

Parviz Tanavoli, Aga Khan Museum, Toronto

Te zien tot 30 april 2017

Drie monumentale sculpturen van Parviz Tanavoli, waaronder zijn Big Heech, zijn momenteel te zien in het Aga Khan beeldentuin.

Parviz Tanavoli - Horizontale Liefhebbers, te zien in het Aga Khan Museum, 2016

Uitgelichte afbeelding: Leslie Roberts - Fyeo, Minus Space, Brooklyn, New York, 2016, installatiezicht

Door Phillip Barcio