De Week in Abstracte Kunst - Groepsdynamiek
Vaak, wanneer de toekomst zich voor het eerst aandient, is deze onherkenbaar. We staren het recht in het gezicht en hebben geen idee wat het is of wat het betekent. In de kunstwereld hebben we een naam voor degenen onder ons die zien, anticiperen, begrijpen en zelfs de vorm van de dingen die komen creëren. We noemen ze de avant-garde. Van militaire oorsprong, wat "voorhoede" betekent, verwijst de term naar frontsoldaten: de eersten die de uitdagingen onder ogen zien waarmee de rest van ons uiteindelijk zal worden geconfronteerd. Een van de beste manieren waarop curatoren en galeriehouders hebben ontwikkeld om actuele transmissies van de avant-garde te verspreiden, is door een groepsexpositie te organiseren. Door werk van een veelheid aan hedendaagse kunstenaars samen te brengen, kunnen we beginnen een glimp op te vangen van de mindset van de moderniteit, de visuele alfabet van de visionairs van vandaag te contextualiseren en een beter begrip te krijgen van de grotere gesprekken die plaatsvinden in hun werk. Deze week, in de hoop ons begrip te vergroten van hoe kunstenaars ons helpen om vooruit te duwen in de tijd, belichten we vier actuele avant-garde groepsexposities, waarvan sommige werk tonen van de avant-garde uit het verleden en sommige van die van vandaag.
FORTY, bij MoMA PS1, Long Island City, NY
Te zien tot 28 augustus 2016
De belangrijkste factor voor de creatie van avant-garde kunst is de mogelijkheid om te experimenteren. MoMA PS1 staat al sinds de eerste tentoonstelling in hun non-profit tentoonstellingsruimte in 1976 aan de voorhoede van hedendaagse kunstexperimenten. De tentoonstelling Forty viert de 40ste verjaardag van die eerste baanbrekende tentoonstelling. Georganiseerd door Alanna Heiss, de oprichter van PS1, toont het werk van 40 kunstenaars die aan de voorhoede stonden van de alternatieve kunstbeweging en die een rol speelden in de vroege dagen van de galerie.
Naoorlogs New York: Hoofdstad van de Avant-Garde, Acquavella Galleries, New York, NY
Te zien tot 30 september 2016
Acquavella Galleries is al bijna 100 jaar actief. In de jaren '80 begon de galerie belangrijke werken te verzamelen van leden van de naoorlogse avant-garde. Deze intieme tentoonstelling bevat werken van enkele van de meest innovatieve naoorlogse abstracte avant-garde kunstenaars in hun collectie, waaronder Kenneth Noland, Hans Hoffman en Claes Oldenburg.
Kenneth Noland - Mach II, 1964, acrylhars op canvas, 98 x 208 inch
Schilderkunst als Neo Avant-Garde, Jerome Zodo Gallery, Londen
Te zien tot 30 september 2016
Voor deze tentoonstelling heeft de Jerome Zodo Gallery in Londen een verzameling werken samengebracht van de toonaangevende kunstenaars van wat de Neo Avant-Garde is gaan heten, een periode in het naoorlogse Europa die ruwweg van de late jaren veertig tot de late jaren zeventig loopt. Te zien zijn selecties van enkele van de meest vooruitstrevende kunstenaars van de afgelopen eeuw, waaronder Lucio Fontana, Gerhard Richter en Arman.
Enrico Castellani - Untitled (Stripped Surface), 1961
O / U, een tentoonstelling in twee delen, bij P! en Room East, New York, NY
Te zien tot 20 augustus 2016
De titel van deze show verwijst naar "over / onder", een uitdrukking met connotaties die variëren van gokken, tot politiek, tot seksualiteit en verder. Met werk van 25 hedendaagse avant-garde kunstenaars, biedt deze experimentele tentoonstelling/installatie onverwachte en uitdagende esthetische ervaringen die fysieke ruimte, materialen, media, productiemethoden en de verbinding tussen figuration en abstractie op onthullende manieren verkennen.
Installatiezicht van O/U ROOM EAST, New York, 2016
Uitgelichte afbeelding: Catherine Calmers - Voedselketen
