De Week in Abstracte Kunst – Onze Grote Kleine Wereld

Naarmate onze wereld krimpt, wordt ons verhaal veel groter. De volgende generatie die op deze planeet aankomt, zal een veel beter idee hebben van de enorme verscheidenheid aan opties dan wij toen we hier kwamen, en ze zullen een vollediger idee hebben van de geschiedenis. De abstracte kunstwereld is al lange tijd kleiner dan hij zou moeten zijn. De geschiedenis die we vertellen over abstractie is vaak cultuur-, gender- en leeftijdsgebonden. Hoewel we nog werk te doen hebben, zijn we blij te zien dat het verandert. Deze week kijken we naar de groeiende diversiteit in de waardering van abstracte kunst, op zoek naar bewijs van de evolutie van onze enorme kleine wereld.

De nieuwe moderne

De weg leidend naar een meer diverse weergave van het abstracte kunstverhaal is het heringerichte Tate Modern, dat op 17 juni heropent na een uitbreiding van £260 miljoen. Het curatorial team, inclusief de nieuwe directeur Frances Morris, heeft heroïsche inspanningen geleverd om ervoor te zorgen dat het wereldwijde verhaal van moderne kunst binnen de 11 nieuwe verdiepingen van tentoonstellingsruimte van het museum zal worden verteld. Het nieuwe Tate zal zijn tentoonstellingsagenda uitbreiden om een gelijke vertegenwoordiging van moderne kunststemmen uit het Westen, evenals uit Afrika, Azië, Latijns-Amerika, Oost-Europa en het Midden-Oosten, op te nemen, en zal ook werken aan het in balans brengen van het genderperspectief van de collectie van het museum.

Paul Pagk - High Tade, 2012-13

Rond de Wereld in Negen Tentoonstellingen

Deze huidige tentoonstellingen omvatten zowel mannelijke als vrouwelijke kunstenaars, jonge en oude, westerse en niet-westerse, beroemde en opkomende, levende en overleden. Bezoek ze allemaal en breid je kijk uit op het koor van stemmen die het verhaal van abstracte kunst vertellen:

Een Belgische kunstenaar in Korea

Nu te zien tot 28 mei

Gallery Baton in Seoul, Zuid-Korea, presenteert een solo-expositie van de overleden Belgische abstracte kunstenaar Philippe Vandenberg, met een focus op werken die hij later in zijn leven maakte.

Koreaanse Kunstenaars in New York

6 mei – 8 mei 2016

K Auction, een veilinghuis uit Seoul, Zuid-Korea, komt naar NYC tijdens de Frieze Art Fair van dit jaar om een Pop-Up tentoonstelling te hosten in het Waldorf Astoria. Getiteld Koreaanse Abstracte Kunst: Vroeg Werk, zal de tentoonstelling de diepte en breedte van de Koreaanse abstracte kunst onder de aandacht van het Westen brengen.

Een Franse kunstenaar in België

Nu te zien tot 22 mei

Sinds de jaren 60 heeft Daniel Buren site-specifieke abstracte, minimalistische installaties over de hele wereld gecreëerd. De tentoonstelling Daniel Buren: Een Fresco in Brussel, in het BOZAR Centrum voor Schone Kunsten in Brussel, vertoont een filmretrospectief van Buren's internationale werken.

Een Portugese kunstenaar in Frankrijk

Nu te zien tot 18 juli

Het Grand Palais in Parijs organiseert momenteel de grootste tentoonstelling ooit buiten Portugal van de Portugese kunstenaar Amadeo de Souza-Cardoso. Cardoso stierf op 30-jarige leeftijd tijdens de grieppandemie van 1918. Deze tentoonstelling omvat 250 schilderijen van Cardoso en zijn vrienden Modigliani, Brancusi en Robert en Sonia Delaunay.

Een Britse kunstenaar in New York

Nu te zien tot 8 mei

De in Groot-Brittannië geboren abstracte kunstenaar Paul Pagk is momenteel samen met de Amerikaanse kunstenaar Mamie Holst te zien in hun tweede duo-expositie in 33 Orchard in NY. Deze tentoonstelling richt zich op recente schilderijen in klein formaat van beide kunstenaars.

Een New Yorkse kunstenaar in New York

Nu te zien tot 7 mei

Lennon, Weinberg galerie toont momenteel nieuw werk van Melissa Meyer. Meyer heeft onlangs een monumentale muurschildering voltooid buiten de Amerikaanse ambassade in Bishkek, Kirgizië. Deze tentoonstelling sluit drie dagen nadat Meyer haar 70e verjaardag viert.

Californiërs Overal

Van 30 april tot 25 juni zullen leeftijdsverwachtingen worden vernietigd in de William Turner Gallery in Santa Monica. De tentoonstelling MOSES@90 kenmerkt zich door nieuw werk van de iconische Ed Moses uit Los Angeles. Op 90-jarige leeftijd maakt Moses werk dat relevanter en enthousiaster lijkt dan ooit. Ondertussen heeft de in Los Angeles geboren Max Estenger een overzicht van zijn middenloopbaan te zien tot 29 mei in het Museum of Contemporary Art Tucson, en LA's Jon Pestoni is te zien in zijn eerste solo museumtentoonstelling, in de Transformer Station van het Cleveland Museum of Art tot 10 juli.

Uitgelichte afbeelding: Amadeo de Souza Cardoso - Untitled (Ponte), 1914 [Alle afbeeldingen zijn alleen ter illustratie gebruikt]