Uken i Abstrakt Kunst – Sammen Her i Fremtidens Fortid
Finnes det noe som heter historie hvis fortellingen er ufullstendig? Hva er poenget med å sette sammen en tidslinje hvis noen hendelser og prestasjoner blir redigert bort? Og hvordan kan vi sørge for at navnene våre ikke blir utelatt fra samtalen? Denne uken ser vi på ulike syn på abstrakt kunsthistorie, inkludert en kunstner glemt av historien, en kunstner ignorert av historien, og en kunstner som ignorerer historien. Deretter vurderer vi noen abstrakte kunstnere som forstår at en måte å bli husket på er å være en del av et lag.
Tapt og funnet
Vi så noe uvanlig i dag i en artikkel om en utstilling som åpner i Paris, på Galerie Openspace. Utstillingen viser verk av graffiti-kunstneren som ble abstrakt maler SatOne, også kjent som Rafael Gerlach. Det er ikke rart at en gatekunstner blir profesjonell, men noe artikkelforfatteren sa var merkelig. Han sa,“(Gerlachs) verk er en selvutnevnt skilsmisse fra enhver form for kunstretning i den kunsthistoriske kanon.” Vi undret oss: Hvordan kan et kunstverk være abstrakt og samtidig være skilt “fra enhver form for kunstretning i den kunsthistoriske kanon?” Er ikke abstraksjon en kunstretning? I den kunsthistoriske kanon?
Å ja vel. Noen kunstnere ønsker å bli utelatt fra historien, andre blir utelatt mot sin vilje. Tenk på Norman Lewis, nylig beskrevet på CBS Sunday Morning som den “eneste” svarte første generasjons abstrakte ekspresjonist. Det er ingen tvil om at galleriene på hans tid ignorerte Lewis. Men hvordan vet vi at de ikke også ignorerte andre svarte abstrakte ekspresjonister? Det vet vi ikke. Fordi de ble ignorert. Norman Lewis ville nok gjerne vært med i “enhver form for kunstretning i den kunsthistoriske kanon,” men han døde i 1979, marginalisert. Den 3. april avslutter Pennsylvania Academy of the Fine Arts den første store retrospektive utstillingen av hans verk, 37 år etter hans død. Deres nettside omtaler Lewis som “avgjørende.” Det er den respekten han fortjener. Synd han ikke fikk den mens han levde.
Norman Lewis - Uten tittel, 1953, Olje på ugrunnert lerret
Abstrakt glemsel
Når vi først snakker om å bli utelatt fra kunsthistorien, hva med oppdagelsen av abstrakte malerier i et lagringsrom i Jodhpur, India? En navnløs kunstner ved Jodhpur-hoffet malte dem i 1823, og oppfant tilsynelatende fargeflatemaleri. Her er ett av verkene, panel én av den anonyme kunstnerens “Tre sider av det absolutte,” et forsøk på å illustrere skapelsen av universet ifølge Nath-mytologien:
Litt hjelp fra våre venner
Så hvordan unngår vi å bli utelatt fra historien (med mindre vi ønsker det)? Vi samarbeider. Vi jobber sammen. Jo flere liv vi berører, desto flere vil fortelle våre historier. Vær som vår egen Elizabeth Gourlay, som er med i fem gruppeutstillinger i april. (elizabethgourlay.com/news) Eller de sveitsiske skiløperne/kunstnerne Nicolas Vuignier, Florian Bruchez og Sampo Vallotton, som sammen lager kunst i luften ved å påføre miljøvennlig svart okerpulver under skiene sine og filme seg selv i sakte film mens de utfører fancy hopp.
Eller vær som den kanadiskfødte New York-kunstneren Sougwen Chung, som kanskje er den smarteste samarbeidspartneren vi har hørt om i det siste. Hun samarbeider med en robot (våre fremtidige historievoktere). Chung har designet roboten til å lage abstrakte tegninger sammen med henne. Roboten kan stilles inn til å etterligne Chungs bevegelser ved å følge henne gjennom et kamera. Chung sier hun skaper hyggelige måter å omgås roboter på, for å balansere våre vanlige antagonistiske måter.
Til slutt, se til noen som virkelig forsto verdien av suksess gjennom tilknytning: den abstrakte kunstneren Sol LeWitt. En ivrig kunstsamler, LeWitt byttet ofte kunstverk med sine mange venner, og samlet en samling på tusenvis av verk. Fra 15. april vil Drawing Center i New York stille ut 4000 av LeWitts innsamlede verk, inkludert gjenstander fra venner som Dan Flavin, Robert Mangold og Eva Hesse.
