Uken i Abstrakt Kunst – Hva Fremtiden Vår Holder
Hver torsdag fremhever vi et utvalg av abstrakte kunstutstillinger som pågår rundt om i verden. Vi prøver å tilnærme oss denne ukentlige artikkelen fra et unikt perspektiv, og knytter de utvalgte utstillingene til en felles, overordnet samtale. Denne uken er undertittelen vi valgte for artikkelen fra et sitat av kunstneren Ai Weiwei, gitt i et intervju med Designboom.com. Det fullstendige sitatet lyder: “Når du ser så mange barn uten skole, 263 millioner barn over hele verden, kan du lett forutsi hva fremtiden vår har i vente.” Ai Weiwei reiste nylig den middelhavsbaserte flyktningruten. Under reisen hans kom han over en forlatt flyktningleir. Innbyggerne hadde blitt tvunget til å evakuere raskt, og hadde etterlatt seg alle klærne sine. Lastebiler lastet med gjenstandene var på vei til en søppelfylling. Ai Weiwei kjøpte dem i stedet. Han tok klærne til studioet sitt i Berlin, hvor han sa: “Hvert klesplagg ble vasket, tørket, strøket, og deretter registrert. Vårt arbeid var det samme som en vaskeri.” De klærne er nå utstilt i Laundromat, en del av en fire-lokasjons Ai Weiwei-utstilling i New York. Dette er den første Ai Weiwei-utstillingen siden kunstneren ble frigitt fra sin fireårige innesperring i Kina for ett år siden. I anerkjennelse av hans revolusjonære ånd, fremhever vi denne uken fire andre nåværende abstrakte kunstutstillinger som viser arbeidet til revolusjonærer, radikale og visjonærer som tilbød verden alternative visjoner av fremtiden gjennom kunsten sin.
Marcel Duchamp: Porte-bouteilles, på Galerie Thaddaeus Ropac, Paris
Vises nå til 14. januar 2017
Marcel Duchamp har blitt kalt en revolusjonær, en radikal, en visjonær, og til og med en kunstbevegelse i seg selv. I 1916 forestilte han seg porte-bouteilles, eller flaskeholder, den første readymade, definert av André Breton som et “ordinært objekt hevet til verdigheten av et kunstobjekt ved den enkle valg av kunstneren.” Robert Rauschenberg kjøpte porte-bouteilles fra Duchamp i 1959. Nå har Robert Rauschenberg Foundation engasjert Galerie Thaddaeus Ropac for å selge verket for å finansiere en fond. Før salget gir denne utstillingen muligheten til å se porte-bouteilles sammen med flere andre verk av Duchamp og andre kunstnere relatert til historien om dette legendariske kunstverket.
Marcel Duchamp - Porte-bouteilles, Galerie Thaddaeus Ropac, Paris, foto kreditering av Galerie Thaddaeus Ropac
Kishio Suga: Situasjoner, på Pirelli HangarBicocca, Milano
Vises nå til 29. januar 2017
På 1960-tallet i Japan utforsket flere kunstnere lignende ideer om ephemeritet, natur og industrialisering som respons på de sosiale og politiske forholdene mellom Japan og resten av verden. Disse løst sammenkoblede visjonærene ble kalt Mono-ha, eller Skolen for ting. Denne utstillingen viser et fantastisk utvalg av nye, stedsspesifikke, midlertidige verk av Kishio Suga, et nøkkelmedlem og originalmedlem av Mono-ha.
Kishio Suga - Situasjoner, Pirelli HangarBicocca, 2016, foto kreditering av kunstneren
Mimmo Rotella: Blanks, på Cardi Gallery, Milano
Vises nå frem til 22. desember 2016
I 1953 hadde Mimmo Rotella en åpenbaring om at reklameplakater var den perfekte estetiske representasjonen av byen. Som en reaksjon mot deres kulturelle og kapitalistiske betydning begynte han å fjerne dem, rive dem i stykker og feste dem på lerret som kollasjer. Denne utstillingen inneholder et utvalg av hans ikoniske Blanks, reklamekollasjer toppet med de monokromatiske baksidene av plakater.
Mimmo Rotella - Blanks, Cardi Gallery, Milano, Italia, installasjonsvisning
The Rat Bastard Protective Association, ved The Landing, Los Angeles
Vises nå til 7. januar 2017
Rat Bastard Protective Association var et revolusjonært kunstkollektiv som ble dannet i Fillmore-distriktet i San Francisco i 1957. I sin korte eksistens pleide det noen av de mest radikale stemmene innen 20. århundres kunst i California, inkludert Bruce Conner, Jay DeFeo og Carlos Villa. I feiringen av den nye boken Welcome to Painterland: Bruce Conner and the Rat Bastard Protective Association, inkluderer denne utstillingen nesten 50 kunstverk av 12 originale medlemmer av gruppen.
The Rat Bastard - Beskyttelsesforening, The Landing, Los Angeles, foto av Joshua White, kreditering fra The Landing Gallery
Ai Weiwei, fire samtidige utstillinger, på Mary Boone Gallery, 5th Avenue, Mary Boone Gallery, Chelsea, Lisson Gallery og Deitch Projects, New York
Vises nå frem til 23. desember 2016
I tillegg til Laundromat-installasjonen, presenterer Ai Weiwei tre andre monumentale, stedsspesifikke installasjoner fordelt på fire steder.
Ai Weiwei - Røtter og grener, Lisson Gallery, 2016, foto kreditering av Lisson Gallery
Fremhevet bilde: Ai Weiwei - Laundromat, New York, foto av Jeffrey Deitch, kreditering Designboom
Av Phillip Barcio
