Do widzenia Shirley Jaffe - malarka płaskich abstrakcji

Społeczność sztuki abstrakcyjnej straciła w tym tygodniu uroczą i pomysłową malarkę. Shirley Jaffe urodziła się w New Jersey i studiowała sztukę w Nowym Jorku, w Cooper Union for the Advancement of Science and Art. Zmarła w Paryżu w ostatni czwartek, 29 września, trzy dni przed swoimi 93^im urodzinami. Jaffe jest znana ze swojego unikalnego stylu dużych, kolorowych, płaskich, ostrych abstrakcyjnych obrazów. Wystawiała swoje prace na wystawach indywidualnych i zbiorowych na całym świecie, a jej dzieła znajdują się w stałych zbiorach wielu muzeów.

Życie w Paryżu

W 1949 roku Jaffe mieszkała w Waszyngtonie, gdy jej mąż został zwolniony z wojska. Otrzymał on darmowe czesne na studia w ramach ustawy G.I. Bill i postanowił skorzystać z tego, by studiować na Sorbonie. Tak więc on i Shirley przeprowadzili się do Paryża i tam zostali. Shirley zaangażowała się w francuską scenę artystyczną, odwiedzając galerie i spotykając artystów, gdzie tylko mogła. Poruszona energią i emocjami tamtego czasu, rozwinęła styl zgodny z tym, co robili abstrakcyjni ekspresjoniści, malując kolorowe, gesturalne, malarskie, pełne emocji płótna.

Shirley Jaffe - Żeglowanie, 1985, olej na płótnie

Stopniowo zaczęła odczuwać, że jej styl nie odpowiada już temu, co chciała wyrazić. Szukając nowego kierunku, zainspirowała się pracami Matisse’a, zwłaszcza jego abstrakcyjnymi wycinankami. Budując na płaskości i ostrych krawędziach Matisse’a, Jaffe dodała swoją unikalną paletę barw oraz język quasi-geometrycznych, quasi-organicznych form. Na przestrzeni dziesięcioleci ta ewolucja zaowocowała wysoce indywidualną, bogatą estetyką, która jest zarówno osobliwa, jak i znajoma.

Shirley Jaffe - Czarna linia, 1974, olej na płótnie

Osobna

Porzucenie dominujących trendów swojej epoki nie było dla Jaffe problemem, która już czuła się trochę jak osoba z zewnątrz, będąc Amerykanką mieszkającą w Paryżu. Zauważyła, że trendy przychodzą i odchodzą, a sława jest ulotna. Wierzyła, że znacznie ważniejsze jest dla niej odkrycie własnej indywidualności, popychanie swojego stylu ku przyszłości i pozostawanie świeżą. Ta świeżość jest widoczna w każdej fazie jej twórczości, nadając jej obrazom cechę bycia jednocześnie ponadczasowymi i współczesnymi.

Shirley Jaffe - Ibadon Falls, 1959, olej na płótnie

W wywiadzie z 2004 roku dla BOMB Magazine, mówiąc o ewolucji swojego podejścia do abstrakcyjnych kompozycji, Jaffe powiedziała: „Interesuje mnie niecentralność, współistnienie, ciągłe tworzenie ruchów, które nie są powtarzalne, ale funkcjonują razem jako całość. Zawsze istnieje element nieprzynależności, który utrzymuje wszystko w napięciu. Nie chcę lirycznego piękna. Można powiedzieć, że chcę uchwycić nienarodzoną rzeczywistość.”

Shirley Jaffe - Szary Duch, 2009, olej na płótnie

Żegnaj, Shirley Jaffe. Jesteśmy wdzięczni za wszystko, co uchwyciłaś, za twoją szczerość, pasję i piękne dzieła. Będziesz nam brakować.

Zdjęcie główne: Shirley Jaffe - Pierwsza przekątna, 1973, olej na płótnie
Autor: Phillip Barcio