Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: jeśli Galeria Sztuki Prezentuje Ekspresyjną Geometrię Abstrakcyjną Ashlyn Browning po raz czwarty

jeśli Galeria Sztuki Prezentuje Ekspresyjną Geometrię Abstrakcyjną Ashlyn Browning po raz czwarty

Prosta szczerość w pracach Browning znajduje odzwierciedlenie w sposobie, w jaki mówi o swoim procesie twórczym. „Moim celem jest znalezienie równowagi między strukturą a przypadkiem” – mówi Browning. Część jej procesu polega na podświadomym tworzeniu znaków w stylu abstrakcyjnego ekspresjonizmu, intuicyjnie nakładając znaki na znaki, bez odniesienia do czegokolwiek spoza obrazu. Następnie, gdy czuje, że to odpowiedni moment, zmienia podejście i angażuje się w świadome rozważanie rozwijającego się obrazu oraz planuje kolejne działania. Nazywa swój proces mieszanką „rozwagi i instynktu”. Browning wyjaśnia: „Odważne kolory zestawione są z przytłumionymi, formy geometryczne mieszają się z organicznymi, a wzory i faktury kontrastują z gładkimi polami barwnymi. To zmienne, które łączę i nakładam na siebie w wielu etapach, aż pojawi się rezonujący obraz.”

studio amerykańskie raleigh wystawy prace panel olej facebook ashlynn prace nowy raleigh artysta studio amerykańskie wystawy karolina

Elementy Budulcowe

W ten piątek, 11 marca, w Columbii w Południowej Karolinie, galeria if ART zorganizuje wernisaż wystawy „Elementy Budulcowe”, solowej ekspozycji nowych obrazów Browning. O swoich nowych pracach Browning opowiada o rozwijającym się procesie artystycznym. Opisuje swoje wcześniejsze dzieła jako przedstawiające abstrakcyjne formy, które nazywa „zastępcami postaci”. Browning mówi: „(Formy) przedstawiały sugerowane opowieści, stojąc niepewnie, krzywo i zamyślenie lub prosto i odważnie pewne siebie. Każda z nich ukazywała moją stronę.”

W tym nowym cyklu Browning mówi, że bardziej przyciąga ją badanie pojęcia miejsca. Mówi: „Eksperymentowałam z układaniem i wyrównywaniem form oraz badaniem relacji między nimi… istnieją one w grupach i w bardziej architektonicznym kontekście.”

Korzenie Browning w abstrakcyjnym ekspresjonizmie są widoczne w jej odniesieniach do podświadomości i uniwersalności jej prac. Wyjaśnia: „Wiele warstw w każdym dziele mówi zarówno o historii powstania obrazu, jak i o ukrytych częściach nas samych, które z czasem ukrywamy i odsłaniamy. Wiem, że obraz jest ukończony, gdy staje się odrębną istotą, z poczuciem godności i własnej tożsamości.”

Zdjęcie wyróżnione: Ashlynn Browning - Bedrock, 2016, olej na panelu

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Moc koloru niebieskiego: od mistrzów historii do współczesnej sztuki abstrakcyjnej

Kiedy widzisz kolor niebieski, co czujesz? Czy opisałbyś go inaczej niż to, co czujesz, gdy słyszysz słowo „niebieski” lub czytasz je na stronie? Czy informacja przekazywana przez odcień różni się...

Czytaj dalej
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Gdy sztuka wychodzi poza ramy: Szlachetność obiektu artysty

Jak dywany, parawany, ceramika i gobeliny autorstwa wybitnych artystów stały się kolekcjonerskimi dziełami muzealnymi i co warto wiedzieć, zanim zabierzesz jeden do domu. W 1911 roku Sonia Delauna...

Czytaj dalej
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: percepcyjna zasadzka i sztuka, która nie pozwala sobie na stagnację

Stanie przed dużym płótnem Op Artu w połowie lat 60. nie oznaczało jedynie patrzenia na obraz. Było to doświadczenie widzenia jako aktywnego, niestabilnego, cielesnego procesu. Kiedy Museum of Mode...

Czytaj dalej