Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Oddaj to teraz
Najlepszą rzeczą w kolekcjonowaniu sztuki jest życie każdego dnia otoczonym dziełami sztuki, które kochasz. Drugą najlepszą rzeczą w kolekcjonowaniu sztuki jest oddawanie wszystkiego! W tym tygodniu przyglądamy się wspaniałym ludziom, którzy zmieniają świat, dzieląc się wspaniałą sztuką za darmo. Podsumowujemy również Tydzień Zbrojowni w Nowym Jorku, rozmawiamy z artystami IdeelArt Tenesh Webber i Tomem McGlynnem, zapowiadamy Met Breuer i przyglądamy się niektórym wystawom sztuki abstrakcyjnej, które trzeba zobaczyć.
Zidentyfikowani Art-oholicy
W zeszłym tygodniu, pisarz wiadomości BBC i samozwańczy "art-oholik" Tim Sayer przekazał swoją oraz żony kolekcję sztuki Muzeum Hepworth Wakefield. Jeśli nigdy nie słyszałeś o Sayerach, nie jesteś sam. Nic w ich kolekcji nie zostało nabyte za więcej niż 7 000 funtów. Niemniej jednak, zawiera niektóre z największych nazwisk w sztuce nowoczesnej, w tym mistrzów abstrakcji, takich jak Sol LeWitt i Alexander Calder. Skromni, jak Sayerowie są w odniesieniu do swojego "nawyk", ich darowizna jest największa w historii muzeum.
Elizabeth Markevitch jest kolejną wizjonerką w sztuce darowania sztuki. Była pracownicą Sotheby’s, Markevitch założyła ikonoTV, stację telewizyjną poświęconą pokazywaniu obrazów sztuki. Wyobraź sobie reklamę fast foodu, w której kamera powoli przesuwa się nad parującym, gorącym cheeseburgerem z bekonem. Teraz zamiast cheeseburgera z bekonem, wyobraź sobie, że to „Kilka kół” Wassily'ego Kandinsky'ego, na widok którego cieknie ci ślinka. Po prostu wejdź na ikono.org i kliknij „stream”. Z prawie pół miliona dzieł sztuki na liście, kto wie, co będzie na menu?
Tenesh Webber - Boxy, 2005, 19.7 x 19.7 in.
Przesuń do przodu
Tydzień Armory zakończył się w NYC, a największą uwagę przyciągnęła wystawa Spring/Break, grupowa ekspozycja zajmująca dwa piętra ogromnego, nieczynnego biura pocztowego Jamesa A. Farleya w Manhattanie. Wystawa, która podkreśla sztukę wschodzącą i niezależnych kuratorów, prezentowała prace Tenesh Webber i Toma McGlynna, którzy są związani z IdeelArt. Oboje zostali zaprezentowani w "Original Copy", wystawie kuratorowanej przez Sarah G. Sharp i Parsley Steinweiss.
Tenesh Webber ma również prace włączone do wystawy zbiorowej, która właśnie otworzyła się w Bushwick, zatytułowanej „Passing Through”. Kuratorka Jeanne Heifetz mówi, że wystawa prezentuje prace 12 współczesnych artystów pracujących z nicią, „czy to jako wymiarową linię, aby ucieleśnić czas, czy aby zmapować niewidzialne siły świata”. Wystawa otworzyła się 4 marca w Schema Projects w Brooklynie i potrwa do 10 kwietnia.
Tom McGlynn - Mała ankieta 88, 2015, 23,6 x 29,9 in
Spadać
Met Breuer oficjalnie otwiera się 18 marca. Jedną z najbardziej oczekiwanych wystaw są abstrakcyjne rysunki liniowe Nasreen Mohamedi. Prezentacje VIP już się rozpoczęły, ale jeśli nie jesteś w tym stylu, nie martw się. Zamiast tego sprawdź „John Opper: Lata 80.” Opper był często pomijanym członkiem Nowojorskiej Szkoły i byłym uczniem Hansa Hofmanna. Ta wystawa koncentruje się na jego obrazach w stylu ekspresjonizmu abstrakcyjnego, które promieniują intensywnością i kolorem. Wystawa trwa do 19 marca w David Findlay Jr. Gallery w Nowym Jorku.
Na koniec, zaznacz w kalendarzu 3 maja. Wtedy otworzy się wystawa „Recent Works”, prezentująca najnowsze abstrakcyjne obrazy Carmen Herrery, w Lisson Gallery w Nowym Jorku. Inna abstrakcyjna malarka, która jest zaznajomiona z byciem niedocenianą, 100-letnia Herrera zaczęła malować swoje odważne, ostro zarysowane prace w latach 40-tych, ale nie sprzedała żadnego obrazu, aż miała 89 lat. Jeśli nie możesz dotrzeć na „Recent Works”, bądź czujny na jesień, kiedy otworzy się solowa wystawa Herrery w Whitney.
Obraz wyróżniający: Franz Kline - C & O. Obraz jest używany w celach ilustracyjnych.
