Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Co przyniesie nasza przyszłość
Każdego czwartku wyróżniamy wybór wystaw sztuki abstrakcyjnej odbywających się na całym świecie. Staramy się podchodzić do tego cotygodniowego artykułu z unikalnej perspektywy, łącząc wybrane pokazy z wspólną, nadrzędną rozmową. W tym tygodniu podtytuł, który wybraliśmy dla artykułu, pochodzi z cytatu artysty Ai Weiwei, podanego w wywiadzie z Designboom.com. Pełny cytat brzmi: „Kiedy widzisz tak wiele dzieci poza szkołą, 263 miliony dzieci na całym świecie, łatwo możesz przewidzieć, co przyniesie nasza przyszłość.” Ai Weiwei niedawno podróżował śródziemnomorskim szlakiem uchodźców. W trakcie swojej podróży natknął się na porzucone obozowisko uchodźców. Mieszkańcy zostali zmuszeni do szybkiej ewakuacji i zostawili wszystkie swoje ubrania. Ciężarówki załadowane tymi przedmiotami zmierzały na wysypisko. Ai Weiwei kupił je zamiast tego. Zabrał ubrania do swojego studia w Berlinie, gdzie, jak powiedział, „Każdy artykuł odzieżowy został wyprany, wysuszony, wyprasowany, a następnie zarejestrowany. Nasza praca była taka sama jak w pralni.” Te ubrania są teraz wystawione w Laundromat, będącej częścią czterech lokalizacji wystawy Ai Weiwei w Nowym Jorku. To pierwsza wystawa Ai Weiwei od czasu, gdy artysta został uwolniony z czteroletniego uwięzienia w Chinach rok temu. W uznaniu jego rewolucyjnego ducha, w tym tygodniu wyróżniamy cztery inne aktualne wystawy sztuki abstrakcyjnej, prezentujące prace rewolucjonistów, radykałów i wizjonerów, którzy oferowali światu alternatywne wizje przyszłości poprzez swoją sztukę.
Marcel Duchamp: Porte-bouteilles, w Galerie Thaddaeus Ropac, Paryż
Na wystawie teraz do 14 stycznia 2017
Marcel Duchamp był nazywany rewolucjonistą, radykałem, wizjonerem, a nawet ruchem artystycznym samym w sobie. W 1916 roku wyobraził sobie porte-bouteilles, czyli stojak na butelki, pierwszy ready-made, zdefiniowany przez André Bretona jako „zwykły przedmiot podniesiony do godności obiektu sztuki jedynie przez wybór artysty.” Robert Rauschenberg kupił porte-bouteilles od Duchampa w 1959 roku. Teraz Fundacja Roberta Rauschenberga zleciła Galerie Thaddaeus Ropac sprzedaż tego dzieła, aby sfinansować fundusz. Przed sprzedażą ta wystawa oferuje możliwość zobaczenia porte-bouteilles wraz z kilkoma innymi dziełami Duchampa i innych artystów związanych z historią tego legendarnego dzieła.
Marcel Duchamp - Porte-bouteilles, Galerie Thaddaeus Ropac, Paryż, zdjęcia dzięki Galerie Thaddaeus Ropac
Kishio Suga: Sytuacje, w Pirelli HangarBicocca, Mediolan
Na wystawie teraz do 29 stycznia 2017
W Japonii lat 60. XX wieku kilku artystów badało podobne idee efemeryczności, natury i industrializacji w odpowiedzi na warunki społeczne i polityczne między Japonią a resztą świata. Ci luźno powiązani wizjonerzy zostali nazwani Mono-ha, czyli Szkoła Rzeczy. Ta wystawa prezentuje oszałamiający zbiór nowych, specyficznych dla miejsca, tymczasowych prac autorstwa Kishio Sugi, kluczowego, oryginalnego członka Mono-ha.
Kishio Suga - Sytuacje, Pirelli HangarBicocca, 2016, zdjęcia autorstwa artysty
Mimmo Rotella: Puste, w Galerii Cardi, Mediolan
Na wystawie teraz do 22 grudnia 2016
W 1953 roku Mimmo Rotella miał epifanię, że plakaty reklamowe były doskonałą estetyczną reprezentacją miasta. W reakcji na ich kulturowe i kapitalistyczne znaczenie, zaczął je usuwać, rozrywać na kawałki i ponownie przyklejać na płótnach jako kolaże. Ta wystawa prezentuje wybór jego ikonicznych Blanks, kolaży reklamowych zwieńczonych monochromatycznymi tyłami plakatów.
Mimmo Rotella - Puste, Galeria Cardi, Mediolan, Włochy, widok instalacji
Stowarzyszenie Ochrony Szczurów Bastardów, w The Landing, Los Angeles
Na wystawie teraz do 7 stycznia 2017
Stowarzyszenie Ochrony Szczurów Bastardów było rewolucyjną grupą artystyczną utworzoną w dzielnicy Fillmore w San Francisco w 1957 roku. W swoim krótkim istnieniu pielęgnowało niektóre z najbardziej radykalnych głosów w kalifornijskiej sztuce XX wieku, w tym Bruce'a Connera, Jaya DeFeo i Carlosa Villę. W związku z nową książką Witaj w Painterland: Bruce Conner i Stowarzyszenie Ochrony Szczurów Bastardów, ta wystawa obejmuje prawie 50 dzieł sztuki autorstwa 12 oryginalnych członków grupy.
The Rat Bastard - Stowarzyszenie Ochronne, The Landing, Los Angeles, zdjęcie autorstwa Joshua White, kredyty Galerii The Landing
Ai Weiwei, cztery równoległe wystawy, w Mary Boone Gallery, 5th Avenue, Mary Boone Gallery, Chelsea, Lisson Gallery i Deitch Projects, Nowy Jork
Na wystawie teraz do 23 grudnia 2016
Oprócz instalacji Laundromat, Ai Weiwei prezentuje trzy inne monumentalne, specyficzne dla miejsca instalacje rozprzestrzenione w czterech lokalizacjach.
Ai Weiwei - Korzenie i gałęzie, Lisson Gallery, 2016, zdjęcia: Lisson Gallery
Obraz wyróżniający: Ai Weiwei - Laundromat, Nowy Jork, zdjęcie autorstwa Jeffrey'a Deitcha, kredyty Designboom
Autor: Phillip Barcio
